Viele Fans von Anne Rice’s Gothic Novel von 1976 Interview mit dem Vampir– und seine Verfilmung von 1994 – haben seit Jahrzehnten eine Frage im Kopf: Haben Lestat und Louis es getan? Queere Lesarten nominell reiner Texte sind mindestens so alt, wie Ishmael und Queequeg sich ein Bett teilten Moby Dick; und viele Jahre lang war es alles, was LGBTQ+-Medienkonsumenten tun mussten. Aber es ist 2022, Baby, und der Subtext ist zu Text geworden.
Die Krypto-Romantik der beiden Blutsauger offiziell zu machen, ist eine der vielen Innovationen von AMCs frischer Sichtweise Interview mit dem Vampir. Genreadaptionen gibt es heutzutage im Fernsehen wie Sand am Meer; Allein in den letzten Monaten gab es Prequels (Der Herr der Ringe: Die Ringe der Macht, Haus des Drachen) und Anpassungen (Der SandmannResident Evil, das bevorstehende Lassen Sie den Richtigen rein) in Hülle und Fülle. Aber im Gegensatz zu diesen weniger runderneuerten Interview rechtfertigt seine Existenz mit einem völlig neuen Take, der dem Geist des Ausgangsmaterials treu bleibt. Und vor allem hat es keine Angst, Spaß zu haben.
Louis de Pointe du Lac (Jacob Anderson) ist ein jahrhundertealter Vampir, der einem Interview mit dem menschlichen Reporter Daniel Molloy (Eric Bogosian) in seiner palastartigen Wohnung in Dubai zustimmt. Daniel hat sein unsterbliches Subjekt zuletzt in den 1970er Jahren interviewt, mit heftigen Ergebnissen – und die beiden haben eine gemeinsame Geschichte, die es Daniel ermöglicht, Louis herauszufordern, ohne aktiv um sein Leben zu fürchten.
In Rices Roman ist Louis ein Plantagenbesitzer aus dem 18. Jahrhundert in Louisiana mit einer Schar von Sklaven. In Rolin Jones’ Update ist er ein wohlhabender, verschlossener Schwarzer, der im Storyville der 1910er Jahre, einem Rotlichtviertel in New Orleans, eine Reihe von Bordellen besitzt. Diese Umkehrung fügt Louis faszinierende Tiefen hinzu und ermöglicht Interview sich mit heiklen Fragen zu Rasse, Sexualität und Geschichte auseinanderzusetzen – und all den damit einhergehenden wechselnden Machtverhältnissen.
Wie Louis existierte auch das inzwischen verschwundene Storyville in den Zwischenräumen: Es war einer der wenigen Orte im Jim Crow South, wo Schwarze als Geschäftsleute erfolgreich sein und sich mit der weißen Elite messen konnten. Hier trifft unser Antiheld auf Lestat de Lioncourt (Sam Reid), einen extravaganten französischen Vampir, der Louis sofort zum Ziel einer alles verzehrenden Besessenheit macht. (Es hilft, dass Lestats Kräfte telepathische Kommunikation, Gedankenkontrolle und Zeiteinfrieren beinhalten.)
Louis ist zunächst widerspenstig, aber er fühlt sich von Lestat angezogen wie eine Motte von einer Flamme. („Sein Blick hat eine Schnur um meine Lungen gebunden“, sagt er Daniel in der charakteristisch blumigen Sprache der Figur.) Aber eine Familientragödie schickt Louis in eine nihilistische Spirale, und er gibt Lestats Avancen in einer ebenso blutigen Szene nach ist romantisch.
Es ist diese Gothic-Melodrama-Stimmung Interview Nägel. Anstatt sich für den müden, düsteren Neustart-Trend zu entscheiden, lehnt sich die Show an das an, was die Leser überhaupt an Rices Arbeit anzieht – nämlich intelligentes, nachdenkliches Schreiben mit einer gehäuften Portion Harlekin-Taschenbuchlager. „Du sprichst über ihn, als wäre er dein Seelenverwandter, als wärst du in einer abgefuckten Gothic-Romanze gefangen“, bemerkt Daniel an einer Stelle.
