Indie-Filme „The Persian Version“, „The Delinquents“ und der Zeichentrickfilm „The Canterville Ghost“ nach einer Geschichte von Oscar Wilde im Kino – Sondervorschau


Eine iranisch-amerikanische Frau, die sich mit einem Kulturkonflikt, einem argentinischen Banküberfall und einer animierten Geistergeschichte mit den Stimmen von Stephen Fry und Hugh Laurie auseinandersetzt, debütiert dieses Wochenende mit einer Handvoll Dokumentationen und einigen bemerkenswerten Erweiterungen und konkurriert damit mit der Apple-weiten Veröffentlichung Mörder des Blumenmondes.

Sony Pictures Classics Die persische Version startet heute auf acht Leinwänden in NY, LA, Toronto und Vancouver. Der Film der Autorin und Regisseurin Maryam Keshavarz gewann sowohl den Publikumspreis als auch den Waldo Salt Screenwriting Award in Sundance, wo er uraufgeführt wurde (Deadline-Rezension hier). Ihr vorheriger Film Umstandüber zwei iranische Mädchen im Teenageralter, die sich verlieben, gewann 2011 ebenfalls den Publikumspreis, doch seitdem konnte die Filmemacherin nicht mehr in den Iran zurückkehren.

Die persische Version In den Hauptrollen ist Layla Mohammadi als Leila zu sehen, iranisch-amerikanisch wie Keshavarz und bisexuell, die danach strebt, ein Gleichgewicht zu finden und ihre gegensätzlichen Kulturen anzunehmen. Als ihre Familie wegen der Herztransplantation ihres Vaters in New York City wieder zusammenkommt, steuert sie ihre Beziehungen auf Distanz, um ihr „echtes“ Leben inmitten einer hellen Farbpalette, komischen Reliefs und lebhaften Tanzeinlagen von ihrem Familienleben zu trennen. Der Film wurde in Sundance auf dem Höhepunkt der von Frauen geführten Proteste gegen das Unterdrückungsregime des Iran gezeigt. „Ich kann nicht zurück. Ich kann gehen, aber ich kann nicht gehen. Hotel Californien. Aber ich träume davon, zurückzukehren“, sagte Keshavarz damals.

Mit Niousha Noor, Kamand Shafieisabet, Bijan Daneshmand, Bella Warda, Chiara Stella, Tom Byrne und Shervin Alenabi.

Mubi eröffnete Rodrigo Morenos Raubfilm Die Delinquenten am Mi. an zwei Standorten in New York City (Angelika, Film im Lincoln Center). Fügt nächste Woche Los Angeles (Laemmle Royal) und Chicago (Gene Siskel Film Center) hinzu und wird den ganzen November über weiter expandieren. Eine Auswahl bei den Filmfestspielen von Cannes, TIFF und New York sowie der Oscar-Eintrag für Argentiniens besten internationalen Spielfilm. Siehe Fristüberprüfung. Der Bankangestellte von Buenos Aires, Morán, träumt von einem Plan, um sich aus der Monotonie der Unternehmen zu befreien: Er wird genug Geld stehlen, um sich einen bescheidenen Ruhestand leisten zu können, dann ein Geständnis ablegen und eine Gefängnisstrafe absitzen, während sein Kollege das Geld behält. Unter dem Druck eines Unternehmensermittlers macht sich Komplize Román bald auf den Weg in eine abgelegene ländliche Idylle, um die Gelder zu verstecken, und trifft dabei auf eine mysteriöse Frau, die sein Leben verändern wird.

Animierte Funktion Der Geist von Canterville von Blue Fox Entertainment und Shout! Studios, öffnet auf 405 Bildschirmen. Regie führte Kim Burdon, Co-Regisseur war Robert Chandler, der zusammen mit Gina Carter produzierte. Gesprochen von Stephen Fry, Hugh Laurie, Freddie Highmore, Emily Carey, David Harewood, Meera Syal, Miranda Hart, mit Toby Jones und Imelda Staunton. Drehbuch von Keiron Self und Giles New nach der Geschichte von Oscar Wilde. Offizielle Auswahl des Annecy Animation Film Festival 2023

Während das 19. Jahrhundert dem 20. Jahrhundert Platz macht und wissenschaftliche Erfindungen neue Möglichkeiten hervorbringen, die Welt zu durchqueren und zu sehen, zieht eine moderne amerikanische Familie in ihr kürzlich erworbenes Landhaus Canterville Chase in England, nur um festzustellen, dass es von einem heimgesucht wird Geist. Sir Simon de Canterville treibt sich seit über dreihundert Jahren erfolgreich auf dem Gelände von Canterville Chase herum, doch als er versucht, die Neuankömmlinge zu verscheuchen, trifft er auf sein Gegenstück.

Netflix präsentiert Nyad ein erster erzählerischer Versuch der Oscar-prämierten Dokumentarfilmer Elizabeth Chai Vasarhelyi und Jimmy Chin (Kostenloses Solo, The Rescue) in etwa 80 Kinos in 40 Märkten. Mit Annette Bening, Jodie Foster, Rhys Ifans, Ethan Jones Romero, Luke Cosgrove, Jeena Yi und Eric T. Miller. Die bemerkenswerte wahre Geschichte der Schwimmerin Diana Nyad, die sich im Alter von 60 Jahren und mit der Hilfe ihrer besten Freundin und Trainerin dazu verpflichtet, ihren Lebenstraum zu verwirklichen: eine 110 Meilen lange Schwimmstrecke im offenen Meer von Kuba nach Florida.

