Als Lena Dunham das Drehbuch zu „Der Schatz“ von Julia von Heinz zum ersten Mal las, war ihr sofort klar.
Die Großmutter der „Girls“-Schöpferin war gerade im Alter von 96 Jahren gestorben, und Dunham dachte viel über ihre Herkunft nach. „Treasure“, basierend auf dem Roman „Too Many Men“ von Lily Brett aus dem Jahr 1999, handelt von Ruth (Dunham), einer Journalistin, die mit ihrem Holocaust-Überlebenden Vater (Stephen Fry) nach Polen reist, um sich mit der tragischen Vergangenheit ihrer Familie auseinanderzusetzen. Dunham stimmte nicht nur zu, in dem Film mitzuspielen, sondern auch ihre Produktionsfirma Good Thing Going verpflichtete sich.
Sowohl Dunham als auch ihr Produktionspartner, Michael P. Cohen, sind Juden und fanden die Geschichte „unglaublich resonant für unsere beiden Familien“, erzählt Dunham Vielfalt bei den Berliner Filmfestspielen, wo „Treasure“ am Samstagabend Premiere feiert.
„Wir sahen uns beide an, nachdem wir das Drehbuch gelesen hatten, und sagten: ‚Das ist etwas, das wir unseren Kindern mit Stolz erzählen werden.‘ „Das ist etwas, was wir unseren Großeltern mit Stolz erzählen würden“, sagt Dunham. „Michaels Großmutter hat es bereits gesehen und ich denke: ‚Wenn es Nan gefallen hat, reicht mir das.‘ Sie gab eine begeisterte SMS-Rezension ab und ich fragte: ‚Nan kann SMS schreiben?‘“
„‚Mädchen‘ wäre vielleicht nichts für Nan gewesen“, wirft Cohen ein, während Dunham lacht.
„Es war interessant, weil meine Großmutter bei der Premiere der ersten Staffel von ‚Girls‘ dabei war, und ich glaube nicht, dass es ihr gefallen hat“, erinnert sich Dunham. „Ich glaube, sie war aufgeregt, weil sie dachte: ‚Wow, Lena darf so viele schöne Kleider tragen.‘ Aber ich habe es geliebt, das zu denken [‘Treasure’] wäre eine, die sie [would enjoy] … Es war etwas ganz Besonderes und Emotionales, es den Mitgliedern meiner Familie zu zeigen, die noch da sind.“
Im Folgenden bespricht Dunham die Aktualität von „Treasure“, die jüngste „Girls“-Renaissance und was sie von ihrer neuen Netflix-Show erwarten kann.
Erzählen Sie mir etwas über die Zusammenarbeit mit Fry. Wie haben Sie diese Vater-Tochter-Bindung geknüpft?
Als ich meiner Mutter das erste Bild von uns zusammen in Kostümen schickte, meinte sie: „Oh mein Gott, ich habe das Gefühl, jetzt wissen wir, wer dein richtiger Vater ist.“ Und er ist zufällig eine schwule Kulturikone aus einem anderen Land. Aber wer weiß, es kann passieren!
Ehrlich gesagt hatten wir nicht viel Zeit für die gemeinsame Vorbereitung. Stephen lernte Polnisch, was intensiv war, und ich war für die Show, in der ich gerade mitspiele, im Autorenzimmer. Wir hatten uns also einmal getroffen und sind dann nach Polen gefahren. Aber ich denke, es hat etwas damit zu tun, die beiden englischen Muttersprachler an diesem Set zu sein – wir haben uns einfach gegenseitig ins Zeug gelegt. Wir haben im Grunde jeden Tag von morgens bis abends geredet. Es gab sogar Momente, in denen er sagte: „Du musst das Telefon auflegen“ und genervt von mir war, wie es ein Vater tun würde. Aber es gibt auch eine unglaubliche Bindung zwischen zwei jüdischen Menschen, die diese Orte besuchen. Unser erster gemeinsamer Tag war auf dem größten jüdischen Friedhof der Welt in Polen, auf dem sich die Gräber vieler Nichtüberlebender und Familienangehöriger der Überlebenden befinden. Und dann enthielt jeder Ort, den wir besuchten, mehr Schlüssel zu Teilen unserer Identität, die wir nicht verstanden. Und so verbindet einen diese Erfahrung sehr schnell.
Waren Sie vor den Dreharbeiten zu „Treasure“ in Polen?
Während meines Studiums war ich einmal in Polen und es war eher eine Reise, um mit Jungs Alkohol zu trinken, und keine Reise, um meine Identität zu finden. Und eigentlich wusste ich es zu diesem Zeitpunkt noch nicht einmal – meine Großmutter hatte immer gesagt, dass wir Ungarn seien, obwohl das einzige überlebende Mitglied unserer Familie tatsächlich nach Ungarn gezogen war. Unsere ganze Familie, einschließlich meiner Urgroßmutter, kommt aus Polen, tatsächlich etwa 24 km von unserem Drehort entfernt. Auf dieser Reise hatte es also eine ganz neue Resonanz – und auch auf dieser Reise war ich ein nüchterner, berufstätiger Erwachsener, der daran interessiert war, diese Erfahrungen zu verarbeiten.
