„‚Mayans MC‘: Zwei Serien-Originale verabschieden sich nach fünf Staffeln von ihren Charakteren“


SPOILER-ALARM: Im Folgenden werden die wichtigsten Handlungspunkte der heutigen Folge von FX’s Mayans MC mit dem Titel „Aus Angst vor dem Tod esse ich die Sterne“ enthüllt.

Von FX sind nur noch drei Episoden übrig Mayans MCNach der brutalen Tötung des Originals macht der Reaper Überstunden, um weitere Lieblingscharaktere der Fans zu töten Söhne der Anarchie Charakter Happy Lowman (David Labrava) letzte Woche.

Dies wird eher eine echte Obduktion als eine Zusammenfassung sein, da Mitschöpfer Elgin James heute Abend in der Folge mit dem Titel „Die Angst vor dem Tod, ich esse Sterne“ beschlossen hat, zwei wichtige Charaktere zu töten. Wir könnten wütend sein, dass sie weg sind, aber das ist die Welt, in der sie leben wollten, und sie haben es hart gelebt. Glauben Sie nicht, dass zu diesem Zeitpunkt des Spiels irgendjemand in Sicherheit ist – nicht einmal jemand, der ganz oben auf dem Callsheet steht.

Hank (Frankie Loyal) ist diese Woche übrigens in Sicherheit. Er ist das Hauptfoto, um die Spoiler geheim zu halten.

Ok, genug des Hinhaltens und lasst uns den ersten Todesfall des heutigen Abends in Angriff nehmen. Die brutale Messerstecherei auf Luisa „Adelita“ Espina (Carla Baratta) durch ihren Schützling Mini (Melony Ochoa). Zu Beginn der Folge kümmert sich Angel Reyes (Clayton Cardenas) um seinen und Adelitas Sohn Maverick, der krank ist, als sie nirgends zu finden ist. Adelita hatte schon immer eine Vorliebe für schnelle Abgänge, aber dieses Mal macht sich Angel Sorgen über ihr Verschwinden.

Carla Baratta als Adelita und Melony Ochoa als Mini

Er stellt seinen Vater Felipe (Edward James Olmos) über den Aufenthaltsort seines Partners in Frage, ist aber ebenso nicht auf dem Laufenden wie er. Angel beschließt, dass es einfacher ist, sich selbst davon zu überzeugen, dass sie später zu Hause sein wird, aber es gibt nichts, was ihn auf den unvermeidlichen Schmerz vorbereiten könnte, mit dem er konfrontiert sein wird.

Adelita befindet sich im Grunde auf einer Selbstmordmission, als sie sich der verrückten Kartelldame stellt, die sie ständig herabwürdigt und ihr das Gehirn rauspustet. Endlich etwas Frieden, auch wenn er nur von kurzer Dauer ist. Dies ist ein großes Gelände, das Adelita alleine mit einer Waffe und Taschen bis zum Rand mit Bargeld betrat, so furchtlos wie eh und je. In dieser von Männern dominierten Welt aus Dollar, Drogen und Tod war sie immer jemand, den man in seinem Team haben wollte. Durch den Handgemenge verletzt, steigt sie in einen SUV und rennt mit Geld beladen aus der Einfahrt, wobei sie den Kugeln ausweicht, um zu Mini zu gelangen.

Als sie ankommt, ist die Situation angespannt und Adelita scheint es nicht zu bemerken oder sich allzu sehr darum zu kümmern. Sie ist hocherfreut, Mini alles zu überreichen, was sie ihr gestohlen hat, und muss sich dann einer Reihe von Fragen stellen. „Haben Sie für das Kartell gearbeitet? fragte Mini. Adelita antwortete: „Ich war dazu gezwungen, aber ich habe die Zeit und den Zugang genutzt, um die Leute vorzubereiten. Das ist das Geld, das Sie für den Start benötigen, das dem LNG gestohlen wurde. Sie können damit allen Landwirten helfen. Alles, was sie brauchen, ist, dass du sie führst.“

Adelita streichelt sanft Minis Gesicht und blickt stolz darauf, wie diese in die Rolle geschlüpft ist, für die sie bestimmt war, nur um den Moment zu ruinieren, als Mini sie den Teufel nennt, bevor sie sie ersticht. Ein poetischer Weg, so Baratta, die mit Deadline über ihre letzten Momente als Adelita und das, was sie durch die Rolle der Figur gelernt hat, sprach.

