[Obviously, major spoilers follow.]
Brutal. Blutig. Großherzig.
In einer außergewöhnlichen Woche für mit Spannung erwartete Serienfinals haben drei Emmy-prämierte Shows ihre ganz eigene Art gefunden, sich zum letzten Mal zu verbeugen: zwei von HBO – eine ein gefeiertes Drama über dynastische Konflikte, die andere eine perverse Fabel über gewalttätige Vergeltung im Schatten von Hollywood – und der dritte von Apples Streaming-Neuling, eine charmante Sportkomödie voller Süße.
Von den dreien wird HBO am ehesten im Pantheon der großartigsten Finales aller Zeiten in Erinnerung bleiben Nachfolge, das brillante, aber düstere Meisterwerk der Medienverlogenheit von Jesse Armstrong. Wird oft mit Shakespeare verglichen König Lear-wie ein Patriarch, der familiäre Konflikte entfacht, aber am Ende näher an dem zerfleischenden Edward Albee von Wer hat Angst vor Virginia Woolf? Und Eine heikle Balanceder letzte Lauf von Nachfolge war von dem Moment an schockierend, als der Multimedia-Mogul Logan Roy (Brian Cox) in der dritten von zehn Folgen mitten im Flug starb. Nach drei vorangegangenen Staffeln, in denen er sich unter Logans unnachgiebiger Herrschaft windete, sind seine widerspenstigen Nachkommen – vor allem der ehrgeizige und arrogante Kendall (Jeremy Strong), das bedürftige männliche Kind Roman (Kieran Culkin) und die berechnende, seltsame Schwester Shiv (Sarah Snook) – waren endlich in der Lage, den befleckten Thron zu beanspruchen. Aber wer?
Mit freundlicher Genehmigung von HBO
Wie sich mit einer Wendung bitterer, aber köstlicher Ironie herausstellte, tat es keiner von ihnen. Als es hart auf hart kam – und es gab viel Gedränge und sogar einen denkwürdigen Schlagabtausch – konnte Shiv Kendall beim Showdown am Brett nicht das Selbstvertrauen geben, das er brauchte, und ihr Waystar-Royco-Imperium ging an den Tech-Disruptor Lukas Matsson (Alexander Skarsgård). ) GoJo und seine handverlesene Marionette, der stets unterwürfige Tom Wambsgans (Matthew Macfadyen), Shivs entfremdeter Ehemann. Tom brachte seine eigene Puppe mit, den schlaksigen Möchtegern-Judas, bekannt als Cousin Greg (Nicholas Braun).
In einer der gruseligeren Schlussaufnahmen sitzen Tom und die schwangere Shiv in einer Limousine, ihre Hände liegen unbeholfen auf der anderen, in einer unheiligen Verbindung, ohne einen Funken Wärme oder ein Gefühl des Triumphs. Für Kendall, der zuletzt in die Tiefen eines kalten Hafens starrte, ist er zu einer hohlen Hülle geworden, seine Träume von Ruhm und Macht sind irreparabel zerstört. Seltsamerweise ist Roman in diesem Fall der Realist und murmelt: „Wir sind Bullen.“
Es stellte sich heraus, dass Papa Logan Recht hatte, als er ihnen sagte: „Ihr seid keine ernsthaften Menschen.“ Nicht, dass Matsson als Verwalter eines Medienkonglomerats stabiler sein wird, das die Nation mit seinen Wahlnacht-Spielereien möglicherweise in den Ruin getrieben hat. Nachfolge ist eine moderne Tragödie mit urkomisch bissigen Dialogen. Und die Szene, die mir am ergreifendsten in Erinnerung bleibt, während ich sie in meinem Kopf abspiele, ist der Moment auf dem Rückzugsort ihrer frostigen Mutter auf Barbados, als die drei Geschwister in einem seltenen Zeichen der Einigkeit (nachdem Shiv erfährt, dass Matsson ihre eigenen verräterischen CEO-Träume verleugnet) , scherzen und albern in der Küche herum und benehmen sich wie verwöhnte, aber fröhliche Gören. Wenn ihr Vater sie nicht von Anfang an gegeneinander aufgehetzt hätte, hätten sie vielleicht glücklich bis ans Ende ihrer Tage leben können.
Ein solches Schicksal war für die ebenso mutigen HBOs nie eine Option Barry, die bizarre, pechschwarze Dramatik eines Marines, der zum Killer wurde (Bill Hader, auch Mitschöpfer der Serie und am Ende auch Regisseur), der in eine Schauspielklasse in LA stolpert und vergeblich versucht, sich zu reformieren und zu werden ein neuer Barry. Die letzte Staffel erlebte in der Mitte einen mutigen Zeitsprung um acht Jahre, nachdem Barry – natürlich gewaltsam – aus dem Gefängnis entkam und ein neues Leben mit der gelegentlichen Freundin Sally (Sarah Goldberg) und ihrem Sohn John beginnt, die in einem Jahr von der Gesellschaft isoliert sind abgelegener Ort in der Wüste.
Barrys dunkle Seite lässt sich zwangsläufig nicht leugnen, egal wie sehr er versucht, fromm zu werden. Das Endspiel beginnt mit seiner Entscheidung, nach LA zurückzukehren, um seinen ehemaligen Schauspieltrainer Gene Cousineau (Henry Winkler) zu töten, nachdem er erfahren hat, dass ein Film über ihre zerrüttete Beziehung gedreht wird. Dies bringt Barry direkt ins Fadenkreuz einer tödlichen Fehde zwischen seinem ehemaligen Mentor Fuches (Stephen Root), der sich nach einem Gefängnisaufenthalt nun in den rachsüchtigen „Raven“ verwandelt, und dem tschetschenischen Gangster NoHo Hank (Anthony Carrigan), der Sarah entführt und John benutzte sie als Köder.
