TOKIO (AP) – Der japanische Hit-Manga „One Piece“ kommt als Live-Action-Serie zu Netflix – eine Entwicklung, die für Fans, die in einer wachsenden Liste von Hollywood-Adaptionen gemischten Erfolg haben, sowohl aufregend als auch besorgniserregend ist.
Die weltweit meistverkaufte Manga-Serie, die die Abenteuer des Erwachsenwerdens von Monkey D. Ruffy, einem jungen Piraten mit einem Herz aus Gold, aufzeichnet, wurde bereits in eine Anime-TV-Serie mit über 900 Folgen umgewandelt. Es gibt auch 13 Animationsfilme, „One Piece“-Videospiele und Waren in Hülle und Fülle.
Bereit, ihr Urteil zu fällen, ist Nina Oiki, eine Gender- und Politikforscherin an der Waseda-Universität in Tokio, die seit ihrer Grundschulzeit ein „One Piece“-Fan ist. Sie las den Manga von Eiichiro Oda, als er 1997 zum ersten Mal im Shonen Jump-Magazin erschien, und sah sich kurz darauf die Zeichentrickserie an.
„Ich weiß, dass sich einige Leute Sorgen darüber machen, was mit dem Hollywood-Remake passieren könnte“, sagte sie und bemerkte, wie sich frühere amerikanische Versuche, japanische Comics und animierte Werke darzustellen, manchmal als enttäuschend erwiesen haben.
Die Netflix-Verfilmung von „Death Note“ aus dem Jahr 2017, ein Manga und Anime über ein Buch, das Menschen töten kann, wurde weithin als Flop kritisiert. Im Dezember 2021 stellte Netflix „Cowboy Bebop“, seine Live-Action-Adaption des gleichnamigen Space-Western-Manga und -Anime, nach nur einer Staffel ein.
Die gegenseitige Befruchtung von Hollywood und Japan reicht Jahrzehnte zurück. In dem Science-Fiction-Film „Blade Runner“ von 1982 unter der Regie von Ridley Scott gibt es zahlreiche Bezüge zu Japan, wie das Bild einer Geisha auf einer Leinwand.
Der Film wiederum beeinflusste Anime, einschließlich des Anime „Blade Runner: Black Lotus“, der erstmals 2021 ausgestrahlt wurde.
Der japanische Popkultur-Experte Roland Kelts sagt, es sei ein „umwerfender Moment für Anime“, teilweise aufgrund des Streamings auf Plattformen wie Netflix, das dazu beigetragen hat, Unterhaltung grenzenlos zu machen.
Live-Action „One Piece“, das später in diesem Jahr erwartet wird, folgt dem Global Erfolg von „Demon Slayer“, Ein weiterer Manga, der in Shonen Jump seinen Anfang nahm und in einen Film und eine Anime-Serie umgewandelt wurde, die von Netflix aufgegriffen wurden.
Im Februar kündigte The Pokémon Company „Pokémon Concierge“ an, eine Stop-Motion-Anime-Kooperation mit Netflix. Pokémon ist das wertvollste Medien-Franchise der Welt mit einem geschätzten Gesamtumsatz von 100 Milliarden US-Dollar. laut einem Statista-Bericht von 2021. Gefolgt von Hello Kitty übertreffen die beiden japanischen Produkte westliche Angebote wie Mickey Mouse, Winnie the Pooh und Star Wars. Hollywood-Live-Action-Adaptionen anderer beliebter japanischer Produkte – von Makoto Shinkais Body-Swap-Anime „Your Name“ aus dem Jahr 2016 bis zum „Gundam“-Franchise mit riesigen Robotern, das 1979 begann – sind ebenfalls in Arbeit.
Anime hat im Vergleich zu Live-Action-Filmen niedrige Produktionskosten, und computergenerierte Helden werden nicht krank oder verletzt oder machen keine beleidigenden Bemerkungen außerhalb des Bildschirms, wie es manchmal echte Schauspieler tun, was es zu einem marktfähigen Medium macht, sagte Kelts, Autor von „ Japanamerica“, das den Einfluss der japanischen Popkultur in den Vereinigten Staaten dokumentiert.
„Sie sind stilisierte und staatenlose Charaktere. Was ich damit meine, ist, dass Anime-Charaktere weltweit sehr, sehr gut reisen“, sagte Kelts. „Die menschlichen Promis reisen nicht immer so gut.“
Etablierte Bestseller bieten den Vorteil einer eingebauten Fangemeinde, werden aber auch einer strengen Prüfung unterzogen. Einige, wie „Ghost in the Shell“, wurden dafür kritisiert, das asiatische Original „beschönigt“ zu haben. Der Animationsfilm von 1995 wurde 2017 zu einer Hollywood-Live-Action gemacht, als Beschwerden über die Besetzung der weißen amerikanischen Schauspielerin Scarlett Johansson als Hauptfigur aufkamen – obwohl Asien sich weitgehend aus der Debatte heraushielt.
In der Live-Action „One Piece“ werden der mexikanische Schauspieler Iñaki Godoy („The Imperfects“) als Ruffy – dessen Nationalität kanonisch ein Rätsel ist – neben der amerikanischen Schauspielerin Emily Rudd („The Romanoffs“) als Nami und dem japanisch-amerikanischen Schauspieler Mackenyu („ Fullmetal Alchemist: Revenge of Scar“, „Fullmetal Alchemist: Final Transmutation“) als Roronoa Zoro.
Die integrative Persönlichkeit der Hauptfigur, die im Laufe der Geschichte immer mehr Gefährten dazu bringt, sich seiner Suche anzuschließen, unterstreicht die Art von Schul-, Büro- oder Arbeitsplatzumgebung, nach der sich die Menschen in der modernen Gesellschaft sehnen, sagte Fan Oiki.
„Ruffy ist der Anführer, den wir alle wollen“, sagte sie. „Ruffy ist ein Held, aber kein außergewöhnlicher Held. Er ist einer von uns. Er will König der Piraten werden, aber nicht, um zu regieren, sondern damit jeder frei sein kann.“
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Yuri Kageyama ist auf Twitter unter https://twitter.com/yurikageyama