Drei erste Spielfilme von Spaniens aufkeimender nächster Generation von Filmemacherinnen, angeführt von Laura Ferrès, Gewinnerin der Woche der Kritiker von Cannes, sind ein Highlight des diesjährigen Málaga Work in Progress, einem Kernstück der Málaga Festival-Branche, bei dem Produktionen wie „The Platform“ zum ersten Mal das Licht der Welt erblickten vom Tag.
„The Platform“ spielte in Malaga WIP und wurde von Latido Film übernommen, das den Titel in Toronto an Netflix verkaufte. Es ist der drittmeistgesehene nicht-englische Film aller Zeiten auf Netflix.
Mindestens drei Titel – der spanische Roadmovie „Devil Dog Road“, der Horrorfilm „The Hidden City“, der Neo-Noir „Foremost by Night“ – rühmen sich des Genres. Einige Titel drehen sich um Geschlechterunterdrückung („As Neves“), weibliche Selbstfindung („Mara’s Vacation“) oder sexuelle Vielfalt („I Trust You“). Viele, insbesondere aus Spanien, haben sozialpolitische Untertöne.
Die Produktionsfirmen reichen von etablierten Indie-Kräften – Aquí y Allí aus Madrid, Magma Cine aus Buenos Aires, Ukbar Filmes aus Portugal – bis hin zu aufstrebenden Outfits wie Los Niños Films aus Kolumbien und Fasten Films aus Barcelona.
Die acht Titel von Málaga WIP España sind Teil von Málagas Spanish Screenings Content, einer großen internationalen Multi-Initiative-Marktplattform für die Filme und Produzenten des Landes, die wiederum Teil des riesigen Spain AV Hub-Programms der spanischen Regierung ist.
Hier ist der Insider-Track zu den angekündigten Titeln:
MALAGA WIP ESPAÑA
„Als Neves“ (Sonia Mendez, Spanien)
Von Aquí y Allí, hinter dem San-Sebastian-Top-Gewinner „Magical Girl“ und „Life and Nothing More“, einem Preisträger der Independent Spirits 2018, dreht sich das Spielfilmdebüt des Galiziers Méndez um einen Sextape-Vorfall in einem verschneiten Dorf. Elamedia vertreibt in Spanien. Cósmica Producións produziert auch.
„Die Tochter des Vulkans“ (Jenifer de la Rosa, Spanien, Mexiko)
Regisseurin De la Rosa wurde 1985 beim Ausbruch des Nevado del Ruiz in Kolumbien im Alter von einer Woche von ihrer leiblichen Familie getrennt und in Spanien adoptiert. Der Film sei „eine Entdeckungsreise darüber, was es bedeutet, Tochter, Schwester, Familie zu sein“, sagt sie. Solita Films und Auna Producciones, beide hinter dem Sundance-Beitrag „The Fishbowl“ aus dem Jahr 2023, produzieren mit Samuel Kishis in Guadalajara ansässigen Cebolla Films („Los Lobos“).
„Teufelshundestraße“, (Guillermo Polo, Spanien)
Angekündigt als düster-komödiantisches Roadmovie, das von Asturien nach Benidorm führt, gibt die Reise einem frustrierten Schriftsteller die Möglichkeit, seine Stimme zu finden. Das Spielfilmdebüt von Polo, einem Kameramann bei der SXSW-Premiere „The Mystery of the Pink Flamingo“, produziert von Los Hermanos Polo Films, Batiak Films, Japonica Films und Volcano Films.
„Vor allem bei Nacht“, (Víctor Iriarte, Spanien, Portugal, Frankreich)
Ein Neo-Noir-Drama mit zwei Frauen in den Fünfzigern, die sich am Ufer des Flusses Duero treffen, und drei Todesfällen, zwei Überfällen und einer Flucht. Eine starke Besetzung – Lola Dueñas, Ana Torrent – und ein Drehbuch von Isa Campo, Iriarte und Andrea Queralt. Produziert von Reescritura AIE, Ukbar Films, 4A4 Productions.
„Maras Urlaub“, (Elena Escura, Spanien)
Ein weiterer erster Film aus Escura aus der Region Valencia, der als Reise der Selbstfindung beschrieben wird, während Mara bei ihrer Freundin Vera wohnt, die an Valencias beeindruckender Küstenregion Sierra d’Irte lebt. Als Vera geht, nimmt Mara ihren Platz ein. Von Tarannà Films aus Valencia unter der Leitung von Giovanna Rives und Deborah Micheletti.
„La nit no fa vigília“, (Clara Serrano, Gerard Simó, Spanien)
Ein Abschlussfilm von sechs Studenten der prestigeträchtigen Pompeu Fabra U. in Barcelona, der die Beziehung zwischen Unai (18) und seiner jetzt gebrechlichen Großmutter Nati (83) darstellt, die ihn aufgekauft hat und nun die Chance auf ein freies Zimmer in einem bekommt Pflegeheim. Ein Spielfilm, der Pompeu Fabras jahrzehntelange Tradition fundierter kreativer Dokumentarfilme aufgreift, produziert von Mireia Graell aus Katalonien bei Ringo Media, einer Produzentin des Berlinale-Panorama-Players „Matria“.
