Für eine Show, die oft so ist optimistisch vorausschauend denken– und wo der Wandel in seinen Herzen verankert ist –Doctor Who hat oft einen bittersüßen Blick auf die eigene Vergangenheit. Helden und Freunde kommen und gehen, Abschiede sind häufig und kurz, und viele von ihnen sind dauerhaft, vor allem, wenn der Schlüssel zu seiner Langlebigkeit darin liegt, dass seine Hauptfigur alle paar Jahre stirbt. Aber wie ein weiser Time Lord einmal sagte: Hin und wieder, nur gelegentlich, lebt jeder.
„Das Kichern„, die dritte und letzte Folge von Doctor WhoIn den Specials zum 60-jährigen Jubiläum der Serie gibt es viel zu tun, zwischen der Auszahlung der Rückkehr und der Neuinterpretation des 57-jährigen Bösewichts Celestial Toymaker, der diese kurze Ära des 14. gipfelt Doktor und Donna Nobleund natürlich das Gewicht dessen zu begreifen, was es bedeutet, ein zu sein Doctor Who Regenerationsepisode. Regenerationsgeschichten sind nicht nur die Verkörperung von Doctor WhoDie Fähigkeit von Romanen, ein Jahrzehnt nach dem anderen zu überleben, birgt jedoch auch die schreckliche Last der Unvermeidlichkeit in sich, die oft den Erzählrahmen, in den sie eingebettet sind, zu zerstören droht: Sie handeln vom Sterben des Helden der Geschichte. Sie handeln, insbesondere in der zeitgenössischen Version der Serie, davon, wie schmerzhaft und tragisch das ist – metatextuell, dass ein Hauptdarsteller, dessen Leben über einen Zeitraum von Jahren von der Serie bestimmt wurde, einen Endpunkt in seiner Leitung markiert, aber auch textlich , indem der Doktor sich mit diesem seltsamen Schwebezustand zwischen Tod und Wiedergeburt auseinandersetzen muss, der dazu führt, dass sie sich in einem Moment des Feuers und der Opferbereitschaft völlig verändern.
Für die melancholische Stimmung von Regenerationsgeschichten gibt es vielleicht kein besseres symbolisches Beispiel als das letzte Mal, als David Tennant vor fast 13 Jahren mit dieser Aussicht konfrontiert wurde. In beiden Teilen von „The End of Time“ geht es um den verzweifelten Versuch des Doktors, dieser Unvermeidlichkeit zu entgehen. Er durchläuft einen zweistündigen Trauerprozess, in dem der Doktor den Menschen um ihn herum und dem Publikum immer wieder betont, wie beschissen das alles ist. Der zehnte Doktor bezieht sich gegenüber Wilf verbittert auf die Regeneration als jemand anderen, der weggeht und in Tränen ausbricht. Als es ihm unmöglich wird, der Erzählung auszuweichen, beklagt er sich darüber, wie unfair sie sei, bevor er sie akzeptiert – und selbst dann wird die Geschichte zu einem langen Epilog des Abschieds, bevor sie im rührseligen Moment des Doktors ihren Höhepunkt erreicht, der erneut kurz vor dem Zusammenbruch steht , mit einem Köcher flüsternd: Ich will nicht gehen.
Und hier sind wir wieder. David Tennant muss sterben, und obwohl er sich in seiner neuesten Version des Doktors dieses Mal weitgehend nicht darüber im Klaren ist, dass er sich in „The Giggle“ in einer Regenerationsgeschichte wiederfindet, drehte sich die kurze Amtszeit des 14. Doktors insgesamt hauptsächlich ums Handeln mit der Last eines langen Lebens. Einer der Hauptunterschiede zwischen diesem Doktor und dem letzten Mal, als sie Tennants Gesicht trugen, besteht darin, wie emotional verletzlich und wie er diese Last akzeptierte – die Abschiede, die Traurigkeit, die Müdigkeit und das Trauma. Auch wenn dieses Mal nur wir Zuschauer wissen, dass die Zeit für den 14. Doktor abgelaufen ist, ist seine Existenz ohnehin von diesem Gefühl regenerativer Traurigkeit geprägt, und wie es anhält, selbst wenn der Doktor sein Gesicht wechselt. „The Giggle“ ist in dieser Hinsicht nicht nur eine Regenerationsgeschichte, sondern dieses ganze Episodentrio.
