„Ich habe KI bei einem Wettbewerb für Fotografen eingesetzt. Es gewann’

Als ich vor einem Jahr anfing, mit KI zu arbeiten, brauchte ich 20 Minuten, um ein Bild zu erstellen. Jetzt drücke ich einen Knopf und habe in fünf Sekunden ein Bild.

Ursprünglich kannte ich nur ein Programm, das Bilder aus Texteingabeaufforderungen generierte, aber ich war erstaunt, wie schnell das Volumen der Online-Tools in den letzten 12 Monaten zugenommen hat. Es ist, als hätte es einen Urknall gegeben und jetzt beschleunigt es ununterbrochen.

Als Medienkünstler, der seit 1989 fotografiert, liebe ich KI-Bildgeneratoren. Obwohl ich viele Ähnlichkeiten zwischen den beiden Medien sehe, bin ich bei der Verwendung von KI von jeglichen Einschränkungen befreit, seien sie materiell oder umweltbedingt.

In Deutschland habe ich zum Beispiel jahrelang nur nachts fotografiert, aber beim Generieren eines Bildes spielt es keine Rolle, zu welcher Tageszeit es ist. Ich muss nicht überlegen: „Wie hoch ist mein Budget? Wie kann ich jemanden davon überzeugen, mein Model zu werden? Ist meine Kamera noch gut genug?“ All diese Elemente sind weg.

Das Schöne an der Arbeit mit KI ist für mich, dass ich mit meinem immateriellen Wissen arbeite. Ich denke, KI ist ein Beschleuniger; etwas, das meine Erfahrung nimmt und weiter projiziert. Ich bin der Direktor. Ich entscheide, wohin ich gehe. Ich treffe die Entscheidungen.

Ich habe das Überraschungsmoment beim Fotografieren schon immer geliebt. Aber genauso bin ich immer wieder überrascht von den Vorschlägen eines KI-Bildgenerators. Ich gehe voran, aber es gibt immer noch Komponenten, auf die ich reagieren und sagen muss: “Okay, ich will mehr davon, ich will weniger davon.”

Als jemand, der sich in der Kunstgemeinschaft für den Einsatz von KI ausgesprochen hat, begann ich darüber nachzudenken, ob Fotowettbewerbe diese enorme Zunahme von KI-generierten Bildern berücksichtigt und berücksichtigt hatten, dass sich jemand mit einem bewerben könnte.

Als ich auf die Sony World Photography Awards stieß, entschied ich mich, mit einem künstlich erzeugten Bild teilzunehmen. In meinen Augen war ich wie ein Hacker, der ein System auf Schwachstellen testet; Ich wollte nie die Konkurrenz ausnutzen, aber darauf hinweisen, dass dies ein Bereich war, der angesprochen werden musste.

Im September 2022 habe ich mit OpenAIs DALL·E 2 ein Bild namens The Electrician für meine Serie Pseudomnesia produziert. Ich habe eine Texteingabeaufforderung verwendet, um das Bild zu erstellen, was bedeutet, dass ich beschrieben habe, wie das Bild aussehen sollte.

Bei der Erstellung eines Bildes kann die Eingabeaufforderung lang und komplex sein, mein ganzes Wissen kann darin enthalten sein. Wenn Sie beispielsweise ein Foto von Pizza möchten, können Sie das Wort Pizza eingeben, und der Rest wird von der Maschine erledigt.

Sie können jedoch sagen: “Ich möchte ein Bild von einer Pizza, das mit einer Polaroid-, DSLR- oder sogar CCTV-Kamera aufgenommen wurde.” Sie können angeben, dass die Pizza Tomaten und Basilikum sein soll. Es hat eine emotionale Qualität; sieht die pizza lecker, angebrannt oder ekelhaft aus?

Schauen wir aus einem bestimmten Winkel auf die Pizza? Auf einem Teller oder auf dem Boden liegend? Gibt es ein bestimmtes Licht um die Pizza herum? Woher kommt das Licht? Welche Farben verwende ich? Verwenden wir helle, Vintage-, Monochrom-, Sommer- oder Winterfarben?

Ich hätte nie erwartet, den Fotowettbewerb im März 2023 zu gewinnen. Ich beschloss, den Organisatoren im Voraus die Wahrheit zu sagen.

Ich sagte: “Sie haben die Wahl, mich zu disqualifizieren und es jemand anderem zu geben, oder Sie können es mir geben, und wenn Sie sich für Letzteres entscheiden, empfehle ich dringend, eine offene Diskussion darüber zu führen.”

