Oliver Stone äußert sich zu „Idiots“ im Showbiz, „Nuclear Now“-Dokument ist die beliebteste Lektüre, die man unbedingt lesen muss. Melden Sie sich für den Variety-Newsletter an. Mehr von unseren Marken

Oliver Stone ließ sich auf einem Sofa auf der Terrasse des Radisson Blu Hotels in Cluj, Rumänien, nieder, entschuldigte sich für den Jetlag und blickte in den gesenkten Himmel, der sich kurzzeitig über den siebenbürgischen Hügeln geteilt hatte. „Mal sehen, ob wir etwas Blaues finden“, sagte er und beschrieb sich selbst – trotz zahlreicher gegenteiliger Beweise – als „hoffnungsvollen“ Menschen. Doch nach einer Woche anhaltender Regenfälle in dieser malerischen mittelalterlichen Stadt wollte das Wetter nicht mitspielen. Von der Hotelterrasse aus war es grau, so weit das Auge reichte.

Stone war in Rumänien, um einen Lifetime Achievement Award des Transilvania Film Festivals entgegenzunehmen, das auch eine kleine Retrospektive zu Ehren des dreimaligen Oscar-prämierten Regisseurs plante, einschließlich seines neuesten Films, der Pro-Atomenergie-Dokumentation „Nuclear Now, ” welche VielfaltOwen Gleiberman bezeichnete den Dokumentarfilm nach seiner Premiere bei den Filmfestspielen von Venedig im vergangenen Jahr als „überaus fesselnden, den man gesehen haben muss“.

Bevor Stone die Auszeichnung entgegennahm, setzte er sich mit ihm zusammen Vielfalt um Hollywoods langjährigen Widerstand gegen die Atomkraft zu diskutieren, von Angstmacherfilmen wie „The China Syndrome“ und „Silkwood“ bis zum Horrorfilm der 1950er Jahre, dessen riesige verstrahlte Insekten und Pilzwolken die unterbewussten Ängste der Amerikaner ansprechen das Atomzeitalter.

Auch wenn es schwierig wäre, diese Befürchtungen nach den Schrecken von Hiroshima als unbegründet zu bezeichnen, besteht Stone dennoch darauf, dass Kernenergie zu Unrecht verunglimpft wurde, und argumentiert, dass sie nicht nur sauber, reichlich vorhanden und sicher sei, sondern vielleicht die beste Hoffnung der Menschheit, das drohende Klima abzuwenden Katastrophe. „Ich mag Atomkraft. Man kann es zum Frühstück essen“, sagte er. „Aber sie mögen keine Atomenergie [in Hollywood] weil Atomkraft ihnen Angst macht.“

Der Regisseur beschrieb den Entstehungsprozess von „Nuclear Now“ als „einen unglaublichen Ballbrecher“, nachdem er wiederholt von jedem abgelehnt wurde, der sich seinen Pitch anhören wollte. „Es wurde abgelehnt. Es wurde bei der Geburt abgelehnt“, sagte er. „Keine Finanzierung. Kein Unternehmen wollte es tun. Kein Netflix. Es ist verrückt.” (Bei einem Auftritt vor Festivalbesuchern am nächsten Morgen sagte Stone weiter: „Die Leute im Showbusiness sind Idioten. Sie gehen einfach mit dem Trend, sie gehen einfach mit der Mode – es ist ein Modegeschäft.“)

Stone hat einen Großteil des letzten Jahrzehnts am Rande des Filmgeschäfts verbracht, obwohl er betont, dass er gegenüber Tinseltown keine Abneigung hegt. „Ich habe mich im Geschäft zurechtgefunden“, sagte er. „Ich habe immer überlebt.“

Es ist vielleicht eine untypische Untertreibung für einen notorisch freimütigen Regisseur, der während einer heißen Filmproduktion in den 1980er und 1990er Jahren einer unserer bedeutendsten Filmemacher war, mit einer Reihe kritischer und kommerzieller Hits, darunter „Platoon“, „Wall Street“ und „Natural“. „Born Killers“ und „Born on the 4th of July“.

