Am Tag, bevor die Pandemie Los Angeles im März 2020 lahmlegte, unterschrieb der erfahrene Dokumentarfilmer Ryan White („Assassins“, „Ask Dr. Ruth“), um „Good Night Oppy“ zu drehen. Mit Unterstützung der NASA, des Jet Propulsion Laboratory (JPL) und Industrial Light & Magic (ILM) erzählt der Dokumentarfilm die wahre Geschichte der Mars-Erkundungsrover Spirit und Opportunity und die Verbindung zwischen den Robotern und den Menschen, die sie erschaffen haben. Opportunity mit dem Spitznamen „Oppy“ sollte ursprünglich nur 90 Tage leben, erkundete jedoch fast 15 Jahre lang den Roten Planeten und schickte unschätzbare Daten und Bilder zurück an die NASA.
„Good Night Oppy“ wurde von Jessica Hargrave, Darryl Frank von Amblin Entertainment und Justin Falvey, Brandon Carroll und Matthew Goldberg von Film 45 produziert und im November 2021 von Amazon Studios übernommen Amazon Studios war der Meinung, dass der Dokumentarfilm der perfekte Familienurlaubsfilm ist, und entschied sich, den Film am 4. November landesweit in die Kinos zu bringen, mit einer weltweiten Premiere auf Prime Video am 23. November.
„Sie glauben fest daran, dass dieser Film Familien anziehen wird, was mich sehr freuen würde, denn wie selten kommt es für einen Dokumentarfilmer vor, dass er ein familienfreundliches Thema hat“, sagt er
Weiß.
Durch fesselnde visuelle Effekte von ILM und nie zuvor gesehenes Archivmaterial von NASA und JPL entführt „Good Night Oppy“ das Publikum neben Oppy und Spirit zum Mars. Diese beiden solarbetriebenen, ferngesteuerten Forschungswerkzeuge waren nicht nur Maschinen, sondern Charaktere mit Persönlichkeit.
Der Dokumentarfilm wurde kürzlich beim Telluride Film Festival uraufgeführt, wo er begeisterte Kritiken erhielt. Der Film feiert sein internationales Debüt bei TIFF am 12. September. Vielfalt sprach mit White über die Erstellung eines Dokuments, das ein Drehbuch und Storyboards erforderte.
Sie haben noch nie ein Drehbuch für einen Dokumentarfilm geschrieben oder mit visuellen Effekten gearbeitet. Halten Sie diesen Film für den anspruchsvollsten Film, den Sie je gemacht haben?
Meine Hauptfigur war ein Roboter. Normalerweise beschäftige ich mich mit der menschlichen Natur, also ja, dieser (doc) war definitiv ein ganz anderes Biest für mich.
Warum haben Sie und die Redakteurin des Dokuments, Helen Kearns, ein Drehbuch für „Good Night Oppy“ geschrieben?
Wir haben etwa 30 Interviews mit Menschen aller Generationen geführt, die in irgendeiner Weise an den Robotern gearbeitet haben. Dann nutzten wir all diese Menschen und ihre Geschichten, um herauszufinden, worum es in unserem Film gehen würde. Wir mussten all diese Szenen schreiben, die visuelle Effekte haben sollten, um den Storyboard-Prozess zu starten, weil CGI so lange dauert.
Wie sind Sie an den Stoff herangegangen?
Ich bin ein totaler Nerd, also esse ich solche Sachen auf. Das erste, was Jessica Hargrave (meine Produktionspartnerin) und ich taten, als wir diesen Job bekamen, war „ET“ zu schauen. Ich liebe den Weltraum. Allerdings bestand ein großer Teil des Castings darin, die enthusiastischsten Menschen zu finden, um diese Geschichte zu erzählen. Es gibt eine vorgefasste Meinung, dass Wissenschaftler und Ingenieure so emotionslos, praktisch und rational sind, dass sie nicht die Seite ihres Gehirns haben, die emotional wird. Ich war schockiert, aber auch begeistert, wie emotional diese Leute waren.
Die NASA hat Ihnen Tausende von Stunden Archivmaterial zur Verfügung gestellt. Hatten sie irgendeine kreative Kontrolle über den Film?
Nein. Sie nehmen nichts an, weil sie eine Regierungsbehörde sind. Es ist ziemlich unglaublich, weil es ein stark archivierter Film ist, aber Sie müssen nicht einmal für diese Archivierung bezahlen [material] weil es eine Behörde ist. Sie übergaben das Archivmaterial. Das heißt, sie schützen ihr Archiv sehr, und ich mache mir keine Illusionen, dass es mein Name war, der sie dazu gebracht hat, Ja zu sagen; Ich glaube, es war der Name von Amblin und Spielberg, der ihnen das Vertrauen gab, dieses Videoarchiv zu übergeben.
Haben die Leiter der NASA das Dokument gesehen?
Ja. Ich werde sagen, dass ich Angst hatte, ihnen den Film zu zeigen. Wir hatten noch nie einen Film mit der NASA gemacht. Wir hatten keine Ahnung, welche Art von Aufsicht sie wollten, aber sie baten uns nicht, etwas zu ändern. Sie liebten es.
War es Ihre Idee, dass Angela Bassett den Film erzählt?
Ich habe in diesem Film immer Angelas Stimme gehört, weil ich eine weise und zeitlose Stimme wollte. Der Sounddesigner des Dokumentarfilms, Mark Mangini, der zwei Oscars gewonnen hat [“Dune,” Mad Max Fury Road”]Auf diese wahnsinnige Art hat sie Angela aufgenommen. Es ist sehr subtil, aber wenn Sie unseren Film im Kino sehen, ist die Audioqualität der Interviews und dann von Angelas Off-Kommentar in der Art und Weise, wie es aufgenommen wurde, völlig anders. Angela hat das Gefühl, von überall her zu kommen, weil Mark sie mit so vielen Mikrofonen um sie herum gefilmt hat, also ist es nicht wie ein Interview, das Sie von der Leinwand aus anspricht. Sie ist überall.
Der Film enthält auch Songs von den Beatles, B-52 und Abba. Wie ist das passiert?
Wir haben eine unglaubliche Musikbetreuerin eingestellt, die sich um viele bewegliche Teile gekümmert hat, weil sie mit verschiedenen Plattenlabels zu tun hatte. Schließlich einigten sich all diese Bands und Plattenlabels auf a [deal] wo Sie alle den gleichen Betrag bezahlen. Ich denke, es hatte viel damit zu tun, worum es in der Geschichte ging.