Die spanische Schauspielerin Itsaso Arana beweist mit ihrem Regiedebüt, dass „Girls Are Alright“ im Rennen um die Kristallkugel beim Karlovy Vary Film Festival ist.
Dem Festivalpublikum ist sie durch Jonás Truebas „August Virgin“ bekannt, an dem sie auch als Co-Autorin beteiligt war. Derzeit bereitet sie ihr nächstes Projekt vor, dessen Dreharbeiten im Herbst geplant sind.
„Diese Erfahrung sowie die anderen Filme, in denen ich mitspielte, waren für mein Leben von großer Bedeutung. Jonás ist eine großartige Inspiration“, sagt Arana. Doch nach Jahren der Zusammenarbeit, so befriedigend sie auch sein mag, ist sie bereit, den Schritt auf eigene Faust zu wagen.
„Ich habe immer gemeinsam oder in einer Partnerschaft etwas geschaffen und musste mir selbst beweisen, dass ich in der Lage bin, ein Projekt zu leiten. Ob gut oder schlecht, es gehört mir“, sagt sie und nennt den Prozess „Heilung“.
„Ich habe das Gefühl, dass Schauspiel, Schreiben und Regie, zumindest so wie ich es erlebe, Teil ein und derselben Sache sind. Das sind alles Ausdrucksformen, die ich brauche, sie geben meinem Leben einen Sinn. Und genau darum geht es in unserer Zeit hier, oder?“
Arana, die ihre Karriere damit verbrachte, zwischen Kino und Theater zu pendeln, beschloss, beides auch im Film zu kombinieren. Es zeigt eine Gruppe von Frauen (Bárbara Lennie, Irene Escolar, Itziar Manero, Helena Ezquerro und Arana selbst), die zu einem abgelegenen Haus auf dem Land gehen, um ein Theaterstück zu proben und in ihren aufwendigen Kostümen der Hitze zu trotzen.
„Ich mache das schon seit mehr als der Hälfte meines Lebens, aber die Schauspielerei ist immer noch einer der faszinierendsten und geheimnisvollsten Berufe, die ich kenne.“ Ich war daran interessiert, dieses Wissen und meine Fragen zu teilen [about it] mit anderen Schauspielerinnen“, sagt sie.
In ihrem „Sommerfilm“ – produziert von Los ilusos Films und vertrieben von Bendita Film Sales – arbeiten sie zusammen, teilen aber auch persönliche Geschichten.
„Was uns Angst macht, was uns in Verlegenheit bringt oder was uns an uns selbst zweifeln lässt, ist das Wertvollste, was wir haben, solange wir das Gefühl haben, gehört zu werden. Das ist genau die Dynamik, die mich interessiert hat, eine Dynamik, bei der neue Stärke direkt aus ihrer gemeinsamen Zerbrechlichkeit entsteht.“
Sie spielt auch mit dem Medium selbst, wobei ihre Darsteller die vierte Wand durchbrechen, indem sie direkt in die Kamera starren. „Es war wichtig, dass die Schauspielerinnen den Film übernehmen“, sagt sie. „Es bricht die Illusion nicht, denke ich. Es erneuert tatsächlich diesen „Pakt“ zwischen Kino und Zuschauer. Außerdem leben Schauspielerinnen ständig zwischen Realität und Fiktion. Wir haben ein sehr starkes Gespür dafür, uns selbst von außen zu betrachten.“
Ist es ein guter Zeitpunkt für Geschichten über Frauen, die von Frauen gemacht wurden? Arana hofft es.
„Es besteht kein Zweifel, dass dieses neue Bewusstsein für das Weibliche die Welt erweckt hat, aber wir dürfen keinen Schritt zurücktreten“, sagt sie. Es sei von entscheidender Bedeutung, weibliche Beziehungen zu zeigen, die auf Freundschaft und gegenseitigem Vertrauen und nicht auf Konflikten basieren.
„Es ist ein Schatz, eine gute Freundin und eine Schwester zu haben. Schauspielerinnen – und Frauen im Allgemeinen – wurden vollständig vom männlichen Blick versklavt, einem Blick, der uns glauben ließ, wir sollten miteinander konkurrieren. Hören wir auf, diese Geschichte zu glauben.“
