Die Niemals zurücktreten Franchise hat sich zu einer beliebten Martial-Arts-Filmreihe entwickelt, aber wie rangieren die Filme? Mit der Popularität von MMA, die Niemals zurücktreten Das Franchise startete 2008 zum ersten Mal, aber während das Original seine Tugenden hat, insbesondere in Djimon Hounsous MMA-Mentor-Performance, hat es die Kinoleinwände zu dieser Zeit nicht wirklich in Brand gesetzt. Seitdem ist die Niemals zurücktreten Serie hat einen ähnlichen Weg eingeschlagen wie die Unbestritten Franchise mit seiner Direkt-zu-Video-Fortsetzung wirklich durchbrechen Never Back Down 2: The Beatdown unter der Leitung von Michael Jai White.
Obwohl Chris Hauty für jeden Teil der Serie als Drehbuchautor zurückgekehrt ist, Niemals zurücktreten Filme waren so etwas wie eine lose miteinander verbundene Martial-Arts-Anthologie, mit einer Handvoll Elementen und Charakteren, die von einem Film zum nächsten fortgesetzt werden, während jeder seine eigene Geschichte erzählt. Der vierte Film der Reihe Niemals zurück: Revolte, bestimmtes, nimmt die Serie mit der Filmemacherin Kellie Madison in eine neue Richtung, während die Serie in neues Terrain übergeht.
Getreu seinem Titel ist der Niemals zurücktreten Franchise ist eine energiegeladene MMA-Serie, die immer für den nächsten Beatdown bereit ist, wie ihr großer Kampf der Kämpfer genannt wird. Das Franchise holt sich einige echte MMA-Kämpfer für Cameos und Nebenrollen und weiß, wonach sein Publikum hungrig ist, und ist immer besser geworden, es ihnen zu liefern. Revolte richtet auch das Martial-Arts-Film-Franchise ein, um einen neuen Weg in Nie wieder zurück 5, wobei die Serie jetzt die Freiheit hat, in mehr Geschichten über Leben und Tod zu springen, wobei ihre MMA-Stiftung immer im Mittelpunkt steht. So geht’s Niemals zurücktreten Reihe rangiert, vom schlechtesten zum besten.
Das erste Kapitel der Serie, 2008 Niemals zurücktreten, konzentriert sich auf Jake Tyler (Sean Faris), einen aufbrausenden Jungen, der ein lokales MMA-Fitnessstudio entdeckt, das von Jean Roqua, gespielt von Djimon Hounsou, geleitet wird, und einen Weg findet, seine Wutprobleme zu nutzen. Niemals zurücktreten ist wohl angenehmer für seine Trainingsmontagen über seinen Kampfszenen der Kampfkünste, wobei letztere oft MTV-Musikvideos ähneln, die auf Mobiltelefonen gedreht wurden, während die Trainingsseite des Films Jakes Wachstum und die allmähliche Kontrolle über seine Wut zeigt. Die beste Montage zu “False Pretense” von Red Jump Suit Apparatus. Wenn man alt genug ist, Niemals zurücktreten ist ehrlich gesagt teilweise ein wenig chillig, da die Kinder die Chance genießen, sich gegenseitig mit ihren Handykameras zu demütigen. Evan Peters gleicht einiges davon als Jakes Freund Max Cooperman aus, ein MMA-Fanatiker, der Jake in Roquas Fitnessstudio einführt und etwas von dem Charme seiner Darstellung von Quicksilver mitbringt.
Djimon Hounsou ist mit Sicherheit der Höhepunkt des ganzen Films, da der weise Roqua nachdrücklich darauf besteht, dass seine Schüler nicht außerhalb des Fitnessstudios kämpfen, Jake genau die Anleitung gibt, die der junge lockere Kanon braucht, und ein echtes Beispiel für einen vollendeten Mix verkörpert Kampfkünstler, der mit Leichtigkeit Betonblöcke hievt und schwere Säcke mehrere Meter weit tritt. Einige seiner Weisheiten im Fitnessstudio sind manchmal in den Actionszenen sichtbar, wie zum Beispiel eine Roundhouse-Kick-Kombination aus drei Schlägen, die er zu Beginn des Films mit Jake durchführt, und die Betonung, die er auf die Kontrolle der Atmung legt. Die dezent orchestrierten Kampfszenen sind jedoch immer noch roher und abgehackter als nötig. Niemals zurücktreten ist nicht der beste MMA-Film da draußen, aber er hat seine Momente und Hounsous Mentor-Performance macht es einen Blick wert.
