US-Produzent E. Bennett Walsh, der unter anderem Filme gedreht hat Mortal Kombat, Meg 2: Der Graben Und Drachenläufer in der gesamten APAC-Region sagt, dass er Japan und Korea als die nächsten heißen Ziele für ungebundene Hollywood-Produktionen im Auge hat.
„Ich denke, die Chance in Asien liegt in Korea und Japan“, sagte Walsh. „Tokio Vice Ich hatte kürzlich ein tolles Erlebnis in Japan und es gibt mehr Möglichkeiten für Produktionen wie diese. Einige Teile der Marvel-Filme wurden in Korea gedreht, aber das kratzte nur an der Oberfläche.“
Japan hat kürzlich einen offiziellen Produktionsanreiz eingeführt, um bis zur Hälfte der qualifizierten japanischen Ausgaben für internationale Produktionen zu finanzieren, während Korea seit mehreren Jahren Anreize bietet. Darüber hinaus hat Japans größtes Studio Toho kürzlich ein Joint Venture für Produktionsdienstleistungen mit der etablierten in Japan ansässigen Produzentin Georgina Pope gegründet (Gleich, Giri/Haji).
„Die Chancen in Japan wurden unterschätzt – die Besatzungsbasis entwickelt sich und die Sprachbarriere verändert sich. Dadurch wird alles zugänglicher [Tokyo 2020] Olympische Spiele“, sagte Walsh.
E. Bennett Walsh
Walsh sprach beim MPA Chanel X BAFA Film Workshop, der von der Motion Picture Association (MPA) und der BIFF Asian Film Academy (BAFA) beim laufenden Busan International Film Festival organisiert wurde.
Walsh fügte hinzu, dass Thailand nach wie vor der wichtigste Offshore-Produktions-Hotspot in Asien sei und Malaysia bei seinen Anreizen und Studios aufholen müsse. „Hollywood dreht seit 30 Jahren in Thailand, daher sind die Crews unglaublich kompetent. Malaysia ist wahrscheinlich die größte Konkurrenz für Thailand in Südostasien.“
Er sagte, der Grund, warum er das Festival besuchen könne, sei dieser Mortal Kombat 2, der in Australien hätte gedreht werden sollen, liegt aufgrund der SAG-AFTRA-Streiks seit Mitte Juli auf Eis. Er sei jedoch optimistisch, dass bald eine Einigung erzielt werde und die Produktion wieder anlaufen könne.
Er gab zu, dass China, wo er drehte Töte Bill, Drachenläufer und Zhang Yimous Die grosse MauerHeutzutage ist es aufgrund von Vorschriften und steigenden Kosten etwas schwieriger, da die heimische Industrie boomt. Kill Bill: Band 1 gedreht in den Beijing Film Studios im Jahr 2002, ganz am Anfang des spektakulären Wachstumskurses der chinesischen Filmindustrie, zu einer Zeit, als das Land gerade erst damit begann, Multiplexe zu bauen und sich für internationale Produktionen zu öffnen.
„Nachdem ich immer wieder nach China zurückgekehrt bin, war es eine wahre Freude zu sehen, wie sich die Branche von Null zu dem entwickelte, was sie heute ist“, sagte Walsh. Zu den Möglichkeiten künftiger chinesisch-amerikanischer Koproduktionen sagte er: „Es kommt darauf an, die richtigen Geschichten zu finden. Ich war schon immer beeindruckt von der Art und Weise, wie die chinesische Filmindustrie gewachsen ist.“
Walsh drehte kürzlich auch eine chinesisch-amerikanische Koproduktion Meg 2: Der Graben in Großbritannien und Thailand, sagte aber, die Entscheidung, nicht in China zu filmen, sei ausschließlich auf Covid-Beschränkungen zurückzuführen.
Er beschrieb Drachenläufer als sein „härtester Film aller Zeiten“, weil die Produktion für drei Monate zur Besetzung nach Afghanistan gehen musste und dann die gesamte Besetzung aus diesem Land nach Kashgar im äußersten Westen Chinas gebracht werden musste, wo der Film teilweise gedreht wurde.
„Nachdem ich 25 Filme gemacht habe, kann ich alles lösen – nicht aus Egoismus, sondern einfach, weil ich damit weitermachen musste. Es gibt einige Dinge, über die ich schlafen muss, aber ich kann sie immer erledigen.“
Der MPA Chanel X BAFA Film Workshop organisierte außerdem einen Pitching-Wettbewerb für asiatische Filmemacher, der seinen Hauptpreis an die libanesische Regisseurin Pascale Asmar vergab Tamima. Der Preis beinhaltet eine Reise nach Los Angeles zur Teilnahme am Global Film & Television Immersion Course. Der besondere Anerkennungspreis des Präsidenten wurde an Nguyen Phan Linh Dan aus Vietnam verliehen Wenn Holz weinen könnte, würde es Blut schreien.
Die Jury des Pitch-Wettbewerbs sagte: „Tamima ist eine kraftvolle Geschichte, die die Turbulenzen der aktuellen Zeit und die mächtigen Kräfte widerspiegelt, die unsere Identität prägen. Pascale Asmar hielt eine leidenschaftliche und gelungene Präsentation, die der Jury das Vertrauen gab, dass die Filmemacher dieses Projekt verwirklichen würden.“
Sie lobten Wenn Holz weinen könnte, würde es Blut schreien als „nachdenklicher und tiefgründiger Film über Kindheitstraumata, der durch die Präsentation von Nguyen Phan Linh Dan wunderbar entwickelt und umgesetzt wurde.“ Die Filmemacherin hat ihr Medium bestens unter Kontrolle und ihre Teilnahme an den Asia Pacific Screen Awards sollte weitere Türen für dieses atemberaubende Spielfilmprojekt öffnen.“