NEW YORK (AP) – In Vintage-Couture und einer Welt von Chanel-inspirierten Kamelien. In Perlen, Ketten und schwarzen Krawatten, besonders von Frauen getragen, strömte die A-List-Menge bei der Met Gala weitgehend bestanden Muster in der Umarmung Karl Lagerfeldder Mann des Abends in der größten Nacht der Mode.
Am meisten. Nicht alle. Übertriebenes Dressing am ersten Montag im Mai ist nicht tot. Das Fehlinterpretieren oder völlige Ignorieren der Kleiderordnung der Nacht wird nicht begraben. Aber dieses Mal gab es einen Hauch von Respekt, eine Anspielung auf Authentizität „zu Ehren von Karl“, wie es die Visionärin der Spendenaktion, Anna Wintour, wünschte.
„Weil das Thema so spezifisch war, verlangte es geradezu nach Eleganz, weshalb so viele so gut aussahen. Am überraschendsten war jedoch zu sehen, wie andere Designer dem Meister mit Riffs auf seinen ikonischen Markenzeichen huldigten“, sagte Hal Rubenstein, Modeautor, Designer und einer der Gründungsredakteure des InStyle-Magazins.
Lagerfeld, der Mann, der Fotograf, der Verleger, der Designer, der bei Chanel, Fendi, Chloé und anderen angestellt wurde, starb im Februar 2019 nach 65 jahren in der mode. Nur wenige Designer haben einen so tiefen kulturellen Einfluss wie er, insbesondere im Rahmen der Weiterführung des historischen Erbes.
Ihm ging es „um Eleganz und Handwerkskunst, insgesamt 180 von der Hollywood-Parade, die der Met Ball in den letzten Jahren geworden war“, sagte Rubenstein.
Und Lagerfeld tat es in seiner eigenen einzigartigen Uniform: weiß gepuderter niedriger Pferdeschwanz, enge schwarze Hosen und Jacken, schwarze fingerlose Handschuhe, hohe weiße Kragen und schwarze Krawatten. Und eine dunkle Brille. Immer dunkle Brille.
Andere Kritiker und Mode-Insider stimmten Rubenstein zu. Vergessen wir nicht das durcheinandergebrachte Gala-Thema „Punk: Chaos to Couture“ im Jahr 2013 mit einem Mode-Vibe, der es schaffte, echte Punks zu beleidigen, oder die beiden Galas im letzten und im Jahr zuvor, die die amerikanische Mode mit einer Menge von Gästen ehrten, die von Europäern und Europäern gekleidet waren andere nicht-amerikanische Marken.
Aber einige Modebeobachter störten die diesjährigen Stunts nicht, viele zielten auf Lagerfelds geliebte Katze Choupette.
Jared Leto war ein pelziger Mensch (verschwitzt) Choupette in einem Disney-würdigen Kostüm. Doja Cat war eine echte Katze, dank Gesichtsprothetik. Lil Nas X war, naja, Lil Nas X, in silberne Farbe geschmiert, mit einer dicken, perlen- und juwelenbesetzten Katzengesichtsmaske, einem Tanga und Stiefeln – und sonst nichts, dank Make-up-Legende Pat McGrath und Dior Men.
Und einige Fans der Promis, die dieses Jahr Einladungen erhalten hatten, waren trotzdem oft begeistert. Der „Last of Us“-Star Pedro Pascal versetzte seine Stans mit seinen schwarzen Shorts, hohen Socken, dem feuerwehrroten Hemd und dem passenden langen Mantel in einen Valentino-Rausch. Er hat Lagerfelds charakteristische schwarze Krawatte und Kampfstiefel richtig gemacht.
„Im Allgemeinen hielten Prominente und Designer ziemlich religiös an dem Thema fest, viel mehr als in den letzten Jahren, und hielten sich eng an die unerschütterliche Vision und die charakteristischen Designcodes des Designers – Tweed, Schwarz und Weiß, Bänder, Bräute, Rosetten, Katzen, Anzüge.“ sagte Madeline Hirsch, Nachrichtendirektorin für InStyle und Byrdie.
Es gab viel zu spielen, sagte sie.
„Er hatte eine ausgeprägte Vision und eine besondere Liebe für alles ‚Fancy‘ – und es hat Spaß gemacht zu sehen, was jeder mit einer Schwarz-Weiß-Farbpalette machen kann“, sagte Hirsch.
Cassidy Claire, Modehistorikerin und Moderatorin des Podcasts „Dressed: The History of Fashion“, drückte es so aus:
„Während die meisten Gäste sich mit dem Thema befassten, würde ich den diesjährigen roten Teppich insgesamt als schön, aber langweilig bezeichnen. Karl hatte ein so umfangreiches und umfangreiches Designvokabular, aus dem er schöpfen konnte, und die Breite seiner Arbeit war überwältigend abwesend. Die meisten Gäste tappten in eine Karl Lagerfeld-Tropenfalle, die weitgehend von Chanel und der Chanel-Ästhetik definiert wurde: Schwarz und Weiß, Kamelien, Boucle und Perlen.“
Chanel ist nicht nur ein Modehaus, in dem Lagerfeld 36 Jahre lang arbeitete, sondern war auch Sponsor der diesjährigen Met Gala. Lagerfelds Beiträge zur Modegeschichte und zum modernen Modelexikonsagte Claire, waren so viel mehr, obwohl sie einige bemerkenswerte Ausnahmen von ihrer Kritik hatte.
