NFT-Schöpferin, Sarah Zucker – Cointelegraph Magazine

Als Millennial, die sich an die Welt erinnert, bevor digitale Geräte und das Internet allgegenwärtig waren, ist Sarah Zucker – auch bekannt als The Sarah Show – fasziniert von dem beschleunigten Übergang, den die Gesellschaft insgesamt durchläuft.

„Als Millennial fühle ich mich als Teil dieser Generationskohorte, die diese sehr ungewöhnliche Erfahrung macht, eine analoge Kindheit gehabt zu haben und jetzt eine digitale Zukunft zu leben“, sagt Zucker.

„Ich benutze speziell Werkzeuge der jüngeren Vergangenheit wie analoge Fernseher, um Menschen aus unserem gegenwärtigen Moment herauszuholen und diese andere Erfahrung von Zeit und Sinn zu schaffen. Ich würde sagen, bei meiner Arbeit geht es mehr als um alles andere um Zeit.“

Die Künstlerin aus Los Angeles gilt als OG der NFT-Kunstszene, da sie im Vergleich zu den meisten Künstlern, die in den letzten 12 bis 24 Monaten in die Szene kamen, vor langer Zeit im Jahr 2019 begann (ihre erste Münze war am 4. April dieses Jahres).

Dream Loaf aus Grails Staffel 1 von Sarah Zucker. (NACHWEISEN)

Ihre Kunst scheint etwas zu ähneln, das Sie schon einmal gesehen haben, und fühlt sich gleichzeitig wie etwas völlig Neues an, das Geschichten mit einer Prise Humor erzählt und dabei hochmoderne und veraltete Technologien anzapft.

Nachdem er bei Sotheby’s und kürzlich im Los Angeles County Museum of Art (LACMA) ausgestellt wurde, begann Zuckers Liebe zur Kunst mit der Filmfotografie.

„Ich habe mich schon immer visuell ausgedrückt. Als Teenager habe ich mich sehr mit der Fotografie beschäftigt und mich speziell mit der Filmfotografie beschäftigt. Wir sprechen von den frühen 2000er Jahren, als alles digital wurde“, sagt sie.

„Vintage-Technologie hat mich schon immer interessiert. Es geht nicht unbedingt um Nostalgie, vielmehr finde ich die Körperlichkeit von Vintage-Technologie wirklich interessant.“

Sie war eine frühe Bekehrte zum Hochladen von Bildern auf Tumblr und Instagram und verbrachte etwa ein Jahrzehnt damit, sich mit der Fotografie zu beschäftigen, bevor sie sich nach ihrem Master in Drehbuchschreiben dem narrativen Filmemachen auf Video zuwandte.

Einflüsse:

Die Sarah Show lässt sich von der deutschen expressionistischen Kunst inspirieren, die in einer ähnlich turbulenten Zeit wie heute gegen Ende des Ersten Weltkriegs entstand.

„Es hatte gerade diesen Weltkrieg gegeben, der allen das Gefühl gab, dass die Welt plötzlich ein bisschen globaler wird, als es angenehm war. Es gab eine Pandemie. Es gab all diese Dinge in der Gesellschaft, und doch waren die Künstler dieser Zeit so expansiv, emotional und frei“, sagt sie.

„Sie brachen Formen und erschufen Dinge auf eine Weise, die besagte: ‚Uns ist egal, wie wir das machen sollen; wir werden dies so tun, wie dieser Ausdruck aus uns herauskommen muss. Ich kann nicht genug bekommen“, sagt Zucker.

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Persönlicher Stil:

„Ich war schon immer so etwas wie ein Ausreißer in meiner Kunst. Ich würde sagen, es ist nicht leicht zu definieren. Man könnte es Glitch-Art nennen, man könnte es Video-Art nennen, man könnte es GIF-Art nennen, oder neuerdings NFT-Art, wie es jetzt genannt wird. Ich glaube nicht, dass diese Begriffe falsch sind, aber sie verfehlen das Gesamtbild.“

„Ich beschreibe es eher wie ein Multiversum, durch das ich channele. Ich kanalisiere durch mich selbst und durch diese alten Sendegeräte in ein Werk, das als The Sarah Show bezeichnet wird.“

Cassandras Vision aus The Cassandra Complex von Sarah Zucker
„Cassandra’s Vision“ aus der „The Cassandra Complex“-Sammlung von Sarah Zucker. (Offenes Meer)

Da technologische Fortschritte wie KI in einem halsbrecherischen Tempo voranschreiten, versucht Zucker, die „großen universellen existenziellen Fragen“ über die Tatsache anzugehen, dass wir am „Rand einer völlig neuen Art des Lebens als Menschen“ stehen.

„Ich sehe meine Arbeit als eine Möglichkeit darzustellen, wie es ist, diese Art von albernem, verängstigtem, glücklichem, manischem, schrecklichem kleinen Wesen zu sein, das an diesem Raketenschiff festgeschnallt ist, das in die Zukunft fliegt und versucht, einen Sinn dafür zu finden, was dieses Leben war und war was es weiterhin sein wird.“

Bemerkenswerte Verkäufe bis heute:

Weltraumbrot“ wurde vom 21. bis 30. Juni 2021 bei Bonhams für 44.062 $ verkauft

Aufstrebende NFT-Künstler zum Anschauen

Zucker ist ein großer Fan von Performance-Kunst und hat zwei bestimmte Künstler, die Sie auf Ihr Radar setzen können.

