Justin Aversano macht einen Quantensprung für die NFT-Fotografie – Cointelegraph Magazine

Künstlername: Justin Aversano
Standort: Los Angeles
Prägedatum erster NFT: 15. Februar 2021
Welche Blockchains? Äther

Bio:

Unbeabsichtigt löste der Heilungsprozess des Verlusts seiner Zwillingsschwester bei der Geburt Justin Aversanos Karriere aus, um zum Aushängeschild der NFT-Fotografie zu werden. Seine berühmteste Sammlung, „Twin Flames“, hat ein Gesamtverkaufsvolumen von 5.900 ETH auf OpenSea und Verkäufe im Wert von mehreren Millionen Dollar, darunter einer, der bei Christie’s versteigert wurde.

Als multidisziplinärer Künstler mit einem großartigen Auge und einer Leidenschaft für die Fotografie begann Aversanos Reise in die NFTs mit einer Reise nach Peru, um mit lokalen Schamanen zusammenzuarbeiten, um zu versuchen, eine Sucht und Depression zu überwinden. Auf dieser Reise begann er zu heilen und fand einen Funken, der die ursprüngliche Idee für seine ikonische Kollektion werden sollte.

„Ich habe nie in Frage gestellt, dass ich ein Künstler bin, aber du kennst das innere Gefühl, wenn du mit Wut, Depression, Traurigkeit und Trauer zu kämpfen hast. Ich wollte aus der Trauer herauswachsen und ganz werden. In San Pedro gab es eine Zeremonie, die von Zwillingen geleitet wurde. Es hat mir wirklich das Herz geöffnet, mich mit meinem Zwilling zu verbinden, der während der Schwangerschaft meiner Mutter starb. Es fühlte sich an, als würde man die Büchse der Pandora öffnen. Ich erinnere mich, dass ich dachte: ‚Okay, da ist etwas, und ich muss daran arbeiten.’“

Ein paar Monate von San Pedro entfernt war Aversano auf einer Ausstellung und fotografierte ein Zwillingspaar, das zu seiner Kunstausstellung kam. An diesem Abend wusste er, dass er bereit war, dieses neue Projekt mit Zwillingen ins Rampenlicht zu rücken.

„Ich habe gerade an diesem Abend mit diesen Zwillingen angefangen. Dann stellten sie mich anderen Zwillingen vor. Es wurde zu einem ganzen Dominoeffekt, sich mit Zwillingen zu verbinden. Das Gefühl zu verstehen, wie es gewesen wäre, einen Zwilling zu haben, und meinen Zwilling und auch meine Mutter zu ehren, weil ich das Gefühl habe, dass der Verlust meines Zwillings auch Teil des Verlusts meiner Mutter war und sie an Eierstockkrebs erkrankt“, sagt er.

„Es gibt so viele verschiedene Elemente und ein Großteil meiner Kunst ist für meine Mutter, meine Familie und die Ehrung der Vorfahren. Ich mag es, wenn man in der Heilung arbeitet“, teilt Aversano mit.

Obwohl das Twin Flames-Projekt im traditionellen Sinne zusammengestellt wurde, einschließlich eines Buches und einer Ausstellung, die die Arbeit hervorheben, wurde es erst verrückt, als Aversano NFTs entdeckte.

„Weitere zwei Jahre vergingen. Ich hatte das Twin Flames-Projekt auf meiner Website und auf Instagram, aber dann entdeckte ich NFTs. Ich habe online keine anderen Fotoprojekte gesehen. Ich habe Twin Flames geprägt, und am nächsten Tag war es ausverkauft – und hat mein Leben verändert.“

Jetzt, nur zwei Jahre nach seiner ersten Münze, hat Aversano – der von den meisten als an der Spitze der NFT-Fotografie-Nahrungskette angesehen wird – allein auf OpenSea ein Verkaufsvolumen von über 8.100 ETH angehäuft.

Aversano trägt auch die Fackel für angehende Fotografen, die ihre kreativen Bemühungen auf die Welt der NFTs ausrichten möchten, mit Quantum Art, einer Plattform, die sich auf die Kuratierung und Veröffentlichung von NFT-Sammlungen konzentriert und im September 2021 gestartet wurde, mit besonderem Schwerpunkt auf Fotografie-NFTs.

