Lernen Sie die geheime Zutat in „The Great British Baking Show“ kennen

Es ist eine allgemein anerkannte Tatsache des Lebens, dass nicht alles so läuft, wie Sie es erwarten. Niemand weiß das vielleicht besser als die Teilnehmer der beliebten Wettbewerbsshow The Great British Bake Off, die in den USA als The Great British Baking Show bekannt ist. Jede Woche unternehmen sie eine dramatische, zuckersüße Reise durch die ungewisse und manchmal turbulente Weite zwischen dem, was sie backen wollten, und dem Ergebnis.

Kuchen sinken. Buttercreme-Zuckerguss-Splits. Isomalt zerbricht. Gelegentlich vergisst jemand, den Ofen einzuschalten, wodurch wertvolle Zeit verloren geht. Aber selbst wenn der Schwamm „klatschig“ oder „schwer“ ist (oder, Gott bewahre, auf dem Boden landet, bevor er es auf den Teller eines Richters schafft), gibt es eine perfekt ausgeführte Version der Kreation, bei der die Zuschauer zu Hause ooh und aah können ohnehin.

Das ist dank Tom Hovey, deren appetitanregende Illustrationen im Laufe der Jahre zu einem charakteristischen Element der Show geworden sind. Sie werden auf dem Bildschirm in einem digitalen Notizbuch auf einer imitierten Arbeitsplatte präsentiert, als hätten die Bäcker sie selbst gezeichnet.

„Das deutet darauf hin, warum die Illustrationen manchmal besser sind als das, was sich im Zelt herausstellt, weil es das ist, was sie erstellen wollten, nicht das, was sie tatsächlich erstellt haben“, sagte Hovey über Zoom aus seinem Studio in Newport , Südwales. Die 13. Staffel von GBBO ist auf Netflix zur Hälfte fertig. Es hat schon strukturell fragwürdige Masken aus Keksen gesehen; Blutwurst auf Pizza; und ein Kokosschwamm, der “ein bisschen wie Bräunungslotion” schmeckte.

Hovey, 39, fertigt seit Beginn im Jahr 2010 Illustrationen für die beliebte Reality-Show an. Schwarze Tinte zeichnet die farbenfrohen Wirbel von Baiser, Krustenbröseln und fruchtigen Füllungsschichten nach, die sich von Back zu Back zeigen. Er zeigt, wie auf einer zweistöckigen Torte, die mit Füchsen und Pilzen dekoriert ist, kunstvoll Glasur heruntertropft oder wie Rosmarinbarthaare aus der Schnauze eines Löwenbrotes ragen. In Hoveys illustriertem Universum war noch nie etwas unterbacken.

Als er im selben Jahr mit seiner Freundin nach London zog, erzählte ihm ein Freund, der bei einer Fernsehproduktionsfirma arbeitete, von einer Backshow in Arbeit. Hovey wurde im Wesentlichen ein Läufer, der mit dem Serienregisseur und einem Redakteur in einem Raum saß und ihnen assistierte. Während ihm der Auftritt gefiel, war er auch ein Künstler, der an Wandgemälden, Live-Zeichenshows und sogar politischen Cartoons gearbeitet hatte – Street Art hatte einen Moment in London.

„Ich habe irgendwie meinen Mangel an Ehrgeiz für die Fernseharbeit erklärt und dass ich eigentlich ein angehender Illustrator bin“, sagte Hovey über einen Austausch mit seinen Chefs. Anstatt ihn zu ermahnen, gingen sie eines Tages mit den anderen Produzenten der Show zum Mittagessen und kamen zurück und boten ihm die Möglichkeit, bei der Schaffung eines visuellen Elements zu helfen, das ihrer Meinung nach der Show fehlte.

Hovey begann neben seinem Job als Läufer abends und am Wochenende an Skizzen der üblichen Kuchen, Kekse und Gebäckstücke zu arbeiten. Schnell die Machthaber abgemeldet. Und die Zeit, die er in der Street-Art-Welt verbracht hatte, beeinflusste den Stil der GBBO-Illustrationen, insbesondere die Verwendung von viel schwarzer Tinte a la Posca-Farbstifte. Der Look funktionierte gut für Grafiken, die attraktiv, aber nicht übermäßig poliert oder stilisiert aussehen sollten.

