Gkids hat den Erwerb der nordamerikanischen Rechte für den kommenden französischen Science-Fiction-Animationsfilm „Mars Express“ bekannt gegeben, bei dem Jérémie Perin sein Spielfilmdebüt inszeniert.
Die Inhaltsangabe des Films lautet: „Im Jahr 2200 werden die Privatdetektivin Aline Ruby und ihr Android-Partner Carlos Rivera von einem wohlhabenden Geschäftsmann angeheuert, um einen berüchtigten Hacker aufzuspüren. Auf dem Mars tauchen sie tief in die Tiefen der Hauptstadt des Planeten ein, wo sie eine dunklere Geschichte über Gehirnfarmen, Korruption und ein vermisstes Mädchen aufdecken, das ein Geheimnis über die Roboter birgt, die das Gesicht des Universums zu verändern drohen.“
Perins Debüt war dieses Jahr Teil der offiziellen Auswahl der Filmfestivals in Cannes und Annecy.
„Mars Express‘ „Es ist ein Film, auf den wir schon seit Jahren gespannt sind, seit wir das allererste Filmmaterial gesehen haben“, sagte Gkids-Präsident David Jesteadt. „Dies ist eine zeitgemäße und provokante Geschichte, die in einer der großartigsten animierten Science-Fiction-Welten spielt, die ich je gesehen habe, und wir freuen uns, dabei zu helfen, sie dem nordamerikanischen Publikum zugänglich zu machen.“
Soundtrack zu Bradley Coopers „Maestro“ erscheint am 17. November
Deutsche Grammophon wird am 17. November den Soundtrack „Maestro“ digital veröffentlichen, mit Liedern aus der Leonard Cohen-Biografie mit Bradley Cooper in der Hauptrolle, Regie und Produzent. Es wird am 1. Dezember auf CD und Vinyl erhältlich sein.
Cooper wählte alle Klänge des Soundtracks aus, die vom London Symphony Orchestra und Yannick Nézet-Séguin aufgenommen wurden. Das Finale von Mahlers Symphonie Nr. 2 „Resurrection“ mit der Sopranistin Rosa Feola, der Mezzosopranistin Isabel Leonard, dem London Symphony Chorus und dem LSO unter der Leitung von Cooper wird am 27. Oktober veröffentlicht.
Die Inhaltsangabe des Films lautet: „‚Maestro‘ ist eine gewaltige und furchtlose Liebesgeschichte, die die lebenslange Beziehung zwischen Leonard Bernstein und Felicia Montealegre Cohn Bernstein aufzeichnet. Ein Liebesbrief an Leben und Kunst, Maestro Im Kern handelt es sich um eine emotionale, epische Darstellung von Familie und Liebe.“
„Maestro“ wird in den USA am 22. November, in Großbritannien am 24. November und anderswo zwischen dem 1. und 8. Dezember in die Kinos kommen. Der Film wird am 20. Dezember auf Netflix gestreamt.
Regisseurin Agnieszka Holland erhält den Career Achievement Award der Los Angeles Film Critics Association
Die Los Angeles Film Critics Association hat Regisseurin Agnieszka Holland für den Career Achievement Award 2023 ausgewählt.
Die LAFCA-Preise zur Würdigung der besten Leistungen des Jahres im Filmemachen werden am 10. Dezember vergeben. Neben Holland werden die Gewinner bei der Preisverleihung am 13. Januar geehrt.
„Nur wenige Regisseure haben sich so furchtlos mit ihrem historischen Blick auseinandergesetzt wie Agnieszka Holland über Jahrzehnte hinweg, und wir freuen uns, sie dieses Jahr zu ehren“, sagte LAFCA-Präsident Robert Abele in einer Erklärung. „Mit moralischer Klarheit, tiefem Einfühlungsvermögen und belebendem Filmemachen legt ihre Arbeit den Schaden offen, den Unterdrückungsregime und gesellschaftspolitische Konflikte in der Seele des Alltags anrichten. In einer Zeit zunehmender weltweiter Unruhen und des zunehmenden Autoritarismus erinnern uns Hollands überaus humane Filme daran, dass die Geschichte noch nicht ganz hinter uns liegt und dass ein lebendiges politisches Kino heute wichtiger denn je ist.“
Zu Hollands Oscar-nominierten Filmen gehören die Holocaust-Dramen „Angry Harvest“, „Europa Europa“ und „In Darkness“.