„Das bleibende Bild“, (Laura Ferrés, Spanien, Frankreich)
Einer der am meisten erwarteten Titel in der Sektion, das Spielfilmdebüt von Laura Ferrés, deren Kurzfilm „The Disinherited“ die Kritikerwoche in Cannes 2017 gewann. Eine „deprimierende Komödie“, behauptet Ferrés, mitgeschrieben von Carlos Vermut („Magical Girl“), „Picture“ dreht sich um einen Casting-Direktor, der nach einer „normalen“ Person für eine politische Kampagne sucht. Nadine Rothschilds Volta produziert mit Fasten Films, ebenfalls mit Sitz in Barcelona, und dem französischen Le Bureau.
“Die Bewohner,” (Jo Sol, Spanien)
Das Neueste von Jo Sol aus Barcelona, der mit den gesellschaftskritischen Kunstfilmen „El taxista ful“ (2005) und „Fake Orgasm“ (2010) auf die Bildfläche stürmte. Shaktimetta Produccions, das Produktionslabel von Sol, produziert.
MÁLAGA WIP IBEROAMÉRICA
„Carropasajero“, (Juan Pablo Polanco, César Alejandro Jaimes, Kolumbien, Deutschland)
„Carropasajero“ von Los Niños Films aus Kolumbien in Koproduktion mit Deutschlands Pong Berlin erzählt eine Auseinandersetzung mit dem Leben an der Grenze zwischen Kolumbien und Venezuela. Das Projekt war einer der Höhepunkte des Lab Documental von Sanfic Industria im Jahr 2021 und wurde zuvor im Jahr 2020 auf der Veranstaltung Fund & Co-Production in Málaga ausgewählt. Das Spielfilmdebüt „Lapu“ von Los Niños aus dem Jahr 2019 wurde bei Sundance uraufgeführt und im Forum der Berlinale gezeigt.
„Versteckte Stadt“, („Ciudad Oculta“, Francisco Bouzas, Argentinien)
Unter Ciudad Oculta, der ältesten Villa in Buenos Aires, gibt es eine weitere Stadt, in der die Toten leben. Nach dem Tod des jungen Fußballspielers Martino leidet sein Freund César unter wiederkehrenden Träumen. Er muss einen Weg finden, die Stadt der Toten zu durchqueren und Probleme aus der Vergangenheit zu lösen, die ihn immer noch an Martino binden. Eine Koproduktion von Oculta Cine und Pensar Con Las Manos, in deren Credits Francisco Márquez’ Berlinale 2020 Panorama Player „A Common Crime“ zu sehen ist.
„En vos confío“, („Ich vertraue dir“, Agustín Toscano, Argentinien)
Ein von Oriana Castro beim argentinischen Magma Cine produzierter Dokumentarfilm, der beim Fidba-Festival in Buenos Aires eine besondere Erwähnung erhielt. Toscano – dessen „El Dueño“ bei der Kritikerwoche in Cannes 2013 besonders erwähnt wurde – folgt der Geschichte zweier Frauen, die sich in einem Kloster kennengelernt und ihre Gewohnheiten aufgegeben haben, um ihre Liebe heimlich zu leben.
„Estados Generales“, (Mauricio Freyre, Peru-Spanien)
In Zusammenarbeit mit der spanischen Firma Tasio mit Walden Films und Estudio Rien aus Peru untersucht „Estados Generales“ die Reise eines Samens, der vom Botanischen Garten in Madrid in ein afro-peruanisches Dorf führt, wo er um 1800 von einer Kolonialexpedition gesammelt wurde.
„Idade da Pedra“, („Steinzeit“, Renan Rovida, Brasilien-Spanien)
Eine Produktion von Maria Tereza Urias, Roberto Tibiriçá und Ana Rabelo für Desalambrar Filmes, Plateau Produções und Tela Suja Filmes. „Stone Age“ hat gerade den Málaga Festival Prize bei der brasilianischen CineMundi Connection während des 26. Tiradentes Film Festival gewonnen.
„Una luz negra“ („Ein dunkles Licht“, Alberto Hayden Hahn, Chile)
Das Spielfilmdebüt des chilenischen Autors und Regisseurs Hayden war der größte Gewinner bei Sanfic Industrias 2022 Work in Progress. Der von Brisa produzierte Film ist inspiriert von den Überlegungen des in Südkorea geborenen Philosophen Byung-Chul Han und seines französischen Kollegen Deleuze, die sich fragen, ob Menschen durch die Erinnerungen der Menschen über ihr physisches Selbst hinaus existieren.
„Punku“ (Juan Daniel Fernández Molero, Peru)
„Punku“ wurde in Spanisch, Quechua und Matsigenka gedreht, von der peruanischen Firma Tiempo Libre produziert und gewann einen WIP-Preis beim 37h Mar del Plata 37 Festival. Es erzählt die Geschichte von Iván, einem 15-jährigen Jungen, der für tot gehalten wurde, nachdem er sich vor ein paar Jahren auf mysteriöse Weise verlaufen hatte. Jetzt ist er zurück, nachdem er von Matsigenka-Mädchen Meshia im Amazonas-Dschungel gefunden wurde.
“Der Heilige,” („El Santo“, Juan Agustín Carbonere, Argentinien)
Die Geschichte von Rubén, einem Heiler bescheidener Herkunft, der seltsame und verstörende Techniken anwendet. Mit dem Erscheinen von Benjamin wird sich sein Glück ändern, da er einen Kult um ihn herum erzeugt. Aber dieser Ruhm wird am Ende seine eigene Hölle sein. Ausführende Produktion von Eva Padro im in Buenos Aires ansässigen Hiperión.
Spanische Vorführungen des Málaga Festivals
Fotograf: Koke Perez