Nonfungible Tokens (NFT) haben eine Umgebung geschaffen, in der Künstler die Kontrolle über ihre Arbeit und ihre Finanzen übernehmen können. Experten sind sich einig, dass Künstler und Schöpfer, die ihre Arbeit tokenisieren und als NFTs herausgeben, sich nicht mehr mit Drittvermittlern auseinandersetzen müssen.
Obwohl Galerien traditionell die Beinarbeit geleistet haben, um Käufer anzuziehen, sehen sie, dass ihr Nutzen nachlässt, da billigere dezentrale Apps (DApps) es Investoren erleichtern, direkt mit ihren Lieblingskünstlern in Kontakt zu treten. Dies schafft ein neues Paradigma in der von NFTs angetriebenen Schöpferökonomie.
Da die Schöpferwirtschaft 100 Milliarden US-Dollar mit vielen Vorteilen überschritten hat und die NFT-Marktplätze OpenSea und LooksRare laut Market Tracker ein tägliches Volumen von über 100 Millionen US-Dollar erzielen DappRadarist es für Entwickler sehr sinnvoll, herauszufinden, wie sie möglichst viel Wert aus ihrer Arbeit ziehen können.
Die australische NFT-Künstlerin Danielle Weber ist der Meinung, dass mehr Künstler ihre Arbeit symbolisieren und die Kontrolle über ihr persönliches Branding übernehmen sollten. In einer E-Mail an Cointelegraph skizzierte die 10-jährige Künstlerin die vielen Mängel, die sie in der traditionellen Kunstindustrie wahrnimmt, und wie NFTs ihr geholfen haben, diese zu umgehen. Sie ist eine starke Befürworterin von NFTs als neuem Tool für Entwickler.
„Ich ermutige definitiv alle Künstler, ihre Werke zu tokenisieren. Was mich wirklich an der Aussicht, in die NFT-Kunstszene einzutreten, gereizt hat, ist, dass sie Kunst für alle zugänglicher gemacht hat.“
Zugänglichkeit ist ein wichtiger Aspekt für Künstler, da sie ihre Verkaufschancen erhöhen, wenn mehr Menschen ihre Werke sehen. Der NFT-Raum erleichtert die direkte Interaktion zwischen Künstlern und Fans ohne die Notwendigkeit von Vermittlern. Dies hat das geschaffen, was Weber einen „schönen Kreislauf“ nannte.
Der frühere leitende Ingenieur der Blogging-Website Medium Julien Genestoux stimmt zu, dass Künstler und Ersteller von Inhalten die Kontrolle über ihre Produkte durch NFTs übernehmen sollten, einschließlich der Interaktion mit Fans. Er sagte Cointelegraph in einem Interview vom 6. April, dass der NFT-Raum dabei helfe, „willkürliche Gräben zu beseitigen“ zwischen Künstlern und Fans.
Genestoux glaubt, dass Schöpfer die Möglichkeit haben, sich nach Belieben zu bewerben, dass dies jedoch mit einer zusätzlichen Belastung verbunden ist. Er sagte, bevor Schöpfer auf ihrer Plattform als ihre eigenen Manager agieren, „sollten sie sich fragen, welche Beziehung sie zu ihren Fans wollen und was sie selbst anbieten können“.
„Nachdem Sie herausgefunden haben, was Sie selbst anbieten können, nutzen Sie die NFTs als Vertrag, den Sie immer noch kontrollieren.“
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Er räumt ein, dass traditionelle Plattformen wie YouTube und Facebook für die Menschen einfach zu bedienen sind und enorme Vertriebsvorteile gegenüber kleineren Plattformen haben, dass aber die direkte Verbindung zu den Fans wichtiger ist.
„Ich denke, Sie sollten Ihre eigene Plattform sein. Das ist einer der Werte einer eigenen Beziehung zu seinen Fans.“
Genestoux fügte hinzu, dass NFTs von Schöpfern nicht auf Künstler beschränkt sein müssen. Entertainer in der Social-Networking-App Only Fans können ab diesem Februar NFT-Profilbilder anzeigen. CEO Amrapali Gan sagte, die neue Funktion sei nur der „erste Schritt bei der Erforschung der Rolle, die NFTs auf unserer Plattform spielen können“.