LLange bevor irgendjemand eine Minute von Aaron Sorkins neuem Film gesehen hatte Die Ricardos seinIhre Messer wurden bereits für ihren Star Nicole Kidman geschärft. Bereits im April lösten Boulevardfotos von Kidman am Set eine sofortige Gegenreaktion aus. Fans in den sozialen Medien glaubten nicht, dass sie es schaffen könnte, Lucille Ball, das Fernsehen der Königin der Fünfzigerjahre, überzeugend zu spielen, das mit ihrer bahnbrechenden Hit-Show so viel wie jeder andere dazu beigetragen hat, die moderne Idee einer Sitcom zu prägen Ich liebe Lucy. „Nicole Kidman als Lucille Ball sieht buchstäblich genauso aus wie Nicole Kidman…“, lautete ein typischer Tweet. “Sehr skeptisch gegenüber dieser Casting-Entscheidung.”
Worauf die einzig vernünftige Antwort zu sein scheint: Nun ja, Nicole Kidman sieht immer noch aus wie Nicole Kidman, aber vielleicht ist es am besten, sich mit einem Urteil über ihre Leistung zurückzuhalten, bis sie es tatsächlich gegeben hat? Nichtsdestotrotz war die negative Reaktion so heftig, dass Kidman überlegte, alles hineinzuschmeißen.
“Als mich die Realität, sie zu spielen, traf, dachte ich: ‘Wozu habe ich ja gesagt?'”, sagte der Schauspieler kürzlich bei einem Auftritt bei Lebe mit Kelly und Ryan. „Ich sagte dann: ‚Oh nein, ich habe nicht Recht. Jeder denkt, dass ich nicht recht habe, also werde ich versuchen, das zu umgehen.’“ Es blieb Drehbuchautorin und Regisseurin Sorkin und dem Filmproduzenten Todd Black überlassen, sie herunterzureden. Wie Sorkin es ausdrückte Der Hollywood-Reporter, bemühte er sich, Kidman und ihrem Co-Star Javier Bardem zu versichern, dass er “nicht nach einer physischen oder stimmlichen Nachahmung dieser Leute suchte”.
Bardems Besetzung als Balls Ehemann Desi Arnaz auf und außerhalb des Bildschirms zog ebenso viel Wut auf sich, mit der zusätzlichen Frage, ob es im Jahr 2021 akzeptabel ist, dass ein Spanier einen Kubaner spielt. Bardem, der bereits in den 2000er Jahren mit großem Beifall den kubanischen Schriftsteller Reinaldo Arenas gespielt hatte Bevor die Nacht hereinbricht, hat diese Kritik zurückgewiesen und gefragt, warum diese spezielle Frage offenbar überproportional an Schauspieler gerichtet wird, für die Englisch eine Zweitsprache ist.
“Ich bin Schauspieler, und damit lebe ich: Versuche, Leute zu sein, die ich nicht bin”, sagte Bardem Der Hollywood-Reporter. „Was machen wir mit Marlon Brando, der Vito Corleone spielt? Was machen wir mit Margaret Thatcher, gespielt von Meryl Streep? Daniel Day-Lewis spielt Lincoln? Warum findet dieses Gespräch mit Leuten mit Akzenten statt? … Was ich meine ist, wenn wir die Dose mit den Würmern öffnen wollen, öffnen wir sie für alle.“
Im Anschluss an das Interview reflektierte Bardem offensichtlich weiter über die Frage der Repräsentation und fügte später in einer E-Mail hinzu: „Ich erkenne, dass es viele unterrepräsentierte Stimmen und Geschichten gibt, die erzählt werden müssen, und wir sollten gemeinsam besser tun, um Zugang und Möglichkeiten für mehr amerikanische Latino-Geschichten und Geschichtenerzähler.“
Großartige Schauspielerei bedeutet nicht nur, einen Eindruck von einer anderen Person zu hinterlassen, sondern durch Leistung die gemeinsame Menschlichkeit zu offenbaren, die jeden von uns verbindet
Bardem, muss man sagen, sieht Desi Arnaz sehr wenig ähnlich. Seine unverwechselbar schroffen Gesichtszüge und seine tiefe, sonore Stimme passen nicht unbedingt zu dem jungenhaft gutaussehenden Arnaz, aber seine fesselnde und unterhaltsame Darbietung in Die Ricardos sein leidet nicht darunter. Tatsächlich gelingt es ihm als Rezensent von Uproxx bemerkte: „Bardems ausdrucksstarkes Gesicht eignet sich seltsamerweise dazu, Desis Gefühle zu veräußern… Bardem zeigt, was Geschichten über Desi sonst wahrscheinlich zu erzählen hätten: dass er dieses unglaublich charismatische männliche Sexsymbol war.“
Diese Essenz einzufangen, ist genau das, was der Job eines Schauspielers sein sollte, unabhängig davon, ob Sie ihn aus einer Reihe von Imitatoren auswählen könnten. Nehmen Sie zum Beispiel eine der besten und kühnsten Casting-Entscheidungen des Jahres: Jodie Turner-Smith spielt die zum Scheitern verurteilte Königin in Anne Boleyn.
