„Everything Everywhere All At Once“ setzt den Siegesmarsch der Preisverleihungssaison mit Spirits Sweep auf dem Weg zu den Oscars fort

Es hat die Hauptpreise bei den PGAs, DGAs und SAG Awards und zwei bei den Golden Globes gewonnen, und am Samstagnachmittag wurde A24 der erfolgreichste Film aller Zeiten und 11-mal für den Oscar nominiert Alles überall auf einmal nahm sieben seiner acht Nominierungen für den Film Independent Spirit Award als Gewinner, einschließlich Bestes Bild.

Die einzige Nominierung, die der Film nicht als Preis erhielt, war Jamie Lee Curtis, der in der Kategorie „Beste Nebenrolle“ gegen Key Huy Quan antrat.

Alles überall auf einmal hat heute Luca Guadagnino geschlagen Knochen und alles, Todd Fields TAR, Sarah Polleys Frauen sprechen und Ellie Foumbis Unser Vater, der Teufel in der Kategorie Bestes Feature.

Ein emotionales Michelle Yeoh setzte ihre Siegesserie als beste Hauptdarstellerin in dieser Saison mit einem Sieg für die beste Hauptdarstellerin fort („Ich verspreche, kein Fluchen heute Abend“, sagte sie auf der Bühne). Der Sieg kam, nachdem sie bei den Golden Globes als Beste Hauptdarstellerin in einer Komödie/Musical ausgezeichnet wurde, und am vergangenen Wochenende bei den SAG Awards eine weibliche Hauptdarstellerin und ein Ensemble gewonnen hatte.

Die Ironie für den umsatzstärksten Indie-Film des letzten Jahres (mehr als 104 Millionen US-Dollar): Seine Reise begann vor einem Jahr mit seiner Weltpremiere bei SXSW.

Die Spirits waren in ihren Neben- und Hauptleistungskategorien geschlechtsneutral.

Heute geht es los, Ke Huy Quan wurde als beste Nebendarstellerin ausgezeichnet. Er war einer von 10 Nominierten und hat sich unter anderem durchgesetzt Überall Kandidat Curtis.

Sagte ersterer Indiana Jones und der Tempel des Todes Und Die Goonies star: „Ich bin so unglaublich stolz, ein Teil von zu sein Alles überall auf einmal Familie. Ich möchte das Wort „Familie“ betonen, weil sich alle am Set und besonders unsere großartige Crew so großartig umeinander gekümmert haben [that we] Wir hatten nie das Gefühl, für irgendjemanden zu arbeiten. Die Daniels und der Produzent Jonathan Wang legten Wert darauf, dass sich alle gleich wichtig fühlen. Wir waren aus einem gemeinsamen Grund und Ziel dort, und es war, etwas Besonderes auf die große Leinwand zu bringen. Ich bin so glücklich, dass so viele Menschen unseren Film gesehen haben, und manchmal bin ich überwältigt von der Ausgießung der Liebe.“

Nachdem er die Auszeichnung entgegengenommen hatte, wiederholte Quan hinter der Bühne, wie ungewiss seine Karriere vor nur wenigen Jahren gewesen war.

„Ich weiß nicht einmal, wie ich hierher gekommen bin, wie das alles passiert ist. Ich meine, es fühlt sich unglaublich an, hier zu sein. Das habe ich mir schon so lange gewünscht, aber ich hätte nicht gedacht, dass mir das jemals passieren würde“, sagte er gegenüber Reportern. „Während der Pandemie, vor nicht allzu langer Zeit, konnte ich nicht einmal einen Job bekommen, weißt du? Und es war so erstaunlich. Seit unser Film herauskam, hat sich mein Leben verändert. Und ich bin so dankbar für alles, was seitdem passiert ist.“

Nach seiner Durchbruchrolle als Kind in Indiana Jones, Quan besuchte die Filmschule an der USC, wo er sagte, er sei von den verschiedenen Abteilungen am Set „fasziniert“ worden. So sehr, dass er im Laufe seiner Karriere in vielen von ihnen gearbeitet hat, vom Auslegerbediener bis zum stellvertretenden Direktor.