FRIST: Wie verlief Ihre Reise als Adelita fünf Staffeln lang?

CARLA BARATTA: Ich habe das Gefühl, dass wir beide auf dieser Reise waren, auf der wir beide zusammengewachsen sind. Wir haben so viele Gemeinsamkeiten in unserem Leben, wie zum Beispiel, dass ich ein Baby hatte und dann noch ein weiteres. Ich versuchte, sie und die Dinge, die sie durchmachte, nicht zu verurteilen. Stattdessen wollte ich verstehen, warum sie die Dinge tat, die sie tat. Das alles war ein Segen für mich. Ich habe als Mensch und als Schauspielerin viel gelernt. Durch die Rolle der Adelita habe ich gelernt, dankbar zu sein für das Leben, das ich führe, und für die Umgebung, in der ich aufgewachsen bin. Ich weiß, welchen Einfluss die Kindheit darauf hat, wer wir werden, und deshalb ist Adelita so, wie sie ist. Ich habe das Gefühl, dass sich für sie mit Mini der Kreis schließt, weil [Adelita] erzog sie zur Attentäterin. Aber im Inneren neigt ein Kind, wenn es mit all dieser Gewalt aufwächst, dazu, schlechte Entscheidungen zu treffen.

FRIST: Es war ziemlich poetisch, dass es Mini war, der Adelita das Leben nimmt.

BARATTA: Es war. Ich habe das Gefühl, dass es eine schöne und schmerzhafte Art war, die Sache zu beenden, und dass es angemessene Gerechtigkeit war. Wenn Adelita mit jemand anderem zusammen gewesen wäre, hätte das nicht die gleichen Auswirkungen gehabt, denn es geht nicht nur darum, dass sie tot ist, sondern auch darum, warum sie tot ist. Sie erzog diese Person zur nächsten Adelita, und Adelita tötete Pablo, der wie ihr Bruder war. Wenn ich das alles sehe, bin ich mir sicher, dass Mini weiß, dass sie das tun muss. In gewisser Weise habe ich das Gefühl, dass Adelita erreicht hat, was sie wollte.

FRIST: Gibt es etwas, woran Sie als Adelita gedacht haben, als sie starb?

BARATTA: Ja, ich wollte nicht viel nachdenken, als ich diese Szene drehte, weil ich [Carla] hatte ein paar Tage zuvor und danach ein paar Albträume gehabt. In dem Albtraum ging es nicht darum, tatsächlich getötet zu werden, sondern um Verrat und darum, zu sehen, wie Menschen ihre Masken abnahmen, was Adelita meiner Meinung nach in diesem Moment empfand und an ihre Familie und ihren Sohn dachte. Ich weiß, ich habe an meine Kinder gedacht und es hat mir das Herz gebrochen. Danach konnte ich nicht aufhören zu weinen. Ich saß in meinem Wohnwagen und schluchzte, aber es ging nicht um Adelitas Tod, sondern darum, was danach für ihr Baby und ihre Familie kommt. Es war schwer.

FRIST: Vielleicht kann der Verlust ein Neuanfang für Angel sein?

BARATTA: Ja genau. Ein Teil von mir möchte glauben, dass es das Beste war, Adelita zu töten. In dieser Saison sieht man, dass sie psychisch nicht stabil ist und einfach verloren hat. Sie geht vom Tötungsmodus in den Muttermodus über, und das ergibt keinen Sinn. Ein Mensch kann nicht gleichzeitig so unterschiedliche Leben führen und dabei in Ordnung sein; Es passiert einfach nicht. Ich habe das Gefühl, dass alles zum Besten ist, damit Angel und Maverick zusammenwachsen und aus all diesen Situationen lernen können. Ich hoffe, dass sie eine stabilere Zukunft haben. Ich glaube, Angel wusste, dass sie nicht ewig dort bleiben würde, denn wann immer er aufwachte, suchte er nach ihr. Er wartete nur auf den Moment, in dem sie nicht mehr zurückkam.