Mit Niemals nachgeben: Revolte, das Niemals zurücktreten Franchise folgt dem Weg der Beste der Besten Serie, die mit ihrem vierten Kapitel dunkleres und tödlicheres Terrain betritt. Nachdem sich der aufstrebende MMA-Kämpfer Aslan (Tommy Bastow) weigert, sich zu streiten, bringt er sich und seine Schwester Anya (Olivia Popica) in heißes Wasser und in hohe Schulden. Anyas eigene Kampfkunst beeindruckt Kampfpromoter Mariah (Brooke Johnston) und bringt ihr einen Platz bei einem Turnier in Rom ein, mit dem Versprechen, die Schulden reinzuwaschen. Leider entdeckt Anya bei ihrer Ankunft, dass es sich tatsächlich um einen unterirdischen Wettbewerb handelt, bei dem junge Frauen entführt und gezwungen werden, um Wettmillionäre zu kämpfen. Als eigenständigster Eintrag im Niemals zurücktreten Serie, Revolte macht einen guten Job, den Einsatz hoch zu setzen, da es sich in eine Geschichte wagt, die der Blutsport Underground-Turnier-Franchise, vor allem wegen seines geringen Budgets und der Herausforderungen der Pandemie-Ära, musste Regisseurin Kelly Madison den Film durch koordinieren. Revolte fühlt sich gleich und anders an als seine drei Vorgänger. In den ersten zwei Dritteln fehlten die mit Rockmusik gefüllten Trainingsmontagen und das Tempo mit weniger Actionszenen. Revolte hat auch ein passendes finsteres Gefühl bei seinem Abstieg in die dunkle Unterwelt der unterirdischen Kampfwelt.
Der ehemalige UFC-Champion Michael Bisping ist das schurkische Highlight von Revolte, die jeder Szene ungeheuerlichen Sadismus verleihen, und mit Johnstons düstererem Aufseher des Turniers sind beide Antagonisten, deren Wiedergutmachung vom Publikum sehnsüchtig erwartet wird. Die MMA kämpft in Revolte, orchestriert von Tim Man und John Wick Franchise-Alaun Cecep Arif Rahman (der neben Amy Johnston in Madisons Proof-of-Concept-Kurzfilm auftrat) Das Tor), sind passend hart, obwohl einige der Darsteller Rookies sind, ist an einigen Stellen offensichtlich. Dennoch weiß Madison, wie man zu einem schnellen und mächtigen dritten Akt aufbaut, während die inhaftierten Kämpfer ihre Revolte gegen ihre Entführer planen. Niemals nachgeben: Revolte ist eine etwas kleinere Geschichte, als der Titel vermuten lässt, aber es ist ein unterhaltsamer Underground-Kampfstreifen, der das Franchise dazu bringt, in eine neue Richtung fortzufahren. Kampfsportfans sollten auch auf Stuntwoman Chloe Bruce achten, die sich den besten Eins-gegen-Eins-Kampf des Films mit Phoebe Robinson-Galvin schnappt.
In den 90er Jahren war “Straight-to-Video-Fortsetzung” möglicherweise ein Synonym für “Todeskuss”. Bis 2011 jedoch, zumindest bei Actionfilmen, sah ein solcher Übergang eher wie ein Upgrade aus, und Never Back Down 2: The Beatdown, das Regiedebüt des Martial-Arts-Film-Veteranen Michael Jai White, ist sicherlich ein leuchtendes Beispiel dafür. Der Beatdown konzentriert sich auf vier junge Männer, die jeweils von Dean Geyer, Alexa Meraz und den echten MMA-Kämpfern Todd Duffee und Scott Epstein (ihr MMA-Kollege Lyoto Machida kommt auch für einen Cameo-Auftritt) porträtiert, trainiert unter der Anleitung des ehemaligen MMA-Champions Case Walker, gespielt von White, der mit dem Film auch sein Regiedebüt gab. Der zurückgekehrte Evan Peters baut als immer energiegeladener Max Bindegewebe mit dem ersten Film auf, während der Film den Zuschauer voll und ganz in die Geschichten der vier Hauptschüler investiert. Cases eigene Geschichte ist auch eine zentrale Säule des Films, sowohl als einmaliger aufsteigender Star in der MMA-Welt als auch als ehemaliger Gefangener, der versucht, die Regeln seiner Bewährung zu befolgen. Während Details seiner Vergangenheit eher im Hintergrund gehalten werden, macht der Film deutlich, dass sein Hauptziel einfach darin besteht, sein Leben neu zu beginnen, wobei seine Bemühungen regelmäßig von einigen rassistischen Polizisten ausgenutzt werden.