Ich habe empfohlen, ein Forum über Fotografie und KI zu veranstalten; ob es sinnvoll ist oder nicht, ob wir die Dinge verwechseln sollten.

Auf diese Anfrage habe ich keine Antwort erhalten. Die Beamten sagten, ich könne den Preis behalten und es wäre schön, wenn ich zur Preisverleihung käme. Es gab keine Erklärung oder Position dazu, dass es sich um KI handelte.

Ich hatte gehofft, dass die ursprüngliche Pressemitteilung, in der die Gewinner bekannt gegeben wurden, darauf hindeuten würde, dass es das erste von KI generierte Bild war, das einen so prestigeträchtigen Wettbewerb gewonnen hat, aber das war nicht der Fall.

Sie hätten sagen können: „Wir wussten bereits, dass es sich um KI handelt, und wollten, dass KI Teil dieses Wettbewerbs ist.“ Oder: “Wir waren überrascht, aber es macht Sinn, nächstes Jahr eine Kategorie zu erfinden.”

Ich hatte das Gefühl, dass die Konkurrenz einfach weitermachen wollte, aber bald fragte die Presse, ob das Bild künstlich erzeugt wurde. Ich schrieb eine Erklärung, in der ich die Frage beantwortete, und schickte sie zur Verwendung an die Wettbewerbsbeamten, aber sie wurde nicht veröffentlicht.

Ich begann von Fotografen zu hören, die empört waren, dass das Bild KI sei, und ich musste ihnen erklären, dass dies ein Test war, dass ich wusste, dass es KI war, die Organisatoren wussten, dass es KI war, aber niemand wollte darüber sprechen.

Schließlich verlief die Kommunikation mit den Wettbewerbsverantwortlichen zu diesem Thema im Sande, und es fühlte sich an, als ob sie versuchten, das Gesicht zu wahren. Ich nahm an der Preisverleihung teil und ging auf die Bühne, um meine Erklärung vorzulesen, obwohl ich nicht für eine Rede eingeplant war.

Danach ging ich zum Hotel und veröffentlichte meine Erklärung auf meiner Website und in den sozialen Medien, bevor ich eine E-Mail mit meiner Erklärung an die Organisatoren schickte und sie bat, mir den Preis nicht zuzusenden, weil ich ihn nicht wollte. Ich bat sie, es dem Odessa International Film Festival in der Ukraine zu spenden.

Am nächsten Tag wurden mein Foto und mein Name von der Webseite entfernt. Mein Bild wurde auch von der Ausstellungseröffnung entfernt. Seitdem habe ich nichts mehr von ihnen gehört.

Ich habe nie an dem Wettbewerb teilgenommen, weil ich gewinnen wollte, und ich habe kein Mitleid mit mir selbst, nachdem ich den Preis zurückgegeben habe. Es war etwas, was ich für die Kunstgemeinschaft tun wollte.

Meiner Meinung nach sind Künstler als Menschen sehr wichtig. Sie müssen das, was sie erzeugen, mit der Welt, mit der Conditio Humana verbinden. Und meiner Meinung nach schaffen wir nur, wenn wir Regie führen, Bilder, die eine gewisse emotionale Qualität haben, die als Kunst definiert werden.

Ich möchte, dass ein Kunstwerk offen genug ist, um dir einen Impuls zu geben. Die Frage ist, was fühle ich, wenn ich dieses Kunstwerk betrachte? Welche Erinnerungen werden ausgelöst? Was für Ideen? Warum bin ich entsetzt? Warum fühle ich mich angezogen?

Ich glaube, dass man viel über sich selbst lernen kann, wenn man Kunstwerke auf diese Weise betrachtet.

Die Frage, wie kreativ eine Person während dieses Prozesses ist, ist komplex – und die meisten Menschen, die KI nicht mögen, würden behaupten, dass Sie nichts tun –, aber ich habe keine Angst, dass ich ersetzt werde.

Wie alle Menschen bin ich eine einzigartige Mischung, die es nur einmal gibt.

Boris Eldagsen ist ein in Berlin lebender Foto- und Videokünstler. Sie können seine Website besuchen Hier.

Alle in diesem Artikel geäußerten Ansichten sind die eigenen des Autors.

Wie Monica Greep, Redakteurin von Newsweeks My Turn, mitgeteilt wurde.

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