Merrick Morton/HBO
BarryDas Finale ist spannend, wenn auch gekünstelt und fast völlig humorlos, es sei denn, Sie gehören zu den Leuten, die ausrasten, wenn zwei bewaffnete Gangsterarmeen aufeinander losgehen und sich gegenseitig niedermähen. Dieses eher vorhersehbare Szenario ereignet sich, nachdem Fuches Hank erschoss, dann den jungen John während des Massakers beschützte und ihn Barry übergab, der glaubt, dass dies ein Zeichen dafür ist, dass er möglicherweise noch erlöst wird. Zu wenig, zu spät, denn nachdem Sally mit John flieht, als ihr klar wird, dass Barry sich nicht stellen will, landet unser Antiheld auf der Suche nach seiner Familie bei Gene, wird aber stattdessen von seinem verrückten Schauspiellehrer erschossen. „Wow“ ist passenderweise Barrys letztes verblüffendes Wort.
Die Erlösung kommt erst später, in der ironischen Form eines gefälschten Hollywood-Biopics, das Barry zum Helden und Gene (der jetzt eine lebenslange Haftstrafe verbüßt) zum Bösewicht macht. Während sein inzwischen jugendlicher Sohn den Film in zwiespältigem Schweigen anschaut, erfahren wir, dass Barry mit allen militärischen Ehren beigesetzt wurde und im Tod den Respekt erlangte, den er sich selbst im Leben nie entgegengebracht hatte. Wie er vielleicht sagen würde: Wow. Und doch, so beeindruckt ich auch von den cleveren Umständen war BarryAls der letzte Akt zu Ende war, fühlte ich mich größtenteils emotional losgelöst.
Während das zuckersüße Ende von Ted Lasso auf Apple TV+ war voller Tränen, Umarmungen, Humor und Gefühlen. Im Herzen bin ich ein Softie und nicht gerade allergisch gegen Tränenfluss, aber die unerbittliche gute Laune wurde schon ziemlich übertrieben, lange bevor Ted (Jason Sudeikis) in Kansas landete, um sich mit seiner Familie zu vereinen. Befriedigend? Ja, im Sinne jeder soliden traditionellen TV-Komödie. Überraschend? Fast nie.
Sogar der Episodentitel („So Long, Farewell“) verdeutlichte einen der besseren Gags, als das Team des AFC Richmond seinem scheidenden Trainer Lasso beim Abschlusstraining ein Ständchen mit dem gewinnenden Liedchen aus „The Sound of Music“ samt Choreografie brachte. Alles Härtere, wie der Streit zwischen Roy Kent (Brett Goldstein) und Jamie Tartt (Phil Dunster) um die Zuneigung von Keeley (Juno Temple), der ihnen beiden die Tür zeigte, geschah außerhalb der Kamera. (Im Gegensatz zum Schlagkampf zwischen Tom und Greg auf Nachfolgedas sich sofort ins Gedächtnis eingebrannt hat.)
Apple TV+
Ich muss zugeben, dass ich ein bisschen erschrocken war, als die Spieler herausfanden, dass sie alle Reste des zerstörten „Believe“-Banners bei sich trugen. Doch schon bald hatte ich das Gefühl, in eine steile Umarmung verwickelt worden zu sein, die nicht aufhören wollte, mit schnelleren Happy Ends als in einem Buch mit komprimierten Märchen. Das Team gewann das Spiel (obwohl es knapp am Titel scheiterte), und das wiedergeborene Wunderkind Nate (Nick Mohammed) wurde hinzugezogen, um sich über das erfolgreiche Endspiel zu beraten. Roy schloss sich den Diamond Dogs an, wurde der neue Manager des Teams und begann eine Therapie mit Sharon (Sarah Niles). Der Erzschurke Rupert (Anthony Head) wurde gedemütigt und mit „Wichser“-Rufen vom Platz gepfiffen. Rebecca verkaufte 49 Prozent des Teams an die begeisterte Öffentlichkeit des Teams zurück. Und nach ihrem „klassischen romantischen Abschiedskuss“ mit Ted am Flughafen bekam sie (Hannah Waddingham) ihr eigenes süßes Treffen und traf zufällig den niederländischen Piloten aus Amsterdam und seine bezaubernde Tochter wieder. Und so ging es.
Eine Ausnahme, die reine Komödie war: Coach Beard (Brendan Hunt) täuschte im Flugzeug einen Blinddarmangriff vor und erlaubte ihm so, zu seiner geliebten Jane zurückzukehren und zu heiraten – in Stonehenge. Das war ein Scherz.
Ansonsten nehmen wir Ted beim Wort, als er sein letztes aufwändiges Popkultur-Spiel vortrug: „Ich bin wie Michael Flatley um 23:59 Uhr am St. Patrick’s Day.“ Ich bin erschöpft, verstehst du, was ich meine?“
Ted LassoViele Kritiker dieser ungleichmäßigen Staffel tun dies auf jeden Fall. Und obwohl ich mir gewünscht hätte, dass die Episoden kürzer und disziplinierter ausgefallen wären und ihre Lebenslektionen weniger offensichtlich gewesen wären, werde ich Teds Witze und das überbordende Herz der Serie vermissen. Wenn am Ende alles ein bisschen zu viel war, dann war das wohl (wie Trent Crimms ursprünglicher Buchtitel es ausdrückte) „The Lasso Way“.
Nachfolge Finale (Streaming auf Max): 5 Sterne
Barry Finale (Streaming auf Max): 4 Sterne
Ted Lasso Finale (Streaming auf Apple TV+): 3,5 Sterne