Adria Arjona und Glen Powell mögen in „Hit Man“ einige sehr heiße Szenen haben, aber sie zu filmen war alles andere als sexy.
Es ging alles schief, als sie in einer Badewanne drehten und jemand Dawn-Spülmittel ins Wasser gab. „Das entzieht Ihrer Haut all Ihre Fette“, sagt Arjona in der dieswöchigen Folge des Podcasts „Just for Variety“. „Das wird für Entenbabys verwendet, wenn es um Himmels willen eine Ölpest gibt. Wir haben eine Stunde lang in dieser Badewanne gebadet, und als ich aus der Wanne steige, trockne ich mich plötzlich ab und kann meine Knie nicht mehr beugen, weil ich keine Öle habe.“
Sie hatte nicht nur Schmerzen, sondern sie und Powell waren am Ende auch mit hässlichen Ausschlägen bedeckt. Aber die Show musste weitergehen. „Das war der Tag, an dem wir alle unsere Sexszenen gedreht haben – alle mit einem verrückten Ausschlag“, erinnert sich Arjona und fügt hinzu: „Wir hatten beide so starke Schmerzen. Wir haben uns fast totgelacht: ‚Wie viel Make-up hast du im Moment auf deinem Hintern?‘ Ich dachte nur: ‚So viel, das ist nicht mal lustig.‘“
„Hit Man“ von Richard Linklater handelt von einem Professor namens Gary (Powell), der verdeckt für die Polizei von New Orleans arbeitet. Gary verliebt sich in einen Verdächtigen, Madison (Arjona), als sie versucht, ihn anzuheuern, um ihren missbräuchlichen Ehemann zu töten.
„Wir sagen immer wieder, dass wir so viel Spaß hatten. Die Leute gingen einen anderen Weg“, sagt Arjona über das Toben im Schlafzimmer. „Wir hatten Spaß, weil es so lustig war. Wir hatten beide Schmerzen wegen des ganzen Ausschlags mit Make-up und es war lustig.“
Der romantische Thriller mit schwarzer Komödie, der ab 24. Mai in ausgewählten Kinos und ab 7. Juni auf Netflix verfügbar ist, wurde von Linklater und Powell geschrieben.
Arjona erregte erstmals die Aufmerksamkeit Hollywoods durch ihre Rolle als Dorothy Gale in der NBC-Serie „Emerald City“ aus dem Jahr 2017. Im Jahr 2022 trat sie in „Morbius“ auf und spielte in der Neuverfilmung „Vater der Braut“ an der Seite von Andy Garcia und Gloria Estefan. „Star Wars“-Fans kennen sie als Bix in „Andor“ mit Diego Luna.
Erzählen Sie mir von Ihrer ersten Begegnung mit Glen.
Nun, das erste Mal traf ich Richard über Zoom und er ist einer meiner Lieblingsregisseure aller Zeiten. Durch dieses Zoom-Meeting wusste er irgendwie, dass er mich einstellen wollte und sagte Glen so etwas wie: „Oh, ich mag sie wirklich. Ich möchte euch unbedingt kennenlernen.“ Unser erstes Treffen war also so etwas wie eine Chemiesache. Wir sind in einem Restaurant und machen beide Dry January und 30 Minuten nach Beginn unseres Treffens sagte Glen: „Kann ich das bitte mit dir machen? Können wir das zusammen machen? Kannst du Madison sein? Ich möchte diesen Film mit dir machen.“ Und ich sagte: „Ja, das würde ich gerne. Das ist großartig.“ Er sagte: „Also, ich denke, wir sollten etwas Tequila trinken.“ Also verabschiedeten wir uns von Dry January.
Wird es eine Fortsetzung geben?
Das liegt am Publikum. Wenn es nach mir ginge, würde ich wieder da reingeworfen. Ich liebe es, mit Rick und Glen zu arbeiten. Glen ist der beste Co-Star, den man sich wünschen kann. Er ist so liebenswürdig und ein Gentleman und neugierig. Und er gewinnt nicht gern allein. Er gewinnt gern im Team. Wenn man Schauspieler ist und in einer Szene mit einem anderen Schauspieler ist und romantische Filme und romantische Szenen dreht, braucht man jemanden, der mit einem gewinnen will, und Glen ist die Definition davon. Es ist kein Zufall, warum ihm das alles passiert.