Das Chicago International Film Festival gibt die Audience Choice Awards bekannt Gewinner
Das Chicago International Film Festival gab im Anschluss an die 59. Ausgabe des Festivals am 22. Oktober die Gewinner der Audience Choice Awards bekannt. Die Audience Choice Awards werden von Xfinity verliehen.
Minhal Baigs „We Grown Now“ gewann den Audience Choice Award für den US-Spielfilm, während „The Space Race“ unter der Regie von Lisa Cortés und Diego Hurtado de Mendoza den Audience Choice Award für den Dokumentarfilm erhielt. „Green Border“ von Agnieszka Holland gewann den Publikumspreis für den internationalen Spielfilm und Claude-Aline T. Nazaire-Millers „376 Days (Nick Cave: Keep It Movin’)“ war der Publikumsliebling für den Kurzfilm.
„Die diesjährigen Publikumspreise spiegeln die wachsende Aufmerksamkeit für einzigartige und kraftvolle Geschichten über Widerstandsfähigkeit, Mut und Kreativität in einer sich ständig verändernden Welt wider“, sagte Mimi Plauché, künstlerische Leiterin des Chicago International Film Festival, in einer Erklärung. „Die Filmauswahl des diesjährigen 59. Festivals spiegelt wirklich eine globale Perspektive wider und brachte unser Publikum in jeden Winkel des Planeten, um komplexe, sich entwickelnde und überraschende Geschichten zu erzählen und gleichzeitig das außergewöhnliche Talent sowohl etablierter als auch aufstrebender Filmemacher zu demonstrieren.“
Das Festival gab am 20. Oktober auch die Gewinner der diesjährigen Jury-Wettbewerbe bekannt. Gábor Reisz‘ „Explanation For Everything“ gewann einen Silbernen Hugo für das Beste Drehbuch, Rodrigo Morenos „The Delinquents“ gewann den Silbernen Hugo-Jurypreis und Aki Kaurismäkis „Fallen Leaves“ gewann den Silbernen Hugo als Beste Regie. Amr Gamals „The Burdened“ gewann den Goldenen Hugo und Ena Sendijarevićs „Sweet Dreams“ den Silbernen Hugo im Wettbewerb für neue Regisseure. Der Roger Ebert Award ging an Mohamed Kordofanis „Goodbye Julia“. Schließlich gewann „The Echo“ von Tatiana Huezo den Goldenen Hugo im Internationalen Dokumentarfilmwettbewerb und Maciek Hamelas „In the Rearview“ erhielt den Silbernen Hugo.
SCAD gibt Eröffnung des neuen Hollywood-Backlots bekannt
Das Savannah College of Art and Design (SCAD) hat die Eröffnung seines Hollywood Backlot auf dem Campus der Savannah Film Studios für Studenten und Filmstudios angekündigt. Mit einer Fläche von 11 Hektar ist es heute das größte universitäre Filmstudio in den Vereinigten Staaten.
Das Backlot ist in Phasen unterteilt, die verschiedenen Städten ähneln. Phase One ist dem historischen Viertel von Savannah nachempfunden und umfasst 17 verschiedene Straßenfassaden. Phase zwei, deren Eröffnung für 2024 geplant ist, wird eine Vielzahl von New Yorker Fassaden umfassen, darunter das Financial District und die Brownstones in Brooklyn. Phase drei, die für 2025 geplant ist, wird einen Stadtplatz, ein Rathaus, ein Einfamilienhaus, einen Supermarkt und mehr umfassen.
Paula Wallace, Präsidentin und Gründerin von SCAD, sagte: „Zusammen bilden das Backlot, die Tonbühnen und die LED-Lautstärke die begehrte Dreifaltigkeit der Möglichkeiten des Filmemachens und stellen dem Filmemacher alles zur Verfügung, von Drehorten im Freien über Innensets bis hin zu vollständig computergenerierten Welten.“ Fügen Sie unser Fernsehstudio in Hamilton Hall hinzu und alle Produktionsmodelle werden hier in Savannah unterrichtet. Wenn Sie eine Geschichte auf einem großen oder kleinen Bildschirm erzählen möchten, können Sie sie bei SCAD erzählen.“
Gravitas Ventures erwirbt den Umweltthriller „Liberty“ für die Veröffentlichung im November
Gravitas Ventures hat den Umwelt-Tierrechtsthriller „Liberty“ erworben, der am 21. November digital veröffentlicht wird.