Und damit haben sie einen der Hauptanziehungspunkte der Show gestärkt: die gemütliche Atmosphäre; die Freude von Hobbybäckern, köstlich aussehende Backwaren für den Ruhm einer gravierten Tortentrophäe herzustellen und sich dabei mit aufmunternden Worten und einem fröhlichen Daumen nach oben zu helfen. In einer Welt, die oft schnelllebig und rau ist, ist GBBO eine flauschige Decke und eine warme Tasse Tee am Ende eines langen Tages.

Um die Illustrationen zu erstellen, bekommt Hovey Fotos der Kuchen vom Zelt zugeschickt und geht mit dem Produktionsteam hin und her. Er sagte, dass einige der lustigsten Illustrationen für Bäcker sein könnten, die sich einer Ästhetik verschrieben haben, wie Helena Garcia aus der Saison 2019, die sich auf gruselige Backwaren wie böse Hexenapfel-Illusionskuchen einließ. Oder Kim-Joy Hewlett im Jahr 2018, deren Kreationen wie orangefarbene Katzen-Madeleines einfach süß waren, mit einem Wort.

Im Laufe der Saisons hat Hovey auch seine Herangehensweise an die Illustrationen geändert. 2016 ging er voll digital. Er hatte die Strichzeichnungen mit den schwarzen Posca-Stiften ausgeführt und sie in Photoshop eingescannt, um Farbe und Text hinzuzufügen. Aber nach einer Reihe von Projekten, einschließlich der Great British Bake Off Malbuchwar es offensichtlich, dass die Digitalisierung das Leben ein wenig einfacher machen könnte.

“[It was] Ich habe ein paar Monate lang schwarze Strichzeichnungen gemacht und dann hineingezoomt, und ich und ein Praktikant haben wirklich kleine Farbspritzer von den Spitzen der Stifte entfernt”, sagte Hovey. Jetzt verwendet er ein Wacom Cintiq-Tablet und hat einen digitalen Pinsel entwickelt das die Posca-Stifte nachahmt.

Eine weitere große Veränderung ist, dass er ein Team von drei Illustratoren hat, was passend ist, da er Illustrationen nicht nur für die Flaggschiff-Show, sondern auch für andere, einschließlich des amerikanischen Spin-offs und Junior Bake Off, erstellt. Er schätzt, dass sein Team bisher mehr als 3.000 Illustrationen für alle Serien produziert hat.

Im Laufe der Jahreszeiten hat er das Zelt ein paar Mal besucht. Obwohl es einen Familientag für die Crew gibt, hält er sich im Allgemeinen fern, da seine Tochter eine Eierallergie hat.

Und nein, er backt nicht gern und er mag keinen Kuchen.

„Vielleicht bin ich nur ein gieriger Mensch, aber ich mache gerne Dinge, die ich essen möchte, und wenn ich keinen Kuchen essen möchte, dann werde ich es nicht machen.“

Hovey hat für Mastercard und Bloomberg Businessweek gearbeitet, aber an diesem Punkt konzentriert er sich voll und ganz auf die Illustration von Lebensmitteln.

Er hat eine Reihe von Fruchtscheiben, reich an Farben und Details – Sie können jeden Samen in der Drachenfrucht und jede Drehung und Wendung im Fruchtfleisch der Feige sehen. Ein Poster für eine Band namens Idles zeigt einen riesigen Eisbecher vor einem rosa Hintergrund, bedeckt mit Schokoladen- und Erdbeersirup, garniert mit Streuseln und Himbeeren, zwei perfekten Kirschen und Schlagsahne. Auf der Unterseite steht „Freude als Akt des Widerstands“, und das ist es auch.

„Ich hatte nie vor, ein Lebensmittel-Illustrator zu werden, geschweige denn ein Kuchen-Illustrator“, sagte er. Aber wie das Zelt so viele gelehrt hat, kommt es manchmal etwas anders als erwartet.