Schon seit Beginn von „Andor“ wussten wir, dass es nur zwei Staffeln sein würden. Aber wie wäre es mit einem großen Spin-off für Sie?
Ich habe das Gefühl, dass es später in meiner Karriere einen großen Spin-off geben könnte. Ich versuche, mir für die Zukunft einen Arbeitsplatz zu sichern. Ich versuche es zu verlängern. Ich habe mir ein Tattoo für Bix stechen lassen. Mein Maskenbildner aus der Show hat es in meinem Trailer gemacht.
Wie ist es, von jungen Leuten zu hören, die sagen: „Danke. Ich sehe mich im ‚Star Wars‘-Universum.“
Es ist wirklich emotional. Als die erste Staffel Premiere hatte, war der Trailer rausgekommen, vielleicht ein paar Tage oder ein Teaser, und ich kam zur Premiere und da war diese wundervolle, schöne Latina in meinem Kostüm. Sie hatte vielleicht 24 Stunden Zeit, um dieses Kostüm zu kreieren. Sie fing an zu weinen. Sie sagte: „Ich bin der größte ‚Star Wars‘-Fan, aber ich habe noch nie eine Frau wie mich in ‚Star Wars‘ gesehen.“ Ich fing an zu weinen. Es war schon immer mein Traum, in ‚Star Wars‘ mitzuspielen, in diesem Universum zu sein und es zu repräsentieren, und zwar nicht auf eine effekthascherische Art und Weise. Ich bin keine Latina in ‚Star Wars‘. Ich bin einfach eine Frau in ‚Star Wars‘.
Dein Vater [singer-songwriter Ricardo Arjona] hat eine Vergangenheit im Rampenlicht, im Ruhm. Was hat Ihr Vater gesagt, als Sie ihm sagten, dass Sie Schauspieler werden wollen?
Ich glaube, mein Vater hatte wirklich Angst um mich und er kennt mich so gut und wusste, dass das keine Kleinigkeit war. Wenn ich etwas tue oder sage, dass ich etwas tun werde, dann ziehe ich es auch durch. Und ich mag keine Plan Bs. Also habe ich die Schule beendet, das war das Versprechen, das ich ihm gegeben habe, aber er war immer ein bisschen ängstlich und beschützerisch. Ich glaube, er hat einfach so viel durchgemacht und so viel Ablehnung erfahren und er weiß, wie sich das anfühlt, er wollte wirklich, dass alles für mich klappt. Nicht, dass er dachte, dass es nicht klappen würde, aber er war definitiv etwas zurückhaltender als meine Mutter. Als ich es meiner Mutter erzählte, sagte sie: „Ich weiß nicht, welche Farbe das Kleid bei den Oscars haben soll.“
Sie sind auch in „Blink Twice“ zu sehen, dem Regiedebüt von Zoë Kravitz. Was für eine Art Regisseurin ist sie?
Dieses Drehbuch ist für jeden schwer zu inszenieren, aber sie hat es einfach gemeistert. Ich habe mir den Film vor Kurzem angesehen und fand ihn wirklich toll. Ich werde nicht zu viel darüber sagen, aber ich denke, wenn ich sie als Regisseurin sehe, habe ich großen Respekt vor ihr. Sie hat ein so genaues Auge und sieht die Dinge so genau, wenn es um Ästhetik geht, um die Charakterentwicklung. Wenn es darum geht, einen anderen Schauspieler zu inszenieren, sehe ich, wie sie ihre Regiestrategien je nach dem Schauspieler, mit dem sie spricht, ändert. Ich denke, das liegt daran, dass sie Schauspielerin ist und mit Schauspielern sympathisiert.
Hast du bei dem Film mitgespielt, als er noch „Pussy Island“ hieß?
Für mich wird es immer „Pussy Island“ sein. So sage ich es. Ich sage: „Oh ja, ‚Pussy Island‘. Wenn ich mit bestimmten Leuten spreche, wird es immer entweder „P Island“ sein. Wenn nicht, heißt es „Pussy Island“.
Dieses Interview wurde bearbeitet und gekürzt. Hören Sie sich das gesamte Gespräch oben auf „Just for Variety“ an oder wo immer Sie Podcasts herunterladen.