Die Logline des Films lautet: „Gekonnt auf der Grenze zwischen Stephen King und Henry David Thoreau wandelnd, ‚Liberty‘‘ folgt einem idealistischen Parkführer, der sechs Fremde gefangen hält und wie eingesperrte Tiere behandelt, um der Welt seine erschreckende Botschaft der Freiheit zu überbringen. Während die Bandbreite seiner Geiseln von Verwirrung und Unglauben über Wut und Feindseligkeit bis hin zu Trauer und Verzweiflung reicht, vergleicht unser Antiheld ihren geistigen und körperlichen Zusammenbruch mit dem von wilden Tieren, die in Gefangenschaft kämpfen.“
In „Liberty“ spielen Nicholas Michael McGovern, Alice Barrett, Olan Montgomery, Denny Dale Bess, Samantha Smart, Jonathan Kirkland und Andrea McKinnon mit.
Die Filme wurden letztes Jahr auf mehreren Festivals gezeigt, darunter auf dem Burbank International Film Festival und dem Montreal Independent Film Festival.
Mit freundlicher Genehmigung von Andscape
Andscape und Issa Raes ColorCreative kündigen neuen Dokumentarfilm „The Honourable: Shyne“ an
Andscape, die von Schwarzen geführte Multimedia-Marke von Disney und ESPN, hat mit der Produktion eines Dokumentarfilms begonnen, der das Leben des zum Politiker gewordenen Rapper Moses Michael „Shyne“ Levi Barrow aufzeichnet.
Die Managementfirma ColorCreative von Issa Rae, Deniese Davis und Talitha Watkins leitet die Produktion des Projekts unter der Regie des in Brooklyn geborenen Filmregisseurs Marcus A. Clarke („Blood Brothers: Malcolm X & Muhammad Ali“, „The WIZRD“).
„The Honourable: Shyne“ erklärt, wie der ehemalige Bad-Boy-Künstler und Diddy-Schützling zu einem politischen Führer in Belize wurde, und zeigt die eine Nacht vor dem Club New York im Jahr 1999 auf, die letztendlich die Richtung seines Lebens veränderte.
„Als ich als Kind von Belize nach Brooklyn auswanderte, um im Betondschungel von New York zu überleben und zu gedeihen, hatte Hip-Hop einen massiven Einfluss auf mein Leben und gab mir den Raum und die Gemeinschaft, um meiner Kreativität freien Lauf zu lassen und die Stimme meines Schmerzes zum Ausdruck zu bringen und Zweck“, erklärt Barrow, der derzeit Oppositionsführer im Repräsentantenhaus von Belize und Vorsitzender der Belize United Democratic Party ist.
„Die schwierigen Entscheidungen meines Lebens haben mich zu der Person gemacht, die ich heute bin, mit dem unerschütterlichen Wunsch, ein besseres Leben für die Menschen in Belize und die Menschheit aufzubauen“, fährt er fort. „Indem ich meine Geschichte dem Publikum zugänglich mache, hoffe ich, es dazu zu inspirieren, den unbezwingbaren Geist in seinem Inneren zu finden, damit es alle Widrigkeiten überwinden und die beste Version seiner selbst sein und seinen Teil der Menschheit mit seinem einzigartigen Fußabdruck positiv beeinflussen kann, so wie ich es durch Musik und Glauben getan habe und öffentlicher Dienst“
Ausführende Produzenten sind DJ Khaled, Talitha Watkins, Carolina Groppa, James Shani, Ameer Collier und Raina Kelley.
Die Set Decorators Society of America gibt den Zeitplan für die Filmpreise bekannt
Die Set Decorators Society of America, eine internationale Organisation, hat den Zeitplan für die SDSA Film Awards 2023 bekannt gegeben, mit denen herausragende Leistungen im Bereich der Bühnenbilddekoration für Filme gewürdigt werden, die im Kalenderjahr 2023 erscheinen.
Am 27. Dezember werden die teilnahmeberechtigten Filme bekannt gegeben. Am 29. Dezember beginnt die Abstimmung über die Nominierungen. Die Nominierungsabstimmung endet am 4. Januar. Die Nominierungen werden am 5. Januar bekannt gegeben, die endgültige Abstimmung beginnt am 26. Januar. Die endgültige Abstimmung endet am 2. Februar, vor den SDSA Film Awards, die am 23. Februar stattfinden. Die Gewinner werden werden zu diesem Termin bekannt gegeben.
Weitere Informationen zur Organisation finden Sie unter www.setdecorators.org.