Edgar Fabian Frias — 2022 MFA Art Practice an der UC Berkeley.

„Edgar arbeitet regelmäßig in der zeitgenössischen Kunstwelt und ist ein bisschen wie ein Gestaltwandler, der eine so einzigartige Perspektive aus ihrem Hintergrund einbringt. Es gibt eine sehr seltsame Herangehensweise an das Kunstschaffen, mit der ich mich auf jeden Fall verbinde. Zugegeben, ich habe sie Mitte 2020 auf NFTs umgestellt.“

David Henry Niemand Jnr — New Yorker Performance-Künstler, Reality-Hacker, NFT-Künstler.

„David ist jemand, dem ich jahrelang folge. Ich fand seine Arbeit immer einfach unwiderstehlich. Er hat eine riesige Fangemeinde auf Instagram; er hat dort viel Sichtbarkeit.“

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Verfahren:

Zucker kreiert ihren unverwechselbaren Stil mit einer Mischung aus alten analogen Geräten und neuen digitalen Tools wie Adobe After Effects.

„Ich beginne damit, Dinge zu skizzieren oder aufzuschreiben, im Wesentlichen Dinge zu konzeptualisieren. Von da an beginne ich im Allgemeinen auf eine Art digitale Weise, entweder animierend in After Effects oder Photoshop. Ich drehe oft Live-Videos in meinem Studio.“

„Ich habe auch dieses analoge Video-Rig, das ich in meinem Studio gebaut habe und das aus Vintage-Broadcast-Geräten besteht. Ich habe benutzerdefinierte Glitch-Hardware mit verschiedenen Geräten und Fähigkeiten, mit denen ich alle möglichen analogen Effekte anwenden kann. Außerdem habe ich eine Reihe verschiedener Fernseher und Kameras, um Rückkopplungsschleifen zum Erstellen von Texturen zu erstellen.“

„Bei einigen meiner Arbeiten sieht man oft Bildschirme innerhalb von Bildschirmen, weil diese Erfahrung des Bildschirms ein großer Teil dessen ist, was ich durch meine Arbeit vermitteln möchte.“

Das Erstellen von Arbeiten in einem analogen System kann oft bedeuten, dass mehrere Versionen erstellt werden müssen, da es keine einfache Möglichkeit gibt, die Arbeit zu speichern.

„Im analogen System wird nicht gespart. Es muss alles sofort erledigt werden. Ein Beispiel wäre, alles auf VHS-Band aufzuzeichnen, und dann bringe ich es wieder digital heraus und habe im Grunde zwei Möglichkeiten, es in den digitalen Bereich zu konvertieren.“

„Eine besteht darin, es in 4K zu filmen, im Wesentlichen so, als würde ich es in digitalem High-Definition-Video von der alten Leinwand filmen, denn oft ist das der Look, den ich will, die Leinwand im Bild selbst. Die andere Möglichkeit besteht darin, ein Übertragungssystem zu verwenden, das im Wesentlichen das analoge Signal digitalisiert. Es bringt es zurück in ein digitales Signal, wo ich es digital aufzeichnen kann“, sagt Zucker.

NFT-Schöpferin Sarah Zucker
NFT-Schöpferin Sarah Zucker

Artnomes Einfluss als Sammler:

Zucker wurde in ihren vier Jahren im NFT-Land von vielen Leuten gesammelt, hebt aber Jason Bailey – aka Artnom – als jemand, der auf ihrer Reise eine entscheidende Rolle gespielt hat.

„Ich habe eine großartige Beziehung zu vielen meiner Sammler. Ich denke, Sammler und Künstler vollführen diesen großartigen Tanz der Symbiose“, sagt sie.

„Ich glaube, Artnome hat meine Arbeit überprüft und festgestellt, dass ich einige Stücke auf dem Markt liegen hatte, und er hat sie alle gefegt. Noch wichtiger ist, dass er nicht nur meine Arbeit gekauft hat, sondern dass er auf Twitter einen sehr nachdenklichen Thread über meine Arbeit geschrieben hat.“

„In dem Thread hat er auf meine Arbeit und Videokunst im Allgemeinen aufmerksam gemacht. Er hat mir wirklich diesen Dienst erwiesen, indem er meine Arbeit für Menschen kontextualisiert hat. Außerdem ist Jason ein Kunstjournalist; Er ist sehr sachkundig und hat allen von meiner Arbeit erzählt.“

„Das war im Januar 2020, als er meine Arbeit vorführte, und von diesem Tag an hat sie sich zu einer zunehmenden Sichtbarkeit und Wertschätzung entwickelt. Ich kann immer auf diesen einen Moment hinweisen, in dem diese eine Person mich ein wenig ins Rampenlicht gerückt hat, und das hat sich in den letzten drei Jahren immer wieder durch mein Leben widergespiegelt“, sagt Zucker.

Lynkfire: linktr.ee/thesarahshow

Twitter: twitter.com/thesarahshow

Instagram: instagram.com/thesarahshow/

Gregor Oakford

Gregor Oakford

Greg Oakford ist Mitbegründer des NFT Fest Australia. Als ehemaliger Marketing- und Kommunikationsspezialist in der Sportwelt konzentriert sich Greg jetzt auf die Durchführung von Veranstaltungen, die Erstellung von Inhalten und die Beratung in web3. Er ist ein begeisterter NFT-Sammler und moderiert einen wöchentlichen Podcast, der alles rund um NFT abdeckt.


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