FRIST: Haben Sie sich schon von ihr verabschiedet?

BARATTA: Ich habe das Gefühl, dass ich es nicht getan habe. Es ist, als würde ich nur darauf warten, dass die nächste Saison kommt und ich wieder das Tattoo, ihre Schuhe und ihre Garderobe habe. Das ist einer der Gründe, warum meine Familie beschlossen hat, nach Kolumbien zu kommen, weil wir einen Abschluss brauchten. Ich musste mich einfach ein wenig davon distanzieren Mayas Welt und ich brauchte den mentalen und physischen Raum, um mich von der Schwere dieser Figur zu befreien. Das ist also meine Art, mich von ihr zu verabschieden. Ich nehme mir etwas Zeit und genieße mit meinen Kindern ein einfaches Leben. Wir werden bald sehen, was als nächstes kommt, aber im Moment sagen ich und meine Familie nur von weit her Abschied.

Joseph Lucero als Neron „Creeper“ Vargas

Ein weiterer schockierender, aber nicht unerwarteter Tod war der des treuen Soldaten Neron „Creeper“ Vargas (Joseph Lucero), der von Mr. Mayhem im Gefängnis abgeschlachtet wurde, weil er zu viel wusste. Hinter Gittern erfuhr er, dass sein furchtloser Anführer EZ Reyes (JD Pardo) ein Spitzel ist, und nur Sekunden bevor er Hank diese Wahrheit offenbarte, erstach ihn eine Gruppe seiner Gefängniskameraden.

Geheimnisse kommen sowieso auf seltsame Weise ans Licht, also sollte EZ noch nicht glauben, dass er im Klaren ist. Schenken Sie eins für den Homie Creeper aus und lesen Sie, was Lucero über seine Zeit in der Serie zu sagen hatte und wie diese Gelegenheit ihm geholfen hat, als Mensch und Schauspieler zu wachsen.

FRIST: Wie war es für Sie, fünf Staffeln lang Creeper zu spielen und in dieser Staffel Ihre dramatischen Muskeln so richtig spielen zu lassen?

JOSEPH LUCERO: Ich erinnere mich, dass ich vor Staffel 1 beim Festessen war und alle Hauptdarsteller wie Sarah gesehen habe [Bolger] und Danny [Pino]Richard [Cabral] und Michael [Irby] Ich mache ihre Interviews und lehne mich zurück und warte darauf, dass meine Figur zum Leben erwacht. Viele von mir haben geduldig gewartet. Eines der ersten Dinge [series co-creator] Kurt Sutter erzählte uns, dass wir bei den Nebendarstellern manchmal das Gefühl hätten, wir stünden im Hintergrund, selbst für Staffeln, denn das sei seine Vision für dieses Ensemble. Als die dritte Staffel erschien, wurde dieses Ensemble wirklich zu einem Ensemble und darüber hinaus wurden wir zu einer Familie. Wir hatten also diese zwei unterschiedlichen Energien, die diese eine Geschichte erzählten. Von Kurt haben wir sein Genie als Geschichtenerzähler und von Elgin haben wir seine Brillanz, weil er die Geschichte gelebt hat. Wir haben von diesen beiden Wahrheiten profitiert und sie waren beide wunderschön, was man im Verlauf aller fünf Jahreszeiten sehen kann.

FRIST: Als Creeper ins Gefängnis kam, fühlte es sich an, als wäre sein Tod unausweichlich. Du warst sehr offen über deine Vergangenheit, als du inhaftiert warst. Hatte das überhaupt Auswirkungen auf dich, als Creeper wieder dort zu sein?

