PARIS (AP) – Die bahnbrechende schwarze Performerin Josephine Baker – die in den 1920er Jahren die Vereinigten Staaten verließ, um in Paris Weltruhm zu finden – war Diors Muse für eine Frühlings-Couture-Kollektion der alten Schule des archetypischen Klassizismus.
Mit ihren streichelnden Samt- und Seidenstoffen, Stickereien, Pailletten und winzigen Silbernieten hat die Designerin Maria Grazia Chiuri das Rad vielleicht nicht neu erfunden, aber sie hat es am ersten Montag der Pariser Modewoche auf jeden Fall wunderschön verschönert.
Doch der erste Tag der Veranstaltung verlief nicht ohne Kontroversen, nachdem Dior dafür kritisiert wurde, einen von der Ukraine sanktionierten russischen Influencer eingeladen zu haben. Darüber hinaus war Schiaparelli Gegenstand von Online-Zorn, weil er die Trophäenjagd verherrlichte, nachdem er einen falschen Löwenkopf gezeigt hatte.
Hier sind einige Highlights des ersten Tages der Frühjahr-Sommer-Haute-Couture-Ausstellungen:
BÄCKER VON DIOR
Die nach Parfüm duftenden Innenräume eines Nebengebäudes in den Gärten des Rodin-Museums wurden von riesigen Bildern der afroamerikanischen Künstlerin Mickalene Thomas of Baker neben anderen weiblichen schwarzen amerikanischen Ikonen gesäumt.
Die kahlen Tableaux-Fotografien dokumentierten Bakers außergewöhnliches Leben und ihre vielen Rollen: als Mitglied des französischen Widerstands, Bürgerrechtlerin und Humanistin sowie Tänzerin und Performerin.
Die Gäste nahmen neugierig und aufgeregt ihre Plätze ein.
Laut Dior zeigt eine Reihe von Mänteln, eine Version von Bademantelstilen, „das gemütliche, intime Ankleidezimmer, das (Bakers) Auftritt auf der Bühne vorausgeht“. In Couture-Begriffen waren sie unbestreitbar schön, wenn auch etwas zurückhaltend. Die erste kam in Seidensamt; seine Revers mit schwarzen Rauten hingen mit einem dramatischen Gewicht. Es wurde in Anlehnung an die 1950er-Jahre über zart gesmokter Bademode aus Satin getragen. An anderer Stelle schnitt ein strickartiges Netz aus Seide und Stahlperlen einen feinen Vintage-Stil in einem Ensemble ab und beschwor gleichzeitig eine ruhige weibliche Kraft herauf. Es wurde auf einem glänzenden Abendkleid aus zerknittertem Samt getragen, um Intimität zu suggerieren.
Später ließ Chiuri ihre Haare leicht herunter und setzte ihre Fransen auf. Bakers Blütezeit wurde in einem Mesh-Rock mit Stahlperlen und funkelnden Fransen heraufbeschworen.
Obwohl das Thema die Erwartung weckte, dass die Dior-Kleidung selbst eine kraftvolle Auseinandersetzung mit Rassismus oder dem Schwarzsein bieten könnte, blieb die Kollektion selbst sehr pariserisch. Es war nur eine verschleierte Hommage an die schwarze Pionierin, die ihr ganzes Leben lang gegen Rasse, Geschlecht und Nationalität gekämpft hat.
Abgesehen davon war es bewundernswert, wie viele farbige Models die Show besuchten – in über der Hälfte der 60 Looks – insbesondere aufgrund der Tatsache, dass die Pariser Modewoche und die Luxusindustrie insgesamt mit anhaltenden Vorwürfen gekämpft haben, weißzentriert zu sein .
MAISIE WILLIAMS SPIELT DIE SCHWESTER VON DIOR
„Game of Thrones“-Star Maisie Williams sah in jeder Hinsicht gut aus, als sie vor Bildern von Stars wie Eartha Kitt, Nina Simone und Baker mit Pixie-Frisur und Dior-Bustier posierte, während die Objektive der Fotografen aufblitzten.
Williams nannte den Besuch der Show „einen Traum“, zum Teil, weil sie gerade Diors Schwester Catherine Dior in der mit Spannung erwarteten Apple TV-Dramaserie „The New Look“ gespielt hat – in der es um die erbitterte Rivalität zwischen dem Couturier und Gabrielle geht “Coco” Chanel.
Williams, der berühmt wurde, als er die resolute Arya Stark spielte, sagte gegenüber The Associated Press: „Ich finde, dass die Dior-Frau etwas ist, wonach man wirklich streben kann“, und nannte die Kleidung „stark“ für Frauen.
„Die Frauen, die ich gerne spiele, haben Eigenschaften, die übereinstimmen“, sagte sie.
SANKTIONIERTER RUSSISCHER INFLUENCER EINGELADEN
Dior provozierte online Kritik, weil es eine russische Fernsehmoderatorin namens Yana Rudkovskaya zu einer Pariser Couture-Show einlud. Andere Häuser haben sich Berichten zufolge geweigert, Rudkovskaya, die eine Influencerin ist, in ihre Shows zu lassen.
