Von Internet-Memes bis hin zu einer Reihe von Filmen: Dies ist das Zeitalter von Cage, aber Nicolas Cage selbst verriet, dass er kurz vor seinem 60. Geburtstag eine Bilanz zieht. Vor ausverkauftem Publikum beim Red Sea Film Festival erzählte er, dass er seine Filmkarriere nach 45 Jahren und über 100 Filmen beenden werde: „Ich möchte Fernsehen machen; vielleicht Broadway.“ Seine Entscheidung – die zum Teil darauf zurückzuführen ist, dass sein Sohn ihm „Breaking Bad“ gezeigt hat – wird nicht endgültig sein, da er mehrere Filmprojekte in der Pipeline hat, darunter „Sympathy for the Devil“ mit Festival-Jurymitglied Joel Kinnaman und einem Fortsetzung von „Lord of War“ aus dem Jahr 2005 – „Der Sohn meiner Figur wird erwachsen und wird zum Rivalen. Es ist sehr artusartig“, sagte er.
Der mit dem Oscar ausgezeichnete Schauspieler war begeistert von der „guten Energie“ im Raum und erzählte durch die vier Jahrzehnte seiner Karriere, und jeder erwähnte Film wurde von einem enthusiastischen bis ohrenbetäubenden Publikum mit Jubelrufen und Applaus begrüßt. Cage erklärte seine Namensänderung – „Filmemacher wollen den Namen Coppola nicht über dem Titel ihrer Filme“ – und erzählte viele Geschichten, die sich über seine gesamte Karriere erstreckten, wobei er einmal einfach auf den Film reagierte, den das Publikum rief. „Face/Off“ wurde erwähnt: „Das könnte ein Meisterwerk sein“, sagte er. „Ghost Rider“ – „Es ist, als hätte Disney einen Film über Faust gemacht; wie ein Tattoo, das zum Leben erwacht.“ Cage entdeckte einen Fan, der ein Plakat für den Film hochhielt, und rief sie auf die Bühne, um es dem Publikum zu zeigen. Dabei verriet er, dass er oft bei eBay Erinnerungsstücke aus seinen eigenen Filmen sowie Comics kauft, die er leidenschaftlich sammelt.
Wäre die Schauspielerei nicht gelungen, wäre sein Plan B gewesen, in Alaska Fischer zu werden, und so konnte er nicht umhin, über einige der Filme zu reden, die durchgekommen sind. Er spielte die Rolle von George Clooney in „A Perfect Storm“. Der Film, den er am meisten verloren hat und der den größten Jubel des Abends hervorrief, war „Superman“, mit Cage als Mann aus Stahl und Tim Burton als Regisseur: „Das Studio wollte Renny Harlin und hatte Angst, dass es zu viel Geld kosten würde, also haben sie es getan schalten Sie ihn aus.”
Während er „City of Angels“ zu seiner Entscheidung machte, nicht mit der Wimper zu zucken, sagte er, dass der Engel sich darauf vorbereitete, die Andersweltlichkeit von Kal-El (alias Clark Kent) im geplanten „Superman“ zu spielen, der unmittelbar darauf folgte. Cage bemerkte auch, dass er sich an David Bowie gewandt hatte, um einen Titelsong für „Superman“ zu schreiben.
Der „Wild at Heart“-Star würdigte auch diejenigen, die ihm in seiner Karriere geholfen haben, wie etwa „Valley Girl“-Regisseurin Martha Coolidge, die ihren Kopfschuss aus einem Stapel herauspickte; sein Onkel Francis Ford Coppola „war für mich wie ein Vater“ und Co-Stars wie Sean Connery. „Er wollte Golf spielen und ich wollte angeln gehen und so sprachen wir schließlich über Filme.“ Cages klare intellektuelle Philosophie, wenn es um die Schauspielerei geht, war klar. „Das unabhängige dramatische Kino ist meine Quelle“, sagte er. Und während des gesamten Vortrags beschrieb er sich selbst als einen Studenten, der immer versucht, sich in Zonen des Unbehagens zu drängen. Zu seinen fünf besten Drehbüchern zählte er „Raising Arizona“, „Vampire’s Kiss“, „Leaving Las Vegas“, „Adaption“ und „Dream Scenario“. Zwei seiner Lieblingsfilme sind „Pig“ und „Dream Scenario“.
Sich einen Oscar für „Leaving Las Vegas“ zu sichern, sei wie eine Festanstellung, sagte Cage. „Mein Onkel schickte ein Telegramm mit der Aufschrift: ‚Herzlichen Glückwunsch, Nicky, von Francis Cage‘.“ Nachdem er kritische Anerkennung erlangt hatte, begann Cage eine unerwartete Karriere als Actionheld in Filmen wie „The Rock“ und „Con Air“. Kürzlich entdeckte er, dass er zu einem Meme geworden war, indem er seinen eigenen Namen googelte, um eine Reihe von Videos mit dem Titel „Nicolas Cage loses his shit“ zu finden. Der Schock habe ihn „verwirrt, frustriert und ein wenig angeregt“ zurückgelassen. Sein neuer Film „Dream Scenario“ über einen Mann, der feststellt, dass er in allen Träumen auftaucht, steht in direktem Zusammenhang mit Cages verändertem Verhältnis zum Ruhm: „Ich habe unter der Memeifizierung gelitten und mein Charakter leidet unter der Traumifizierung.“ Es zeigt auch, was er als „die demütigendste Liebesszene in der Geschichte des Kinos“ bezeichnet.
Mittlerweile ist Cage dazu übergegangen, seine Projekte „strenger und stringenter“ auszuwählen und ist sich des Laufs der Zeit sehr bewusst. „Ich habe eine 15 Monate alte Tochter, die zu Hause auf mich wartet.“ Auf die Frage, ob er seinen Kindern seine Filme zeige, lacht er: „Absolut nicht.“ Wir schauen uns den Zeichentrickfilm „Invincible“ an. Es ist wild.“