„Bei Quantum habe ich das von Anfang an gesagt: Ich möchte, dass es das ist, was Art Blocks für generative Kunst ist. Ich habe so viel Respekt vor Erick (Snowfro) für das, was er mit Art Blocks gemacht hat, und wir wollen dasselbe für die Fotografie. Es gibt so viel Respekt vor generativer Kunst, und ich kann das verstehen, weil jeder Computer-Native ist. Ich würde gerne sehen, wie die Fotografie ihre Blütezeit bekommt, denn sie war schon immer der Außenseiter“, sagt Aversano.

Bemerkenswerte Verkäufe:

Zwillingsflammen Nr. 49. Alyson und Courtney Aliano: Am 23. November 2021 für 888 ETH (damals 3,7 Millionen US-Dollar) verkauft und damit das achtteuerste Foto, das jemals verkauft wurde. Gekauft über PartyBid.

Zwillingsflammen Nr. 83. Bahaeeh und Farzaneh: Am 6. Oktober 2021 bei Christie’s für 1,1 Millionen Dollar verkauft.

Zwillingsflammen Nr. 2. Jessica und Joyce Gayo: Verkauft für 207 ETH (959.027 $) am 10. November 2021.

Zwillingsflammen Nr. 1. Ali und Gilli Glatt: Verkauft für 200 ETH (686.696 $) am 7. September 2021.

Einflüsse:

Aversano nennt den Einfluss von Fotografen wie Irving Penn, David LaChapelle, Diane Arbus, Vivian Maier und Robert Frank sowie von Malern wie Alex Gray und Dustin Yellin.

Er ist von allen NFT-Fotografen inspiriert, gibt aber Beeple einen besonderen Gruß: „Dieser Typ hat den größten Einfluss auf alle!“

Aversano hebt auch den Einfluss der prominenten NFT-Persönlichkeit Gmoney auf seinen Aufstieg zum NFT-Star hervor.

„In Bezug auf Sammler war Gmoney einer der größten Einflüsse auf mein Leben. Wir sprachen ein bisschen und ich fragte ihn, ob er 250.000 Dollar für ein Affen-JPG ausgeben würde, würde er echte Kunst kaufen? Er sagte zu mir, er würde lieber NFTs kaufen. Er hat mir geholfen, indem er mit Flamingo DAO und der CryptoPunks-Community gesprochen hat. Sie alle haben mich mit meinen NFT-Drops unterstützt“, sagt er.

Auf welchen Künstler sollten wir achten?

In Bezug auf andere Künstler im Raum, die seine Aufmerksamkeit auf sich ziehen, bemerkt Aversano IX Shells, ein Klang- und Bildkünstler, dessen Stück Biegen wurde kürzlich vom Buffalo AKG Art Museum erworben: „Sie ist eine meiner Lieblingskünstlerinnen. Sie ist cool als Mensch und als Künstlerin.“

Er erwähnt auch Summer Wagner, einen Fotografen aus Rockford, Illinois.

Prozess und persönlicher Stil:

Über die Entwicklung seiner Kunstwerke im Laufe der Zeit sagt Aversano: „An jedes Projekt, an das ich denke, habe ich jahrelang gedacht. Es gibt nichts, was ich erstellt und daran gedacht habe, am nächsten Tag eine NFT zu prägen. Ich arbeite seit Jahren an diesen Großprojekten, und es hat in der Kunstwelt nicht so existiert, wie ich es wollte.“

„Dies ist die beste Zeit in meinem Leben als Künstler dieser Ära – für alles, was ich erschaffe, um ein NFT zu sein. Ich sehe viele andere Künstler, die Karrieren haben, die älter sind als meine, und sie kommen in NFTs, und nicht alle ihre Sachen sind auf der Blockchain. Dies ist der perfekte Zeitpunkt für mich als Künstler, um meine gesamte Kunst von Anfang an auf der Blockchain zu haben.“

„Ich denke oft an das Prägen von Kunst als NFTs wie Handdruck auf alten Schriftrollen in der Blockchain. Es bringt Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft auf besondere Weise zusammen, und Sie können in Ihrer digitalen Galerie in Ihrem eigenen Zuhause leben“, schließt er.