Rudkovskaya hat auf Instagram ein Foto ihrer Dior-Couture-Einladung gepostet. Einige Journalisten fragten, wie viele „andere sanktionierte Russen die Haute Couture in Paris besuchen“.
SCHIAPARELLI MACHT SURREALISCHE TWISTS
Glamouröse Frivolität, übertriebene Silhouetten und surreale Interpretationen von Klassikern aus der Blütezeit der Hausgründerin Elsa Schiaparelli in den 1930er Jahren.
Das war die Stimmung bei der ersten Frühjahr-Sommer-Couture-Show der Saison – und was für ein Start! – mit viel Gold, aufwendigen Verzierungen und dem Appell der VIPs aus der ersten Reihe im erhabenen vergoldeten Atrium des Petit Palais.
Designer Daniel Roseberry war am Montag in Topform – er nahm klassische Stile und gab ihnen unerwartete Wendungen. Ein dunkler Smoking mit steifen, übergroßen Schultern wurde in einen minimalistischen Overall im Weltraumzeitalter verwandelt.
Ein bronzenes Bustier, das als riesige Austernschale neu gestaltet wurde, erhob sich wie ein Fächer, der das Gesicht des Models verdeckte. Seine unglaublichen Perlenverzierungen wurden in organischen, kristallisierten Schichten wiedergegeben, die die Geschicklichkeit des Hausateliers zeigen.
Unzählige verzierte Kugeln – fast wie nasse Perlen – tropften organisch von einer aufgeblasenen Bolerojacke, die eine wunderschöne Silhouette schnitt und vielleicht einer Unterwasserprinzessin gehört hatte.
Die Kollektion war jedoch auch eine Hommage an den Gründer des Hauses, dessen einzigartige Art der Frivolität ein Publikum auf der ganzen Welt bezauberte. Ein riesiger Löwenkopf – vollgestopft mit Reißzähnen und einer buschigen Mähne –, der von Irina Shayk modelliert wurde, fügte dieser Kollektion einen Biss hinzu. Es war eine originelle Anspielung auf den Surrealismus, aber auch ein Statement über die Absurdität der Verwendung von Pelz.
Kylie Jenner, die bei Schiaparelli in der ersten Reihe saß und ebenfalls einen 3-D-Löwenkopf und eine goldene Tasche aus Schlangenleder trug, wurde später online kritisiert, weil sie Tierquälerei verherrlichte.
IRIS VAN HERPEN WIRD DIGITAL
Gegen den Strom der Pariser Modewoche, die der digitalen Welt den Rücken kehrt, sagte Dutch Wunderkind über ihr neuestes Couture-Angebot, dass sie „stolz verkünden kann, dass … anstelle einer traditionellen Modenschau die Marke eine digitale Präsentation zeigt, die dies ermöglicht für mehr kreative Freiheit und Storytelling.“
Eine persönliche Präsentation begleitete den Sammlungsfilm „Carte Blanche“, in dem sie sich mit einer französischen Künstlerin namens Julie Gautier zusammengetan hat, um zu erforschen, wie weibliche Schönheit als Form der Kontrolle eingesetzt werden kann.
Ein schlaffes rotes Kleid mit Sehnen, die Zentimeter Fleisch entblößten, ähnelte einem giftigen Meerestier, während ineinandergreifende Kreise an stachelige, aber kostbare Korallen erinnerten. Wogende blaue und silberne Partien aus großzügigem Stoff auf einem Kleid flossen wie ein Unterwasser-Großzügigkeit – und berührten die charakteristische organische Inspiration des preisgekrönten Couturiers, der für Künstler wie Bjork entworfen hat.
VALLI-MÄDCHEN IN BLÜTE
Bei Giambattista Valli lag wirklich Frühling in der Luft, dessen Puderrosa, Kanariengelb und blasses Türkis sich mit dem schwebenden blumigen Parfüm vermischten, um diese Saison glorreich zu krönen.
In dieser Kollektion hat der gepriesene italienische Couturier Elemente der klassischen Garderobe weggeschnitten oder unerwartete Versionen von Kleidern entworfen.
Ein königliches Ballkleid, das sich mit voluminösen Rauschen, Ärmeln und Schleppen aufblähte, wurde schulterfrei vorgestellt und zeigte Zentimeter Beinlänge. Eine übertrieben proportionierte Meerjungfrau-Daunendecke breitete sich dramatisch vom Knie aus – bereit für eine Frühlingshochzeit. Es war eine schöne Unterbrechung des Stils, es wurde mit einem steifen, ärmellosen Crop-Top kombiniert, das die Taille auf sportliche Weise enthüllte.
Blumen waren auch ein Prüfstein.
Manschetten waren mit riesigen Rosen verziert, die in einem anderen Look über der Schulter wieder auftauchten, als wollten sie den Kopf des Models polstern. Währenddessen begleiteten wimmelnde Stickereien und Tüllbänder stilisiertes Haar, um eine Interpretation arabischer Kleidung hervorzurufen – mit den allgegenwärtigen riesigen Perlenohrringen, die an die berühmten alten Traditionen kosovarischer Bräute zu erinnern scheinen.