Allerdings hatte keiner seiner Filme der letzten Jahre eine vergleichbare Wirkung. Ob Stone den Kontakt verloren hat, ist fraglich, aber er ist, wie er selbst zugibt, dennoch vom Zeitgeist der Popkultur verwirrt.

„Ich habe ‚John Wick 4‘ im Flugzeug gesehen. Sprechen Sie über Lautstärke. Ich finde den Film unglaublich ekelhaft. Ekelhaft. Ich weiß nicht, was die Leute denken“, sagte er. „Vielleicht habe ich als Kind ‚GI Joe‘ geschaut. Aber [Keanu Reeves] tötet, was, drei-, vierhundert Menschen in dem verdammten Film. Und als Kriegsveteran muss ich Ihnen sagen, dass nicht einer davon glaubwürdig ist. Mir ist klar, dass es ein Film ist, aber es ist eher ein Videospiel als ein Film geworden.“

Stone war noch nicht fertig. „Es hat den Bezug zur Realität verloren. Dem Publikum gefällt das Videospiel vielleicht. Aber es langweilt mich“, fuhr er fort. „Wie viele Autos können einen Unfall haben? Wie viele Stunts kannst du machen? Was ist der Unterschied zwischen „Fast and Furious“ und einem anderen Film? Es ist einfach eins nach dem anderen. Ob es sich um eine übermenschliche Marvel-Figur oder nur um einen Menschen wie John Wick handelt, macht keinen Unterschied. Es ist nicht glaubwürdig.“

Auch wenn das für den 76-jährigen Regisseur verärgert klingt, sagt Stone, dass er sich „nicht beschwert“. „Ich habe 20 Spielfilme gemacht. Vielleicht schaffe ich 21, bevor ich gehe. Das wäre schön“, sagte er. „Ich habe eines im Sinn, aber ich werde Ihnen nicht sagen, was es ist.“

Vielleicht ist Stone mit dem Studiosystem frustriert, vielleicht ist dieses System seiner zunehmend streitsüchtigen Einstellungen überdrüssig geworden. („Als ich älter wurde, wurde ich wütender, nicht weniger“, sagte er. „Ich war ein konventioneller Junge. Ich wollte geliebt werden. Aber mir wurde klar, dass ich nicht geliebt werden kann.“) In den letzten Jahren war der Regisseur Stattdessen hat er mit Dokumentarfilmen wie „JFK Revisited: Through the Looking Glass“, „The Putin Interviews“ und „Snowden“ eine Plattform für seine oft polarisierenden politischen Ansichten gefunden.

Stone hat seine ersten Erfahrungen in einer Zeit gemacht, als das unabhängige amerikanische Filmemachen auf dem Vormarsch war, lange bevor es 200 Millionen Dollar teure, CGI-basierte Comic-Blockbuster gab, deren Werbekosten mit dem BIP eines kleinen Inselstaates mithalten konnten. „Wenn sie jetzt Filme machen, wollen sie darüber nachdenken, wie wir sie vermarkten, wer wird sie sehen? Natürlich ist das eine Überlegung. Aber es wird die einzige Überlegung sein“, sagte er. „Man muss wirklich einen immer größeren Hit haben, was das Geschäft ruiniert, weil dadurch die Margen größer werden, und das führt natürlich auch zu höheren Kosten für den Film.“

Vor 16 Jahren wollte Stone sein mit Spannung erwartetes Drama „Pinkville“ über das Massaker von My Lai drehen, als die Produktion durch den letzten Autorenstreik eingestellt wurde; Der Film wurde später von United Artists eingestellt. Auf die Frage nach dem aktuellen Streik antwortete der Direktor nicht.

„Das Studio argumentierte immer: ‚Wir verlieren Geld.‘ Sie verlieren immer Geld. Man kann nie Geld verdienen, wenn man sich an ihre Standards hält“, sagte er.