Drehbuch von Julia Cox nach dem Buch Find A Way von Diana Nyad. Produzenten sind Andrew Lazar, Teddy Schwarzman. Premiere bei Telluride, Deadline-Rezension hier. Streaming am 3. November.

Auch von Netflix, Schmerzsüchtige eröffnet an 40 Standorten in 20 Märkten. Premiere bei TIFF, siehe Deadline-Rezension. Regie: David Yates und mit Emily Blunt, Chris Evans, Catherine O’Hara, Chloe Coleman, Jay Duplass, Brian d’Arcy James, Amit Shah, Aubrey Dollar, Willie Raysor und Andy Garcia. Liza Drake (Blunt) ist eine alleinerziehende Arbeiterin, die gerade ihren Job verloren hat und am Ende ihrer Kräfte ist. Ein zufälliges Treffen mit dem pharmazeutischen Vertriebsmitarbeiter Pete Brenner (Evans) bringt sie wirtschaftlich auf einen Aufwärtstrend, ethisch jedoch zweifelhaft, da sie in einen gefährlichen Erpresserplan verwickelt wird.

Drehbuch von Wells Tower nach dem Buch von Evan Hughes. Produzenten: Lawrence Gray, David Yates. Ausführende Produzenten: Emily Blunt, Mark Moran, Yvonne Walcott-Yates, Lewis Taylor, Ben Everard. Streaming am 27. Oktober.

Dokumente werden geöffnet: Abramoramas Voller Kreis von Josh Berman wird in Angelika’s Village East in New York eröffnet und nächste Woche nach LA und in andere Städte in den USA und Kanada ausgeweitet. Die Geschichten der Athleten Trevor Kennison und Barry Corbet. Im Jahr 2014 wurde das Leben des Snowboarders Kennison durch einen gebrochenen Rücken für immer verändert. Corbet, ein unerschrockener Skifahrer, Bergsteiger, Entdecker, Filmemacher und Legende von Jackson Hole, brach sich 1968 bei einem Hubschrauberabsturz den Rücken. Frustriert über die Kultur vor der ADA, die Behinderte nicht akzeptierte oder unterstützte, erfand er sich neu und wurde zu einer bahnbrechenden Persönlichkeit Führer in der Behindertengemeinschaft. Der Film folgt Trevor auf seinem Weg zur posttraumatischen Entwicklung parallel zu Barry, 50 Jahre später. Ihre Wege verbinden sich an gemeinsamen Orten und Motiven; Verletzungen im Hinterland von Colorado, Reha im Craig Hospital, Ruhm in Jackson Hole; aber auch durch ihre gemeinsame Widerstandsfähigkeit und die Weigerung, ihre Leidenschaft für das Leben durch ihre Verletzungen einschränken zu lassen.

GoPro, der in San Mateo ansässige Hersteller von Actionkameras, veröffentlichte den Trailer exklusiv auf seiner YouTube-Seite mit 10,8 Millionen Followern, um den Kinostart zu unterstützen.

Apple präsentiert das Dokument von Errol Morris Der Taubentunnel in limitierter Auflage. Der Filmemacher im Gespräch mit dem ehemaligen britischen Spion David Cornwell – besser bekannt als John le Carré, Autor klassischer Spionageromane wie Der Spion, der aus der Kälte kam, Tinker Tailor Soldier Spy Und Der ewige Gärtner. Vor dem turbulenten Hintergrund des Kalten Krieges bis heute. Der Film umfasst sechs Jahrzehnte, in denen Le Carré sein letztes und offenstes Interview liefert, unterbrochen von seltenem Archivmaterial und dramatisierten Vignetten. Premiere in Telluride, Deadline-Rezension hier. Auch bei TIFF und NYFF gezeigt. Hören Sie, wie Errol Morris im Doc Talk-Podcast über den Film spricht.

Utopien Ein anderer Körper Eröffnungstag und -datum in Kinos in New York, Birmingham, MI und White Bear, MN. Die Ausweitung erfolgt nächste Woche nach LA, San Diego, Montclair, New Jersey und bei Buchung besonderer Veranstaltungen in den kommenden Wochen, darunter Cincinnati, Cleveland und Albuquerque. Der SXSW-Dokumentarfilm folgt der Suche einer Studentin nach Antworten und Gerechtigkeit, nachdem sie entdeckt hat, dass im Internet „deep fake“-Pornografie von ihr im Umlauf ist. Durch offene Videotagebücher, synthetische Medien sowie 2D- und 3D-Animationen nutzt der Film dieselbe Technologie, die seinen Protagonisten Schaden zugefügt hat, um deren Identität zu schützen.

Erweiterungen: Dicks: Das Musical von A24 expandiert von NY und LA auf 345 Bildschirme im ganzen Land. Regie: Larry Charles. Basierend auf der Bühnenkomödie von Josh Sharp und Aaron Jackson.

Justine Triets Gewinnerin der Goldenen Palme von Cannes Anatomie eines Sturzes von Neon wird von fünf Bildschirmen auf 15 erweitert.

Steven Soderbergh-produziert Einmal innerhalb einer Zeit von Oscilloscope von Godfrey Reggio bleibt in New York im IFC Center und expandiert in LA. Und Utopias Gottheit von Eddie Alcazar, ebenfalls produziert von Soderbergh, wird wahrscheinlich eine zweite Woche in New York zu sehen sein und LA mit der American Cinematheque eröffnen, wobei er im Los Feliz und Aero auf 35 mm gezeigt wird.

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