Einer der Höhepunkte der Nacht war Nicole Kidman, sagte Claire, eine Vision in der hellrosa gefiedertes und juwelenbesetztes Kleid Sie trug 2004 in dem von Baz Luhrmann inszenierten Chanel Nr. 5 Modekurzfilm. Bei 180 Sekunden kostete die Herstellung 33 Millionen Dollar, sagte sie.
Es gab noch andere elegante Vintage-Gewinne, die den Motor von Chanel befeuerten: Penélope Cruz in einem Archiv-Look aus der Haute-Couture-Kollektion vom Frühjahr 1998 und Jennie Kim in einem Vintage-Look vom Herbst 1990.
Die Gala, die letztes Jahr 17,4 Millionen US-Dollar für das Costume Institute des Metropolitan Museum of Art einbrachte, wird jedes Jahr von der Frühjahrsausstellung des Museums angetrieben, die dieses Mal „Karl Lagerfeld: A Line of Beauty“ heißt.
Wie die Show, die mit Sicherheit ein Kassenschlager wird, bestätigt, reichte Lagerfelds Designlexikon weit über seine Amtszeit bei Chanel hinaus. Doch seine Jahre bei Jean Patou, Balmain und Chloé waren auf der Grand Staircase des Museums kaum vorhanden oder abwesend.
Der Gala-Teppich, sagte Claire, wäre bunter und lebhafter gewesen, wenn mehr Gäste auf Lagerfelds Jahre bei Chloé geschaut hätten, wo er von 1963 bis 1983 und erneut von 1992 bis 1997 arbeitete.
„Seine Arbeit für Chloé war entschieden verspielter, skurriler und surrealistischer als seine Arbeit bei Chanel, was am bekanntesten durch sein Duschkleid von 1983 und sein Geigenkleid von 1984 verkörpert wird, das 2013 von Chloé neu aufgelegt wurde“, sagte sie.
Claire freute sich, alle drei auf dem Teppich zu sehen, getragen von Vanessa Kirby, Margaret Zhang bzw. Olivia Wilde.
Rubenstein lobte andere, die sich direkt an Lagerfeld-bezogene Quellen wandten: Kidman und Penélope Cruz in Vintage-Chanel, zusammen mit Naomi Campbells göttinnenrosa Chanel-Look von 2010 und Cara Delevingne in einem Hemdkleid von Lagerfelds gleichnamiger Marke.
Und er war beeindruckt von den Lagerfeld-Symbolen und -Silhouetten, die von Vera Wang für Lily Collins, Loewe für Karlie Kloss, Gucci für Julia Garner und Thom Browne für Jenna Ortega verkörpert wurden. Trotzdem, sagte er, gab es Momente, die Lagerfeld hätten zusammenpressen können.
„Ich glaube nicht, dass irgendjemand sich über die Nacht lustig machen wollte. Niemand kam, um respektlos zu sein. Aber es gab diejenigen, die offensichtlich nicht den Versuch unternommen haben, die Parameter des Designers zu respektieren“, sagte Rubenstein. „Lagerfeld-Klamotten waren nie übermäßig sexy. Er zeigte selten tiefe Ausschnitte, rückenfreie Kleider, viel Bauch oder bis zur Hüfte geschlitzte Röcke. Also sahen diejenigen, die auftauchten und sich mit Schwaden freiliegender Haut zeigten, wie Mary J Blige, Jennifer Lopez und Lil Nas X, unangenehm fehl am Platz aus.“
Auch Claire sieht Designer, die Lagerfeld gut gemacht haben, indem sie die Ästhetik des Preisträgers mit ihrer eigenen verschmelzen. Anne Hathaway sei der leuchtende Star dieses Moments, sagte sie, in einem maßgeschneiderten Versace mit den berühmten Sicherheitsnadeln des Gründers Gianni in einem Chanel-Bouclé.
Sergio Hudsons eng anliegende rosa Boucle-Stunner, die von Kiki Palmer getragen wurde, ehrte sowohl Josephine Baker als auch Lagerfelds Arbeit in den 1950er Jahren, sagte Claire. Weniger subtil war Wangs massives Ballkleid für Collins, auf dem „Karl“ quer über den Zug prangte.
Wenn Collins weniger subtil war, war Jeremy Pope dank Balmains Olivier Rousteing ein Megaphon in einem 32-Fuß-Umhang mit einem schwarz-weißen Lagerfeld-Porträt.
William Middleton, der die diesjährige Biografie „Paradise Now: The Extraordinary Life of Karl Lagerfeld“ geschrieben hat, sieht tiefere Verbindungen zu seinem Thema, als man denkt.
Kidmans Kleid zum Beispiel: „Eine der Anproben für dieses Kleid, in London im Dorchester Hotel, war eines der wenigen Male in Karls Leben, dass er pünktlich auftauchte.“
Nehmen Sie die Notiz Rihanna und A$ap Rocky (die 90 Minuten zu spät waren). „Sie trug ein spektakuläres Abendkleid von Pier Paolo Piccioli, der mit Karl bei Fendi gearbeitet hatte und seine Valentino-Ästhetik mit der von Karl verschmolz, insbesondere mit den übergroßen Kamelien“, sagte Middleton. „Und er trug einen Kilt-ähnlichen Rock mit einer schwarzen Jacke von Gucci, wie Karl ihn 2004 in Tokio getragen hatte.“
Fans, die in den sozialen Medien schwärmten, hielten das Paar eindeutig für das Warten wert.
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