Man kann nicht genug betonen, wie beeindruckend es ist, insbesondere nach Auschwitz zu gehen, den Ort zu erleben und zu verstehen, dass es auch nur eine Stadt gibt, in der Menschen rund um diese Geschichte leben. Wir betrachten es als ein schreckliches Relikt, obwohl es tatsächlich ein schreckliches Relikt gibt, das von Menschen umgeben ist, die ihr Leben weiterleben. Ich denke, ein wirklich wichtiger Film, der dieses Jahr herauskam, ist „The Zone of Interest“ – sie wurden weniger als vier Meilen von unserem Standort entfernt gedreht und wir hatten viele der gleichen Crewmitglieder. Es war wirklich faszinierend für mich, das zu beobachten und zu verstehen, dass es neben all den Dingen, die Stephens Charakter widerfuhren, auch diese andere Realität von Menschen gab, die einfach nur lebten und ignorierten. Es hat uns eine Lektion zu erteilen: Wir dürfen nicht weiterhin den Kopf abwenden, wenn wir Fehlverhalten sehen. Wir müssen wachsam bleiben und unsere Menschlichkeit bewahren.
Stephen Fry und Lena Dunham in „Treasure“.
Ob beabsichtigt oder nicht, es ist sicherlich ein sehr aktueller Film im Hinblick auf den aktuellen Konflikt im Nahen Osten. Was hoffen Sie, was die Leute davon mitnehmen?
Das ist eine seltsame Sache, denn Julia versucht seit über einem Jahrzehnt, diesen Film zu machen. Aber ich hoffe, dass es uns dazu zwingen kann, auf eine tiefe Art und Weise auf dieses schreckliche Ereignis zurückzublicken, die unsere Mission fortsetzt, so etwas nie wieder passieren zu lassen – weder dem jüdischen Volk noch irgendjemandem. Etwas, das ich am Geschichtenerzählen liebe, ist, dass es unmöglich ist, sich nicht in die Person hineinzuversetzen, wenn man die Geschichte, das Trauma und die Wahrheit einer Person erfährt. Das Gleiche gilt, wenn sie sagen, dass ein großer Prozentsatz der Amerikaner glaubt, keine Trans-Person zu kennen, aber sobald sie das wissen, könnte sich ihre Wahrnehmung davon ändern. Und so hoffe ich, dass dies ein Film ist, der Menschen erreicht, die möglicherweise eine verzerrte Vorstellung davon haben, was es bedeutet, ein jüdischer Mensch zu sein, und ich hoffe auch, dass er eine Botschaft der wirklich, wirklich starken Opposition gegen jede Form von Rassismus, Fremdenfeindlichkeit usw. fördert Hass.
Ich muss Sie nach Ihrer kommenden Netflix-Serie „Too Much“ mit Megan Stalter und Will Sharpe fragen. Als jemand, der nach einer Trennung aus den USA nach London gezogen ist, könnte ich, genau wie die Handlung der Serie, nicht aufgeregter sein. Was können Fans erwarten?
Sie sind im wahrsten Sinne des Wortes unsere Zielgruppe. Wir richten uns an die Mädels, die nach einer Trennung eine Trennung hinter sich haben. Wir haben drei Wochen lang gedreht und es war eine unglaubliche Erfahrung. Ich meine, Megan Stalter ist eine Freude und ein Vergnügen und Will Sharpe ist ein absolutes Genie und wir haben eine fantastische Besetzung zusammengestellt, die wir bald bekannt geben werden. Ich bin sicher, Sie haben die Erfahrung gemacht, dass Engländer und Amerikaner dieselbe Sprache sprechen und es dennoch so viele völlig seltsame Lücken in der Art und Weise gibt, wie wir uns identifizieren. Und außerdem liebe ich es einfach, wenn eine Frau in einer Krise auf die gute Art und Weise bekommt, was sie verdient. Und das ist es, was wir mit dieser Show erreichen wollen. Ich spreche auch von dieser Zeit auf der Welt und versuche, etwas zu machen, das liebevoll und freudig und hoffentlich immer noch scharf und prägnant ist, und all die unanständigen Szenen, die die Leute von mir gewohnt sind, aber mit einer Art zugrunde liegender, untermauerter Botschaft der Liebe und Hoffnung .
Es fühlt sich an, als hätten sich dieses Jahr alle „Girls“ noch einmal angeschaut. Was bedeutet es für Sie, dass die Leute die Show immer noch lieben?
Es ist verrückt und wild und nicht etwas, was ich erwartet hätte. Die Darsteller und ich teilen es, wenn uns jemand ein lustiges Meme schickt. Im Mai werde ich 38; Ich begann mit 23 Jahren, diese Serie zu schreiben. Ich dachte: „Wenn ich einen Piloten mache, wow, was für eine Lebenserfahrung.“ Die Tatsache, dass es irgendjemanden gibt – ich meine, die Leute schauen sich immer noch eine Show an, die vor der Erfindung von Instagram herauskam?! Was zum Teufel? An alle, die die Wiederbelebung anführen: Ich sehe eure TikTok-Mashups. Ich bin dankbar für sie, auch wenn ich technisch inkompetent bin und nicht wirklich auf Instagram unterwegs bin. Ich bekomme die Liebe und sie wird sehr gespürt und geschätzt.
Haben Sie gesehen, wie der Clip, in dem Marnie (Allison Williams) in der letzten Staffel „Fast Car“ sang, nach Tracy Chapmans Grammys-Auftritt wieder auftauchte?
Ich finde es toll, dass Allison während der Dreharbeiten zu „Girls“ ständig sagte: „Oh mein Gott, willst du mich das wirklich singen lassen?“ Das ist so peinlich.” Und ich würde sagen: „Das wird keine große Sache sein.“ Und dann sind das die Dinge, die für die nächsten 20 Jahre zu Memes werden. Es tut mir leid, Allison.
Wie Marnies Darbietung von Kanye Wests „Stronger“.
Ich werde ihr einige der lyrischen Änderungen darin zu verdanken haben. Wir sind Allison sehr dankbar.
Dieses Interview wurde aus Gründen der Klarheit bearbeitet und gekürzt.