Dennoch sind sie auch eine Feier von Doctor Who, und niemand möchte, dass die Geburtstagsperson angesichts ihres großen Meilensteins niedergeschlagen ist. „The Giggle“ ähnelt eher „Das Sternentier” als „Wild Blue Yonder“ hier, ein Davies-Toben mit hohem Lager und einer Erzählstruktur, die sich stark auf Leistung und Gefühl stützt. Der Spielzeugmacher, der seinem entkommen ist Reich der Surrealität um in unser eigenes Land einzudringen, hat in jede Fernsehübertragung einen Samen des Wahnsinns gesät – von der ursprünglichen John Logie Baird-Übertragung im Jahr 1925 bis hin zum Jahr 2023, in dem Satelliten die Erde in einen wirklich online und vernetzten Planeten verwandelt haben – und nutzt diese Macht dazu verursachen Chaos und Chaos. Warum? Er ist kleinlich. Das ist ziemlich genau das, was es ist, denn auch wenn er dies dann gegen den Doktor und Donna als eine große Kritik an der Fähigkeit des Doktors, Menschen um sich herum töten zu lassen, inszeniert, dass er genauso schuldig ist, Spielchen zu spielen wie er selbst Ist. Es ist nicht wirklich so tief, egal wie viele gruselige Puppen gefallener Kameraden er vor ihnen niederschlägt, noch weniger, wenn er das UNIT-Hauptquartier überfällt, um eine Lippensynchronisation der Spice Girls durchzuführen. Der Spielzeugmacher ist da, weil eine Episode von Doctor Who braucht einen Antagonisten, und so gut er auch ist, so lustig er auch ist, er ist nicht da, um etwas zu sagen. Er ist da, um einen Abzug zu betätigen und uns zu zeigen, worum es in „The Giggle“ gehen soll, worum es gehte erwarten es geht darumsogar im Feiern – ein Anfang und ein Ende.
Die eigentliche Wendung ist also mehr als sie scheinbar ist bahnbrechende Methodik, ist, dass „The Giggle“ eine Regenerationsgeschichte ist, aber keine traurige. Tatsächlich soll die Regeneration auf eine Art und Weise befreiend und transformativ wirken, wie sie in der Serie selten zuvor angesprochen wurde: Was wäre, wenn Doctor Who ging es nicht ums Sterben, sondern darum, Wege zum Leben zu finden? Als die Uhr abläuft und „The Giggle“ die Bühne für seine große Ausführung bereitet – fast im wahrsten Sinne des Wortes, wenn der Spielzeugmacher sein „Spiel“ gewinnt und dem Doktor während seines UNIT-Angriffs mit einer riesigen Laserpistole durch die Brust schießt – der Doktor dies Die Zeit begrüßt den Wandel und ist dieses Mal bereit, Abschied zu nehmen. Allerdings erhalten sie, nur dieses eine Mal, an ihrem Geburtstag die Gelegenheit, beides zu tun. Der nächste Doktor wird geboren, aber der alte Doktor verschwindet nicht. Mit einem Push und einem Pull, aus David Tennant kommt Ncuti Gatwa, sofort elektrisierend, völlig der Doktor und scheinbar ein Produkt der Mitose des Time Lord. Und er ist einfach Dort stehen. Neben sich selbst! Jeder lebt!
Es gibt eine Million Möglichkeiten, wie eine so kühne Idee schiefgehen könnte – nicht nur aus logistischen Gründen Doctor Who aus der Perspektive seiner inneren Logik, aber auch aus der heiklen Gratwanderung dessen, was es für das Publikum bedeutet, dass Sie den neuen Doktor, den ersten schwarzen, queeren Mann, der den Doktor spielt, neben einen der beliebtesten Schauspieler aller Zeiten stellen die Rolle, während er sagt, dass dieser Schauspieler die Show nicht (wieder) verlassen hat. Es spricht für Gatwas Potenzial, dass er selbst von dieser entmutigenden Aussicht nicht beunruhigt ist, und das Gleiche gilt auch für ihn Doctor Who: Von dem Moment an, als er geboren wurde, als er einem großen Feind in nichts weiter als einem geliehenen Hemd und Boxershorts gegenüberstand, um ein Fangspiel um das Schicksal aller Existenz zu spielen, ist es eindeutig, dass „The Giggle“ nun seine Episode ist, nicht die von David Tennant. So überrascht er auch sein mag, immer noch da zu sein, verschwindet der 14. Doktor an der Seite des 15. in den Hintergrund, während er diesem traumatisierten Time Lord das größte Geschenk macht, das er machen kann – einen Moment, in dem der Arzt sich selbst heilen kann.
