Dewey ist der Beweis dafür, dass wenig oder gar keine elterliche Aufsicht Großes bewirken kann. Er ist ein freizügiges Rätsel, dessen Abenteuer die Realität der Serie verlassen oder sie völlig zum Erliegen bringen können. Dewey erwartet nichts und ist trotzdem enttäuscht, also amüsiert er sich endlos damit, Fotoshootings von Fremden zu fotografieren oder sich mit einer Zeichentrickfigur zu unterhalten, die nur mit ihm sprechen kann. Dewey ist auch ein musikalisches Wunderkind, er hat nicht nur ein komplettes klassisches Werk komponiert, „Deweys Oper,“ aus den thematischen Strängen der Argumente seiner Eltern, aber er erfand sein allererstes Keyboard, komplett mit Küchenutensilien, Golfschlägern und Autohupen. Der Stolz in den Augen seiner Eltern, als sie von der Polizei verschleppt werden, ist ein Beweis für die gestörte Einheit der Familie.
Hal ist der Vater, von dem jedes Kind träumt, bis ihm klar wird, dass es aus einem Fiebertraum erwacht ist. Bryan Cranston bringt für Hal mehr als nur das übliche Dossier eines Schauspielers. ob Eiskunstlauf oder voller Bienen. Wir verstehen vollkommen, wie Vince Gilligan Cranston auf dem Rücksitz von sah Akte X und ließ ihn fahren Wandlung zum Bösen als Antiheld Walter White. Hal’s eigene Art von Genie, so böse sie auch gewesen sein mag, kann zum Guten genutzt werden, etwa als er einer Gruppe von Bodybuildern beibrachte, dass ein ausgewogenes Scheckbuch genauso wichtig ist wie ein ausgewogenes Trainingsprogramm. Von seinen Auftritten an Seinfeld, es war offensichtlich, dass Cranston in der Komödie so hervorragende Leistungen erbringt, dass es fast eine Schande ist, ihn in eine Zwangsjacke für das Drama zu zwängen. Cranston ist der animierteste Schauspieler aller Zeiten. Er könnte eine Zeichentrickfigur sein und bräuchte keine digitalen Effekte. Sein Gesicht ist so elastisch. Seine Stimme ist so vielseitig. Natürlich liebt Hal Lois viel mehr als sie ihn, alle seine Interpretationen ergeben in der Quantenphysik, die das Familienuniversum zusammenhält, Sinn.
Jane Kaczmareks Lois ist als Sitcom-Mutter revolutionär. Sie lehnt Stereotypen lässig ab und bewahrt eine wahnsinnige Hingabe an ihre Familie. Lois trainiert ihre Kinder vielleicht wie der härteste Drill-Sergeant der Kriegszeit mit einer Metallplatte im Kopf, aber als Reese tatsächlich zum Militär geht, ist sie seine vertrauenswürdigste Aufklärungsperson. Lois ist zweifellos das Oberhaupt des Haushalts und genießt den größten Respekt nicht nur bei ihren eigenen Jungs, sondern bei jedem Kind und vielen Erwachsenen im Umkreis von acht Blocks.
Lois ist auch die subversivste Protagonistin im Fernsehen. Sie verkörpert einen unerschütterlichen Sinn für Gerechtigkeit. Als Lois erfährt, dass Reese in einer Arbeit, die eigentlich von Malcolm geschrieben wurde, eine nicht bestandene Note bekommen hat, wird ihr klar, dass das größere Verbrechen darin besteht, dass die Lehrerin ihren Sohn aus Bosheit im Stich gelassen hat. Der Beweis? Nichts, was Malcolm schreibt, selbst in seiner schlechtesten Form, würde eine nicht bestandene Note verdienen. Die Szene zeigt Lois‘ Rechtschaffenheit, gemischt mit einem unerträglichen Timing. Es ist unmöglich, nicht zu lachen oder ihr zuzustimmen, besonders als Francis einen überraschenden Auftritt hat. Lois geht der Wahrheit auf den Grund und zieht sie wie einen Wurzelkanal. Kaczmarek wurde jedes Jahr, in dem die Show lief, für einen Primetime Emmy Award sowie für drei Golden Globes nominiert. Sie hat nie gewonnen. Leben ist unfair. Cloris Leachman, die Lois‘ Mutter, Oma Ida, spielte, gewann zwei Emmys.
Von manipulativen Babysittern über egoistische Lehrer bis hin zu allen Arten von Großfamilien, deren einzige Freude das gelegentliche Kitzeln ist, wie Christopher Lloyd als Hals Vater, waren auch die Nebendarsteller und Gastdarsteller perfekt für ihre Rollen im Familienuniversum geeignet. Malcolms bester Freund Stevie ist ein asthmatisches afroamerikanisches Genie, das an den Rollstuhl gefesselt ist, ihn aber als Waffe für Witze und soziale Kommentare nutzt. „Mit meiner Intelligenz und meinem Scheindenken sind mir keine Grenzen gesetzt“, sagt Stevie zu Malcolm. Es ist ein heftiger Schlag gegen die Marginalisierung und eine Lektion in der wahren menschlichen Natur. Jeder Charakter an Malcom mittendrin wird durch eine unfaire Fehleinschätzung von Charakterfehlern oder Eigenheiten definiert. Das Wunderbare daran ist, dass die Show selbst in ihrer bissigsten Form nahezu völlig frei von Stigmatisierung blieb.
Wie die Charaktere, Malcom mittendrin wirft alle herkömmlichen Formelweisheiten über Bord und verbrennt das Regelwerk. Das erste, was Boomer verdrehte, waren Verschwörungen. Episoden verweben separate, aber gleichermaßen fesselnde Geschichten in das Geschehen, die alle gleichzeitig und oft an verschiedenen Orten ablaufen. Jeder endet mit einem Abspann, aber nie so, wie es erwartet wird. Da so viele Szenen vor Ort gedreht wurden, war es kaum nötig, dass ein Studiopublikum für Lacher sorgte. Malcom mittendrin Dann verzichtete er komplett auf die Lachspur und trotzte Momenten unangenehmer Stille für echtes Lachen.