Die Chemie von Anderson und Reid ist das unschlagbare Herz der Show und sie brutzelt wie ein Vampir im Sonnenlicht. Die beiden bewegen sich gekonnt zwischen dunkler Romanze, dampfendem Sex und den Häuslichkeiten des alltäglichen Lebens als Paar, denen man sich nicht entziehen kann, egal ob man sterblich ist oder nicht. In der einen Sekunde saugen sie ihrem letzten Opfer erotisch das Blut aus, in der nächsten scherzen sie darüber, ob sie in getrennten Särgen schlafen sollen oder nicht. Das ist keine One-Note Dämmerung Romantik; Louis und Lestat fühlen sich wie ein echtes Paar, was es noch schrecklicher macht, wenn Lestat kontrollierend und missbräuchlich wird.
Aber Interview singt wirklich mit der Einführung von Claudia (Bailey Bass), einem Teenager-Mädchen, das die Ersatztochter des Paares wird und ein Loch in Louis’ Leben füllt, wo früher seine Familie war. Die Serie lässt Claudia klugerweise bis zu 14 Jahre altern (im Roman und im Film war sie 5 Jahre alt) und fängt sie in einer permanenten Pubertät ein, die sie für alle Ewigkeit impulsiv und unersättlich machen wird. Die drei bilden eine auserwählte Familie – etwas anderes, was die Serie von Natur aus queer erscheinen lässt; und für Louis, der mit Lestats freizügiger Einstellung und der Ethik des Vampirismus zu kämpfen hat, ist seine Liebe zu Claudia ein Rettungsfloß in einem aufgewühlten Meer.
Nichts davon würde ohne das immense Talent der zentralen Besetzung der Serie funktionieren, angeführt von Anderson in einer karrieremachenden Leistung. Er hat sich stetig seinen Weg durch Nebenrollen in populären Serien gebahnt, die von reichen Game of Thrones zu Doctor Who zu Broadchurch; aber mit Interview, Der Schauspieler beweist, dass er mehr als bereit ist, seine eigene Serie zu leiten. Er spielt glaubhaft alle Phasen von Louis’ Leben durch, während er sich vom unzufriedenen Menschen zum großäugigen jungen Vampir zum abgestumpften, extravaganten Unsterblichen bewegt.
Er ist ein Wunder, wenn er den Bildschirm mit Bogosian teilt, der mehr als glücklich ist, den Ballon von Louis’ Romantik zum Platzen zu bringen. Die weltmüde, kompromisslose Energie des erfahrenen Schauspielers ist entscheidend für den Erfolg von Interview; sein moderner Zynismus begründet eine Serie (buchstäblich, wenn man bedenkt, dass eine Szene mitten im Koitus schwebt).
Lestat ist mit Sicherheit der kniffligste Charakter, wenn man bedenkt, dass es allzu einfach wäre, in die Vampirkarikatur eines Sexgottes abzusteigen. Aber Reid tötet es und spielt Lestat als magnetischen Psychopathen, der einen Cent von leichtem Zauber bis zu schrecklichem Missbrauch umwandeln kann. Er ist auch sehr lustig; Sie müssen Zeilen wie „Sie können sich auf eine Erfahrung einlassen, die sich anfühlt, als würden Sie Sirup essen, während Sie im Wind reiten“, verkaufen.
Er findet seine Entsprechung in Claudia, die von ihren ersten Momenten auf der Leinwand an chaotische Ausstrahlung ausstrahlt. Bass ist hier ein Durchbruch und zeichnet den Bogen ihrer Figur nach, während sich ihre mörderische, kindische Freude („Du lutschst sie wie Froschschenkel und verbrennst sie wie Müll“, schwärmt sie von ihren frühen Tötungen) zu weltmüdem existenziellem Horror entwickelt.
Es ist fair zu fragen, ob wir in dieser Phase des Spiels einen weiteren Einstieg in den blutüberströmten Vampirkanon brauchen. Aber AMCs Interview ist eine neue Sache; es macht für Blutsauger-Drama, was HBO ist Wächter hat für das Superhelden-Genre getan und eine alte Geschichte für eine neue, aufgeklärtere Generation zurückerobert.