Diese „Bi-Generation“ – wie 15 es sowohl für sich selbst als auch für die versammelten, verwirrten Verbündeten um ihn herum ausdrückt – soll ein Mythos, eine Fantasie sein, aber in einer Realität, in der ein mächtiges Wesen wie der Spielzeugmacher bereits das Etablierte verdrängt hat Regeln der Existenz durch seine bloße Anwesenheit außer Kraft gesetzt, Doctor Who befindet sich in einer Möglichkeit, in der alles und jedes passieren könnte. Der Spielzeugmacher drückt tatsächlich den Auslöser, aber dieses Mal nicht ganz so wörtlich – er ist der Katalysator dafür Doctor Who sich zu befreien, alles zu sagen, was vorher war und von dem wir verstanden haben, dass es wichtig ist, aber auch, dass es keine Rolle spielt. Der Doktor ist frei von dieser unvermeidlichen Traurigkeit, dass ihre Wiedergeburt nach der anderen nicht mit Tod und Trauer verbunden sein muss. Irgendwo da draußen, in einer anderen Version der Realität, in einer anderen Zeitlinie, in einer anderen Interpretation erwacht jede Version des Doktors aus ihrer Regenerationsgeschichte und geht als unveränderter Mensch davon.
Wie auch immer Sie es interpretieren, es ist nicht dafür Doctor Who Das heißt, nicht weil es ihm egal ist – es ist klar, dass es Davies in diesem Moment sehr am Herzen liegt, mit der Regeneration selbst zu spielen –, sondern weil dies sein Geschenk an sich selbst und an Sie ist. Seien Sie nicht traurig, dass Ihr Arzt gegangen ist, wenn Sie es nicht möchten. Jetzt gibt es für ihn die Möglichkeit, zurückzukommen und weitere Geschichten zu erzählen. Wenn Ihnen diese Traurigkeit in der Regeneration und ihre Darstellung von Veränderung und Wiedergeburt wichtig ist, dann ist sie es immer noch für die Show; Der 15. Doktor ist kein Ableger oder eine äußere Formsache, er ist die Zukunft des Doktors, mit allem, was dazu gehört, einschließlich der eventuellen Entwicklung seines vergangenen Selbst in diesen gegenwärtigen Moment. Der Doktor ist frei, und wir sind in diesem einzigartigen Moment frei, ihm alles zu nehmen, was wir wollen.
Und wie könnte man alles besser feiern? Doctor Who seit 60 Jahren, als es auf diese Weise zu entfesseln? Es lässt Wunder zu, nicht nur in der Fantasie, zu sagen, dass jeder Doktor, den wir je gesehen und geliebt haben, immer noch irgendwo da draußen in irgendeiner Version dieser fortlaufenden Geschichte ist. Gerade für den 14. Doktor, dessen Zeit von der Auseinandersetzung mit den Tragödien geprägt ist, die den Doktor heimgesucht haben, seit er das letzte Mal dieses besondere Gesicht hatte, ist es ein Wunder, innezuhalten, nachzudenken und auszuruhen. Wenn der 15. Doktor die Zukunft ist und, wie er es ausdrückt, ein Symbol dafür ist, dass die Time-Lord-Reha außer Betrieb ist – ein lebendiges, atmendes Beispiel dafür, dass eines Tages alles in Ordnung sein wird –, dann muss der 14. Doktor das nicht tun Laufen Sie weiter und trauern Sie. Er kann sich auf das Leben einlassen, nach dem sich sein früheres Ich gesehnt hat, voller Liebe und Familie an der Seite seiner besten Freunde, und seine Tage auf der von ihm gewählten Heimatwelt verbringen. Der Doktor kommt liveim doppelten Sinne, 14. Frieden finden und die Chance, den langen Weg von der Erde aus zu heilen, und 15. Laufen in die Sterne, um zu sehen, was da draußen ist, voller Freude und Leben, weil er die Chance hat, seine eigene Vergangenheit zu heilen nach dem Weg.
Also „The Giggle“ und diese ganz besondere Feier von Doctor WhoDie Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Romans enden nicht mit Melancholie, wie wir vielleicht vermutet hätten, sondern mit diesem Moment voller Freude für alle. Während er am Noble-Temple-Esstisch sitzt, erzählt der 14. Doktor seinem besten Freund im ganzen Universum, dass es das glücklichste sei, was er je in seinem Leben erlebt habe. Da draußen in Zeit und Raum ist der 15. Doktor noch glücklicher, das wirbelnde Keuchen der TARDIS hallt um ihn herum und ein Lächeln auf seinem Gesicht voller Abenteuer. In diesem ganz besonderen Moment, der sorgfältig strukturiert ist, um aus diesem unmöglichen Kontext dieses besonderen Jubiläums herauszukommen, lebt jeder. Und dabei Doctor Who60 Jahre alt, noch 60 Jahre jünger, gönnt sich den Zauber, seinen Kuchen zu essen und ihn auch zu essen.
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