Sowohl in den Trainings- als auch in den Kampfsequenzen Der Beatdown übertrifft seinen Vorgänger komplett. Case baut das Training jedes Schülers gezielt um seine Schwachstellen herum, und seine Anweisung an Dean Geyers Mike Stokes, ein Blatt Papier zu lochen, bis er es mit seinen Fingerknöcheln durchstechen kann, ist eine ständige Herausforderung, die sich der Film am Ende wunderbar auszahlt. Herausragend sind auch die von Larnell Stovall orchestrierten Actionszenen, besonders wenn der Beatdown endlich eintrifft und das Wissen jedes einzelnen Schülers von Case ins Spiel kommt. Obwohl Case in erster Linie ein Mentor ist, sitzt er auch nicht an der Seitenlinie, da er in einem Set-Piece direkt aus einem Jackie Chan-Film zu sehen ist, in dem Case die oben genannten bösen Polizisten mit gefesselten Händen bekämpft, nachdem er wegen eines Bewährungsverstoßes angeklagt wurde. Nicht unähnlich Whites früherer Beteiligung an Unbestritten 2: Last Man Standing, Never Back Down 2: The Beatdown ist der Punkt, an dem das MMA-zentrierte Franchise wirklich abhob und mit For The Takings “Time Is Running Out” in seiner herausragenden Pre-Beatdown-Montage einen neuen Trainingsmontage-Klassiker etablierte.
Folge Der Beatdown, Case Walker ist in die MMA-Welt zurückgekehrt Never Back Down: Keine Kapitulation. Im dritten Film des Franchise stimmt Case zu, nach Thailand zu reisen, um seinem alten Freund Brody James, gespielt vom echten MMA-Kämpfer Josh Barnett, zu helfen, für einen bevorstehenden Kampf gegen den gnadenlosen Ceasar Braga, gespielt von Nathan Jones, zu trainieren als Rictus Erectus, der Sohn von Immortan Joe in Mad Max: Fury Road. Wie ein engagierter Schüler, der in den Reihen der Kampfkünste aufsteigt, ist der Niemals zurücktreten Serie erreicht ihren Schritt mit Keine Kapitulation. White führt erneut die Regie, und dieses Mal ist Case viel stärker im Rampenlicht, aber er fungiert immer noch als Mentor in seiner eigenen Geschichte und nicht nur für den eigenwilligen Brody in seiner anfänglich laxen Haltung gegenüber dem Kampf mit Braga. Case gibt seine Weisheit auch konsequent an seine Mitkämpfer weiter, darunter einige, denen er im Ring gegenübersteht, und nimmt sie nach den Spielen beiseite, um ihnen Hinweise zu geben, während andere Kämpfer im Fitnessstudio in Bangkok schnell seine Kampfkunst-Weisheit auf Mr. Miyagi-Niveau erkennen . Obwohl Cases Vergangenheit, einschließlich seiner Zeit im Gefängnis, größtenteils noch im Hintergrund bleibt, Keine Kapitulation zieht auch den Vorhang in seinen Szenen mit der PR-Direktorin der Kampfpromotion Myca Cruz, gespielt von Whites echter Frau Gillian White, ein wenig zurück. Case hat auch seine natürliche, sachliche Denkweise immer noch nicht verloren, als er schnell zwei jüngere Kämpfer ermahnt, die seiner Schlagtechnik applaudieren.hör auf mit dem scheiß!“
Keine Kapitulation geht sowohl in den Action- als auch in den Trainingsszenen noch tiefer und verschmilzt beide in einer der besten Actionszenen der gesamten Serie, als Case einem großspurigen Gegner im Käfig gegenübersteht, mit Blitzen von Karate.”bunkai,” gefolgt von Case, der jede Technik in der Realität umsetzt. Gefilmt und in Thailand spielt die Nationallegende des Landes, Tony Jaa, Cameo-Auftritte Keine Kapitulation als er selbst, während der Film auch beides einzieht Schokolade‘s Jeeja Yanin als Kämpferin im Fitnessstudio, während Stephen “The Fight Professor” Quadros auch als einer der Trainer des Fitnessstudios, Matty Ramos, auftrat. Die Machenschaften hinter den Kulissen für Brodys Kampf mit Braga ziehen schließlich Case ins Spiel, als in seine Vergangenheit gegraben wird und Braga ging eine der vielleicht durchdringendsten und befriedigendsten Einzeiler/Beleidigung-Kombinationen seit Jahrzehnten voraus. Mit fantastischen Action- und Trainingsszenen, Michael Jai Whites Stärken auf der Leinwand, die er sowohl in den Regiestuhl als auch in die Rolle von Case Walker einbringt, und dem bisher schärfsten Schreiben des Franchise, Never Back Down: Keine Kapitulation ist sowohl der Höhepunkt der Niemals zurücktreten Serie und die Verkörperung ihres Untertitels. Mit dem Franchise, das jetzt höhere Einsätze als je zuvor eingeführt hat, mit Niemals nachgeben: Revolte, man kann sich nur fragen, wie es weiter darauf aufbauen wird. Trotzdem ist die Niemals zurücktreten Serien werden bei Fans von Martial-Arts-Filmen sicherlich beliebt bleiben, und Never Back Down: Kapitulation trägt die Krone seiner besten Rate.