Eines der fünf Projekte beim 5th Der Inkubator der ECAM Madrid Film School, eine sechsmonatige Producer-Mentoring-Initiative, „Macramé“ erforscht die Politik des Sex in der Geschichte einer bürgerlichen 70-jährigen Frau mit einer Leidenschaft für Makramee.
Ihr Leben ändert sich radikal, als ihre 64-jährige ecuadorianische Haushälterin sie die Knoten in ihrer Haut spüren lässt, was eine gemeinsame Erkundung der japanischen Kunst der erotischen Fesselung auslöst.
Das spanische Liebesdrama wurde von Barbara Magdalena geschrieben und inszeniert und von Iván Luis und Andrea Jaurrieta von Lasai Producciones produziert.
Angesichts von Magdalenas Design-Hintergrund wird erwartet, dass das in der Entwicklung befindliche Projekt eine überzeugende visuelle Ästhetik hat. Magdalena und ihre Produzenten sprachen mit Vielfalt um den Entwicklungsprozess und die bevorstehenden Herausforderungen zu diskutieren.
Andrea, du hast bei „Ana by Day“ Regie geführt und machst bereits einen weiteren Spielfilm „Niña“ mit Bteam, Irusoin und Lasai. Gleichzeitig produzieren Sie aber mit Iván Luis Barbaras Film. Ist die Idee für Sie, sowohl zu produzieren als auch Regie zu führen?
Jaurrieta: Ich betrachte mich hauptsächlich als Regisseur, aber Ivan und ich haben „Ana by Day“ zusammen produziert und jetzt bei „Nina“ produzieren wir auch gemeinsam. Also haben wir diese Produktionsfirma gegründet, um meine eigenen Filme und Projekte anderer aufstrebender Regisseure zu unterstützen, die uns interessant erschienen. Wir wollten sie unterstützen, weil wir wissen, dass es für die neue Generation schwierig ist, ein etwas anderes Kino innerhalb des Systems zu machen. Wir glauben, dass wir auf neue Stimmen setzen können, deshalb haben wir uns entschieden, gleichzeitig Barbaras Projekt zu produzieren.
Luis: Ich möchte hinzufügen, dass Barbaras „Macramé“-Film unser erstes Projekt ist, bei dem Andrea weder Regisseur noch Co-Produzent ist. Wir haben die Kurzfilme anderer produziert, aber dies ist unser erster Spielfilm.
Wenn Sie sagen, dass die neuen Generationen Kino etwas anders machen, dann glaube ich, dass es ein viel ernsteres soziales Gewissen gibt als in der Generation der 90er. Und es scheint ein Kino zusammenzufassen, das mehr mit dem Kino der 1970er Jahre zu tun hat, von der Wende bis zum Balmaseda-Gesetz in den 1990er Jahren, das den Erfolg an den Kinokassen priorisierte und das spanische Kino zu einem der etabliertesten in Europa machte. Ich habe diesen Eindruck mit dem neuen Subventionssystem, das heißt, man muss mit anderen Firmen koproduzieren, um genügend Punkte für ein Projekt zu sammeln.
Jaurrieta: Genau wegen dieses Punktesystems fahren wir nach San Sebastian, weil wir versuchen, mit einer größeren spanischen Firma zu koproduzieren, die uns helfen wird, diese Punkte zu verdienen. Das System ist in dieser Hinsicht etwas knifflig, aber wir glauben, dass es eine neue Generation von Produzenten wie Irusoin gibt, die auf neue Talente drängen und darauf setzen.
Luis: Wenn man auf einen Film setzt, der a priori kein Blockbuster ist, halte ich es für wichtig, Synergien mit anderen Produktionsfirmen zu schaffen, gerade um die ansonsten komplizierte Finanzierungsstruktur auf die Beine zu stellen. Wir müssen Allianzen schmieden, um größere, aber nicht unbedingt Mainstream-Filme zu machen.
Barbara, Ihr Film handelt von ausgegrenzten Menschen, nicht nur als Figuren, sondern in ihrer traditionellen Bedeutung als Figuren in Filmen. Mit einigen Ausnahmen haben eingewanderte Hausangestellte, wenn sie in einem Film auftreten, normalerweise zwei Zeilen. „Ja Ma’am“ oder so ähnlich. Ihr Film ist eine Rechtfertigung dafür und des Vergnügens. Es ist radikal und tabubrechend.
Barbara Magdalena Ja. Nun, ich stimme vollkommen zu. Ein wichtiger Punkt ist, diese Charaktere, die normalerweise keine Protagonisten sind, in den Vordergrund zu stellen und vollständige, echte Charaktere mit besonderen und konkreten Wünschen zu schaffen, die außerhalb der Norm liegen. Wir sind in einer privaten Sphäre und jede entwickelt ihre Sexualität auf besondere Weise. Für mich war es in gewisser Weise mit den Charakteren eine Art gesellschaftlich verbotenes Bündnis zwischen zwei Frauen, um eine Art von Vergnügen zu beanspruchen, die ihnen aufgrund ihrer Situation verweigert wurde. Simona, die nach Franco in Spanien aufgewachsen ist, hat ihr ganzes Leben lang unter sexueller Unterdrückung gelitten. Und Lara aus dem gleichen Grund in ihrem Land. Ein Film, der sich viel in Dualitäten bewegt, zwischen Licht und Schatten, Oberschicht und Unterschicht, und der irgendwie die zwei Seiten derselben Medaille zeigt. Der Film hat mehrere Ebenen: Sexuell, psychologisch und sozial.
In welcher Phase befindet sich das Projekt?
Magdalena: Wir stellen das Drehbuch fertig, es befindet sich also in einer frühen Phase.
Jaurrieta: Wir haben eine neue Drehbuchversion, die wir verwenden werden, um Koproduzenten zu finden. Wir hoffen, mit Entwicklungshilfe und Finanzierung zu beginnen und dann bis 2024 in die Produktion zu gehen. Was Iván und ich bei „Ana de día“ und „Nina“ gelernt haben, ist, dass man es wirklich nicht eilig haben muss, sondern sich lieber Zeit nehmen sollte Zeit, die bestmöglichen Reisebegleiter für das Projekt zu finden.