Neil Gaiman und Cast darüber, warum Netflix-Änderungen „Sinn machen“

Der Sandmann stellt Neil Gaimans ikonische Comic-Serie in einer neuen Ära nach, mit einer liebevoll genauen Adaption, die einige kleine Änderungen am Original vornimmt, die der Schöpfer als „sehr sinnvoll“ empfand, sagte er Nachrichtenwoche.

Fans des Comics werden feststellen, dass viele der Änderungen größtenteils kleine Momente sind, die die Zuschauer nicht unbedingt bemerken werden, die aber tatsächlich Sinn machen, wie Gaiman sagte.

Eine solche Änderung erscheint zum Beispiel in der vierten Folge der Serie „A Hope in Hell“, in der Dream (Tom Sturridge) in die Hölle geht, um seinen Herrscher Luzifer (Gwendoline Christie) zu treffen, um seinen gestohlenen Helm von einem Dämon zurückzubekommen, aber der Der einzige Weg, es zurückzubekommen, ist, sich auf einen verbalen Kampf einzulassen.

In den Comics tritt Dream gegen den Dämon Choronzon an, aber in der Show ist es Christies Lucifer, der ihm stattdessen gegenübersteht.

Von dieser Veränderung erzählte Gaiman Nachrichtenwoche: „Einige der Änderungen, viele der Änderungen, ehrlich gesagt, sind für eine Art Fernsehwirtschaft gemacht, was ziemlich albern klingen mag, aber ehrlich gesagt, wenn Sie Gwendoline Christie einstellen und Gwendoline Christie dort haben, Sie könnte genauso gut Gwendoline Christie die großen, wichtigen Sachen machen lassen, anstatt sie an einer Seite stehen zu lassen und zuzusehen, weil Sie Gwendoline Christie haben, und warum sollten Sie das nicht tun?

Zwei Johanna Constantines zum Preis von einem

In ähnlicher Weise porträtiert Jenna Coleman nicht nur eine, sondern zwei Versionen der Figur Johanna Constantine, eine im 18. Jahrhundert und ihre moderne Vorfahrin. Die gegenwärtige Iteration von Johanna Constantine meets Dream in „Dream a Little Dream of Me“ und ihre Geschichte basiert größtenteils auf dem Bogen, den John Constantine in der Serie hat Sandmann Comics.

Gaiman hat zuvor festgelegt, dass die moderne Johanna Constantine kein John mit Geschlechtsumwandlung ist, aber er sagte zu Nachrichtenwoche: „Dasselbe war für mich Jenna Coleman, wir wussten schon im 18. Jahrhundert, dass wir Lady Johanna Constantine haben würden, wir wussten, dass sie in der Rolle auftauchen würde.

„Wir wissen, dass sie in Staffel 2, wenn wir dort ankommen, in der Französischen Revolution mit einem menschlichen Kopf auf der Flucht sein wird. Es war also sehr sinnvoll, gut zu laufen, wir haben sie dort, warum nicht verwenden eine moderne Version von ihr hier und verwende dieselbe Schauspielerin, anstatt eine ganz neue zu erschaffen [character]?

„Das Publikum hat nicht mehr, sie sind nicht mehr in Johanna Constantine investiert, als sie es in John Constantine gewesen wären, wir haben diese Schauspielerin bereits.

„Also ist es oft eine Art seltsame Ökonomie, man schaut sich einfach an ‚Wie macht man Fernsehen? Was wird funktionieren? Was wird für Ihr Publikum am befriedigendsten sein?’ So wie ich darüber nachdenke, was als Comic am besten funktionieren würde, würden wir uns ansehen, was am besten als Fernsehen funktionieren würde.”

Coleman ihrerseits war begeistert von der Aussicht, zwei Charaktere zu porträtieren, die die Geschichte auf „unerwartete Weise“ neu interpretierten.

„Ich dachte irgendwie, dass es wirklich sehr absichtlich von Allan war [Heinberg, the showrunner] und Neil, es auf diese unerwartete Weise neu zu überdenken“, sagte Coleman. „Es ist offensichtlich wirklich aufregend für mich, weil ich nicht ganz sicher bin, ob ich die erste Person wäre, die Sie für, Sie wissen schon, mit einem unflätigen Mundwerk halten würden zynischer, pragmatischer okkulter Detektiv.

„Die Skripte wurden mir anfangs zugeschickt, ohne mir zu sagen, wer es war, und die Figur auf der Seite ist so vollständig geformt und zutiefst komplex, mit der Art von Trockenheit, Pragmatismus und Zynismus, die eine sehr einsame, gequälte, sensible Person maskiert.

“Es war eine großartige Rolle, mich hineinzuversetzen, und Lady Johanna Constantine, offensichtlich, ich denke, das war der Ursprung der Idee von Neil, ‘warum haben wir nicht den direkten Nachkommen von ihr?’ Ich denke, mit Lady Johanna Constantine gibt es noch mehr zu entdecken.”

Das vielseitige Casting der Show

Der Sandmann ist stolz auf seine vielfältige Besetzung mit den schwarzen Schauspielern Kirby Howell-Baptiste, Vivienne Acheampong und Vanesu Samunyai, die Death, Lucienne und Rose Walker darstellen, Charaktere, die in den Comics weiß sind (und in Luciens Fall männlich).