LUCERO: Ich hatte das Glück, Elgin auf emotionaler Ebene so gut kennenzulernen und wir haben eine sehr sichere, vertrauensvolle Beziehung. Ich erzählte ihm, wer ich als kleiner Junge war und wie ich aufgewachsen bin. Ich glaube, dass unsere Geschichten dadurch für mich so eng miteinander verbunden und so real geworden sind, weil Creeper in seinem Leben so ist. Ich hatte die Ehre, das zu spielen und es durch eine Figur in Hollywood umzusetzen. Was mache ich damit? Das war der beängstigende Teil, denn ich bringe der Figur die Wahrheit näher, die viel Schmerz, viel Verletzung und viel Scham beinhaltet. Und ich habe es mitgebracht, aber das war beängstigend. Elgin vertraute mir und lehrte mich, nicht hart, sondern verletzlich zu sein. Er schrieb diese Worte, um diesen Schmerz zu zeigen und diesen Charakter zu vermenschlichen. Ich musste diese Dunkelheit und diesen Schmerz anzapfen. Ich habe besonders in dieser Staffel viel geweint, weil ich mich daran erinnere, dass ich im Gefängnis war und es nach Hause zu meinem Sohn schaffen wollte, aber hier ist Creeper, der es nicht aus dem Gefängnis schafft.

FRIST: Hat Ihnen die Rückkehr ins Gefängnis, wenn auch in einer Fernsehsendung, geholfen, sich Ihren Dämonen zu stellen?

LUCERO: Das war der schwerste Tag für mich, weil wir in einem echten Gefängnis gedreht haben. Es war sehr emotional für mich, aber ich hatte Elgin und Emilio [Rivera]JD und Danny [Pino] der bei mir blieb, bis wir gegen 4 Uhr morgens mit den Dreharbeiten zu dieser letzten Szene fertig waren. Wir hatten ungefähr 50 oder 60 Leute aus der Nachbarschaft und sie tragen ihre blauen Klamotten. Ich erinnere mich an diese letzten Atemzüge als Creeper und hatte das Gefühl, wirklich gestorben zu sein, in dem Sinne, dass ich diesen Geist endlich töten konnte – endlich. Es sollte nicht so sein, aber so kam es, als ich kapitulierte. Diese Jungs haben mir so viel Liebe und Vertrauen entgegengebracht und ich habe so viel von ihnen gelernt.

FRIST: Würden Sie sagen, dass Creeper als ehrlicher Mann gestorben ist?

LUCERO: Er starb als ehrlicher Mann und ich, Joseph, glaube, dass Creeper als loyaler Mann starb. Er war dem Verein treu, seiner Nüchternheit gegenüber, seiner Frau gegenüber, die ihr gegenüber loyal war, selbst als er ihn verriet. Aber am wichtigsten war, dass er sich selbst gegenüber loyal war. Ich hätte nicht die gleichen Entscheidungen getroffen, weil ich einfach nur nach Hause zu meinen Kindern kommen wollte, aber das ist der Unterschied zwischen Joseph und Creeper.

FRIST: War es für Sie therapeutisch, diesen Charakter zu spielen?

LUCERO: Ja, es war definitiv therapeutisch. Die Leichtigkeit, die Sie heute in mir sehen, ist der menschliche Aspekt – heute fühle ich mich würdig. Ich habe jetzt dieses Werk und führe gerade dieses Interview mit Ihnen. Und es geht nicht um ein Verbrechen, das ich begangen habe, oder um jemanden, den ich möglicherweise verletzt habe. Ich bin so stolz auf das, was ich erreicht habe, weil meine Kinder es sehen können, und selbst wenn ich nie etwas anderes mache, können sie immer auf Play drücken und stolz auf das sein, was ich erreicht habe. Ich wünschte, mein Vater könnte mich jetzt sehen. Deshalb siehst du mich heute leichter. Ich habe meine Mutter und meine Babys und ich habe einen Beruf. Alles, was ich jemals von Leuten gehört habe, war, dass ich es nie schaffen würde und dass ich mich nie ändern würde. Die Leute haben an mir gezweifelt, aber hier bin ich. Jetzt möchte ich einen Polizisten oder einen Anwalt oder vielleicht sogar einen Superhelden spielen. Vielleicht kann ich einfach einen Kerl spielen, der das Leben spürt, egal wie das Leben kommt? Ich habe diese Persönlichkeit geschaffen, weil ich hart aussehen wollte, aber ich bin einfach ein emotionaler Typ, der lieben möchte. Das ist, wer ich jetzt bin und ich liebe es.



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