„Das hat meine Perspektive geöffnet. Wenn ich früher das Set betrat, sah ich nur meine Schauspielkollegen, und wir sahen die Regisseure und die Produzenten. Jetzt sehe ich alle“, sagte er und bedankte sich ausdrücklich bei den Produktionsassistenten. „Ich möchte ihnen heute danken. Wissen Sie, sie sind die unbesungenen Helden unserer Filme. Sie sind immer die Ersten, die auftauchen und die Letzten, die gehen. Sie bekommen den geringsten Lohn. Sie sind am Anfang immer so leidenschaftlich und haben so hart gearbeitet, und ich bin ihnen so dankbar.“

Die Filmemacher des Bildes Daniel Kwan und Daniel Scheinert nahm Bestes Drehbuch heute schlagen aus TAr, Catherine namens Birdy, Nach Yang Und Frauen sprechen. Später nahmen sie auch Bester Regisseur. Kwan, der den Preis für den besten Spielfilm entgegennahm, erinnerte das Zelt daran, wie unabhängige Filme die größere Makrofilmindustrie beeinflussen.

„Wenn die Dinge wackeln und sich Risse im Fundament bilden, ist das die beste Zeit, um zu säen. Es ist unsere Aufgabe, uns nicht nur an die Zukunft anzupassen, sondern auch aktiv darüber nachzudenken, an welcher Art von Zukunft wir arbeiten wollen. Ich fordere uns alle auf, wirklich groß zu träumen. Was wir hier tun, wird stromaufwärts zum Rest der Industrie fließen. Wir haben eine ganz besondere Kraft, und es scheint eine Schwäche zu sein, weil das, was wir tun, so klein und bruchstückhaft ist. Aber das macht uns flexibel; Dadurch sind wir in der Lage, uns auf eine Weise zu bewegen, die der Rest der Branche nicht kann. Ich fordere Sie alle auf, jetzt, heute, ein paar Samen zu pflanzen“, rief Kwan aus.

Hier ist ihre Dankesrede für das Drehbuch:

Stephanie Hsu gewann die beste Durchbruchleistung und verwöhnte das Zelt mit einem Moment am Set, während eines der letzten Drehs, wo die Crew nach dem Dreh aufräumte, was sie einen wahren Moment des Indie-Filmgeistes beim Filmemachen nannte. Hsu, bei einer neuen Auszeichnung bei den Spirits, besiegte Frankie Curio Nach Sonne, Gracija Filipović in Murina, Lily McInery In Palmen und Stromleitungen und Daniel Zolghardi ein Lustige Seiten.

Hinter der Bühne wurde sie emotional, als sie darüber nachdachte, was sie zu ihrem jüngeren Ich sagen würde, wenn sie die Chance hätte, und Reportern erzählte, dass sie früher Angst hatte, groß zu träumen.

„Ich habe das Gefühl, dass ich mir lange Zeit nicht erlaubt habe, wirklich zu glauben, dass dies für mich möglich ist, weil ich es einfach nicht gesehen habe. Also habe ich einen Großteil meiner Karriere damit verbracht, Türen einzureißen, die mir gerade in den Weg gelegt wurden, und ich glaube, ich habe mich auf den experimentellen Raum konzentriert, weil es einfach unmöglich scheint, jemals einen Film dieser Größenordnung zu machen“, sagte sie. „Also, ich habe das Gefühl, ich hätte meine gegeben [younger] Selbsterlaubnis, sich früher in das Kunstmachen zu verlieben. Ich hätte ihr gesagt: ‚Es ist okay. Sie können es lieben. Es ist toll. Und dir wird es gut gehen.’“

Hsu schrieb The Daniels zu, dass sie es ihr ermöglichte, die kreative Kontrolle über ihre Charaktere zu übernehmen Alles überall auf einmal.

„Von dem Moment an, als ich sie traf, wusste ich, dass wir versuchen, im selben Sandkasten zu spielen. Was ich zu Jobu und Joy und zu diesem Film beitragen konnte, war möglich, weil sie mir die Erlaubnis gaben, furchtlos zu sein. Und so durfte ich eingreifen und die kreativen Entscheidungen treffen, die ich einbringen wollte, und ich fühlte mich so befreit, dass ich auf diese Weise wirklich mit ihnen zusammenarbeiten konnte “, sagte sie.

Der Film hat auch gewonnen Beste Bearbeitung für die Arbeit von Paul Rogers.

Insgesamt eine luftige Indie-Spirituosen-Show mit ungefähr 2 1/2 Stunden. Es spricht einiges dafür, dass die Show online gestreamt wird – keine großen Werbeunterbrechungen und -pausen und keine Offstage-Preise, ein Grundnahrungsmittel der IFC-Sendung. Das ist ein Pluspunkt, auch wenn der diesjährige Spirits-Gastgeber Hasen Minhaj darüber verärgert ist, dass die Zeremonie nicht anstelle des Films auf IFC ausgestrahlt wird Semi-Profi.