Bei einem Auftritt auf Die tägliche Show In diesem Monat diskutierte Turner-Smith die Gegenreaktion, die sie als schwarzer Schauspieler erhalten hatte, der die Rolle übernahm. „Es ist intensiv, aber die Hoffnung ist, dass es einige Leute gibt, denen es unangenehm ist, die es trotzdem sehen und es auf die menschliche Geschichte achten, die wir zu erzählen versuchten, und zu sehen, was für sie anders ankommt“, erklärte sie und fügte hinzu dass die Zuschauer der Serie „sie außerhalb des Bezugsrahmens der Rasse betrachten, und eher so, als ob dies eine menschliche Frau ist. Wir alle teilen diese Erfahrungen im Leben. Als Menschen gibt es keine Trennung zwischen Emotionen. Wir alle haben Verletzung und Angst und Verlust und Schmerz und Ehrgeiz und Verlangen und Liebe erfahren. Es ist wirklich nur der Versuch, eine Geschichte darüber zu erzählen.“
Greifen Sie mit Amazon Prime Video auf unbegrenztes Streaming von Filmen und Fernsehsendungen zu Melden Sie sich jetzt für eine kostenlose 30-Tage-Testversion an
Turner-Smiths Standpunkt sollte uns daran erinnern, warum das höchste Wasserzeichen des Dramas nicht Mimik oder Imitation ist. Großartige Schauspielerei bedeutet nicht nur, einen Eindruck von einer anderen Person zu hinterlassen, sondern durch die Darbietung die gemeinsame Menschlichkeit zu offenbaren, die jeden von uns verbindet.
Eine ähnliche Ansicht wurde von Sarah Paulson geäußert, die Anfang des Jahres dafür kritisiert wurde, dass sie die ehemalige Mitarbeiterin des Weißen Hauses, Linda Tripp, gespielt hat Amtsenthebung: Amerikanische Kriminalgeschichte beim Tragen von Prothesen und Polsterungen, die weithin als „fetter Anzug“ bezeichnet werden. Viele Online-Kommentatoren argumentierten, dass die Rolle von einem Schauspieler hätte gespielt werden sollen, der Tripp körperlich ähnlicher war, was die anderen Attribute, die Paulson in ihre Leistung bringen könnte, unbekümmert ablehnt.
„Ich denke, ich kann mir vorstellen, dass das einzige, was ein Schauspieler, der für diese Rolle berufen wird, anbieten müsste, sein physisches Selbst zu sein, eine echte Reduzierung des Angebots, das der Schauspieler zu machen hat“, sagte Paulson der LA Times. “Ich möchte glauben, dass etwas in meinem Wesen ist, das mich dazu berechtigt, diese Rolle zu spielen.”
Rezensenten von Amtsenthebungsverfahren tendierte dazu, zuzustimmen. Gold-Derby meinte, dass „Sarah Paulsons Leistung als Linda Tripp mehr ist als nur Make-up“, während a Wächter Kritiker schrieben, dass Paulsons „niemals bessere“ Leistung als Tripp „so viel komplizierter entwickelt ist, als die Sammlung studierter Tics es hätte sein können“.
Eine Besessenheit von Biopics, die nur direkte Doppelgänger enthalten, deutet auf einen beunruhigenden Weg hin. Angesichts der Tatsache, dass wir alle diese gruseligen Deepfake-Videos von Tom Cruise in den sozialen Medien gesehen haben, ist es bereits möglich, sich Biopics der Zukunft vorzustellen, in denen Schauspieler effektiv die Haut derjenigen tragen, die sie spielen sollen. Es mag die Trolle glücklich machen, aber es ist kaum zu glauben, dass es tatsächlich zu Filmen kommen würde, die der wesentlichen Wahrheit eines Menschen näher kommen, wenn man einen Haufen digitaler Ed Geins durch das Uncanny Valley tanzen sieht. Bis dahin, wenn Sie wirklich wollen, dass Balls unnachahmliche Gesichtsverrenkungen den Bildschirm erleuchten, gibt es immer Ich liebe Lucy.