Unfairerweise haben einige Trolle die Show dafür kritisiert, dass sie „aufgeweckt“ wurde, indem sie diese Schauspieler in den Rollen gecastet haben, die sie haben, aber für die Schöpfer sind sie wirklich die Besten für die Rollen, die sie übernehmen.

Die Schauspieler sprachen mit Nachrichtenwoche über ihr Casting, und Acheampong sagte über die Rolle der Lucienne: „Ich war extrem aufgeregt, und ich denke, was interessant ist, ist, dass ich wirklich glaube, dass das einzige, was wirklich anders ist, das Aussehen ist, weil Neil Charaktere geschaffen hat, die so viel Tiefe und Komplexität haben , sie sind echt, sie kommen aus der Wahrheit.

„Das war also ein erstaunlicher Ausgangspunkt für mich, denn ich habe das Gefühl, dass Sie wissen, wer diese Charaktere sind. Als ich diesen Job anfing, hatte ich das Gefühl, zu wissen, wer Lucienne ist, also war alles, was passiert ist, dass ich es einfach leben und erleben musste es, und reagieren Sie auf diesen unglaublichen Morpheus [Sturridge] das ist da bei mir, gibt mir so viel… [Lucienne is] einfach eine erstaunliche Figur, ich liebe sie.”

Samunyai sagte über die Rolle von Rose Walker: „Offensichtlich gab es einige Änderungen und ich denke, das war wichtig, weil es ein anderes Medium ist, und es ist wichtig, ihm diese Flexibilität in dieser Atempause zu geben, um sich bei Bedarf ein wenig zu ändern Show.

„Ich mochte wirklich, wie sie meine Haare gemacht haben, ich mochte, wie sie das von Rose in den Comics übersetzen konnten, ich schätzte das. Es waren nur solche Dinge, bei denen sie Dinge übersetzen konnten, um die neue Besetzung zu reparieren und zu die Zeiten zu präsentieren, in denen wir uns gerade befinden, und zum Medium passen. Das war wirklich schön.“

Howell-Baptiste wurde besonders für ihre Leistung als Tod gelobt, von der Showrunner Allan Heinberg zuvor schwärmte Nachrichtenwoche wie gut sie die Figur verkörpern konnte.

Über die Figur sagte Howell-Baptiste: „Es war, ehrlich gesagt, eine Ehre, denn ich bin auch ein Fan der Comics, ich habe sie vor Jahren gelesen und der Tod war eine der Figuren, mit denen ich damals am meisten verbunden war, und so Es war wirklich eine schöne Symmetrie, dass ich die Gelegenheit bekam, für diese Rolle vorzusprechen.

„Ich habe es nicht auf die leichte Schulter genommen, weil ich die Wirkung kannte, die diese Figur auf mich hatte, und ich denke, es ist wirklich, wirklich unglaublich. Es ist das, was mir als Fan des Comics so viel Freude bereitet, diese Idee von Tod zu kennen und zu wissen, dass sie eine sanftere, sanftere Version des Todes ist, und dann dieselbe Figur, die sie jetzt lieben, in einer TV-Show zu sehen.”

Die Mitschöpfer von „The Sandman“ darüber, warum es wichtig war, Änderungen vorzunehmen (und wann nicht)

Für die Mitschöpfer David S. Goyer und Heinberg war es wichtig, dem Original treu zu bleiben, aber auch einige Änderungen vorzunehmen, wo sie es für richtig hielten.

„Was für uns wichtig war, war A) Neil als Schöpfer einzubeziehen und B) sicherzustellen, dass sich die Adaption immer noch so anfühlt Sandmann“, sagte Goyer Nachrichtenwoche. „Wir haben alle erkannt, dass bestimmte Aspekte der Geschichte erweitert und/oder miteinander verwoben werden mussten. Aber wir haben einen Pakt geschlossen, dass diese Änderungen immer noch Bestand haben Sandmann ‘Geruchstest.’

„Es ist schwer, genau zu beschreiben, was diese Parameter waren – es war nur ein Gefühl. Allan, Neil und ich – wir haben ständig darüber diskutiert, ob sich eine Veränderung anfühlt oder nicht Sandmann.

„Die allgemeine Regel war: Wenn es nicht geändert werden muss, dann ändere es nicht.

Heinberg erzählt Nachrichtenwoche dass er sich zunächst weigerte, zu machen Der Sandmann weil es sich so anfühlte, als wäre es nicht machbar, und nur dank Goyers Zusicherungen änderte er seine Meinung.

Der Showrunner sagte: „David sagte, Sie dürfen die Änderungen vornehmen, die Sie vornehmen müssen, um es auf die Leinwand zu bringen, ich verspreche Ihnen, Sie können dies tun, und ich habe ihm geglaubt.

„Und dann habe ich mir bei jedem Schritt angesehen, warum es nicht funktionieren würde, und bei jedem Schritt, indem wir auf diese Stellen gedrängt haben, haben wir es geschafft, irgendwie zu lösen, wie es funktionieren könnte.“

Der Sandmann ist jetzt auf Netflix erhältlich.