Diese Geschichte ist Teil unserer neuen Zukunft des Gamings Serie, ein dreiseitiger Blick auf die bahnbrechendsten Gaming-Technologien, Spieler und Macher.
Bei Videospielmode handelt es sich oft um uninspirierte, an ein heißes Thema angrenzende Kost: T-Shirts mit aufgebügeltem Spielelogo auf der Vorderseite oder Sweatshirts mit Reißverschluss und einem grellen Allover-Print einer animierten Figur. Es kommt selten vor, dass man ein Merchandise-Stück sieht, das aussieht, als wäre es einer Spielwelt entnommen (z Die Disco-Elysium Jacke) oder eines, das dezent genug ist, dass man es zum Abendessen tragen könnte, ohne dass jemand weiß, dass Sie Ihr Lieblings-Rollenspiel repräsentieren.
Als ich zum ersten Mal sah „Die Länder dazwischen,” Die Elden-Ring-inspirierte Kollektion der Luxus-Streetwear-Marke ARK/8 hatte ich das Gefühl, in die Zukunft der Game-Mode zu blicken. Nichts ist so hochwertig, dass es untragbar wäre (die Linie ist immer noch fest in der Streetwear-Ästhetik verwurzelt), aber die gesamte Kollektion könnte problemlos von jemandem getragen werden, der durch SoHo stolziert, oder von jemandem aufgenommen und auf Instagram gepostet werden New York gucken und niemand würde wissen, dass es sich um ein Videospiel handelt.
Ein üppiger, blutroter Kunstpelzmantel, der aussieht wie der Löwe, der über Godfreys Schulter drapiert ist, ein übergroßes, von der Herrenmode inspiriertes, knackig weißes Button-Down-Shirt mit Queen-Marika-Motiv über dem Rücken, ein paar elegant abgenutzte Rundhalsausschnitte – alles, wenn dem so ist Schick und so mühelos cool, dass ich beim Anblick von allem aufgeregt bin.
Ich war so neugierig auf die Person hinter den Designs, dass ich mich per E-Mail an den Kreativdirektor von ARK/8, Dimitri van Eetvelde, gewandt habe, um zu erfahren, was ihn inspiriert und was seiner Meinung nach die Zukunft der Gaming-Mode ist.
Modeinspiration finden in Elden-Ring
Zunächst machte van Eetvelde eines sehr deutlich: ARK/8 ist kein Videospiel-Merch-Unternehmen, sondern eine „Modemarke mit Gaming- und Popkultur als DNA“. Er verglich es damit, dass „Skate Teil der DNA von Marken wie Supreme oder Vans ist“. Für ihn sind zu viele spielbezogene Kleidungsstücke „sehr sichere“ Artikel wie „bedruckte Basics oder Teile, die eher für Cosplay- und Gaming-Conventions geeignet sind“.
„Das Problem ist, dass sich die meisten lizenzierten Unternehmen nicht um Spiele kümmern, es ist lediglich eine geschäftliche Entscheidung. Sie verkaufen das gleiche T-Shirt, egal ob Jack Daniels oder Iron Maiden oder Überzeugung eines Attentäters,” er sagte. Van Eetvelde versteht diesen Ansatz, weil er es schon einmal gemacht hat – sein erstes Modeunternehmen, Level Up Wear, war eine bedruckte T-Shirt- und Oberbekleidungslinie, die 2007 gegründet wurde und sich auf den Druck von Markeninhalten auf hochwertige T-Shirts konzentrierte. Für ihn war Level Up Wear „der Beginn des Konzepts von Spielen und Qualität zusammen“, obwohl er bald an eine kreative Grenze stieß und einen Weg finden wollte, hochwertige Kleidungsstücke und von Spielen inspirierte Designs weiter zu erforschen. Zu diesem Zeitpunkt wurde ARK/8 geboren, das 2019 nach mehreren Iterationen (darunter kurzzeitig auch als in Italien hergestellter High-End-Schmuck) vollständig verwirklicht wurde.
Die Lands Between-Kollektion verbindet High-End-Mode mit Gaming, aber nicht auf reduzierte Weise – obwohl Artikel wie das Boss Door-T-Shirt oder das Queen Marika-Button-Down eindeutig offensichtlichere Spielereferenzen aufweisen, ist auch hier ein Gefühl der Beschwörung im Spiel . „Wir wollten eine Kollektion schaffen, die sich nicht wie eine Wiederholung der Gaming-Merch-Vorlage anfühlt und sich auf Schlüsselfiguren oder Ikonographie konzentriert oder stark illustrierte Drucke verwendet“, sagte van Eetvelde. „Elden-Ring Es sollte nicht aus der traditionellen Asset-/Grafik-Perspektive angegangen werden, sondern aus einem Blickwinkel der Textur und des Eintauchens in die Welt.“
Das Designteam hat sich auf brillante Weise auf die „Erkundung und Entdeckung von Inhalten“ konzentriert, die laut van Eetvelde ein wesentlicher Bestandteil davon ist Elden-Ring Spielweise. Daraus entstanden zwei visuelle Themen: Karten und die Tarnished-Ästhetik. „Die Karte ist so schön gemacht“, sagte van Eetvelde. „Die Herausforderung war zu diesem Zeitpunkt technischer Natur, da es ein paar Versuche erforderte, sie auf verschiedenen Stoffen lebendig und detailliert aussehen zu lassen.“ Die daraus resultierende „Our Lands Between Bomber Jacket“ ist jedoch ziemlich wild – ein „scheinbar unendlicher Druck“ der Karte im Spiel, der Farben über den Oberkörper des Modells wirbelt. Die „Tarnished“-Ästhetik zeigt sich in den abgenutzten, aber robusten Rundhalsausschnitten, die laut van Eetvelde nachahmen sollen, wie die Spieler zu Beginn ihrer Saison spielen Elden-Ring Erfahrungen. „Du fängst ganz unten im Spiel an, deine Kleidung ist zerlumpt. Es ist rau, wie in den meisten FromSoftware-Erlebnissen, aber es gibt auch diese Robustheit, diese Beharrlichkeit, aufzustehen und sich den Staub abzuklopfen, einen Tod nach dem anderen.“
Die Zukunft der Videospielmode
Mit Einzelstücke kosten zwischen 145 und 2.500 US-Dollar, es ist eine wunderschöne – wenn auch teure – Kollektion, die spielbezogene Mode aufwertet, und laut ihrem Chefdesigner ist „The Lands Between“ nur der Anfang für ARK/8. Der Elden-Ring Laut van Eetvelde ist die Kollektion das „Versuchskaninchen“ der Marke – er gab mir einen ersten Einblick in eine coole, spritzige Kollektion Overwatch Demnächst erscheint ein Drop mit einem D.Va-Body, den ich einfach haben muss, und einem sehr coolen, von Genji inspirierten Reißverschluss.
„Die Mission von ARK/8 besteht darin, eine Plattform zu schaffen, um die Diskussion über Spiele und die unglaubliche Kunst, Musik und Erzählungen, die diesen erstaunlichen Unterhaltungskreationen zugrunde liegen, zu fördern“, sagte van Eetvelde. „Es gibt eine Konstante, es ist nicht nur eine einmalige Sache wie die meisten Kooperationen. Mode ist eine Möglichkeit, unsere Leidenschaft auszudrücken und Gaming in einem neuen Licht zu zeigen.“
Während unseres Gesprächs nannte er einige andere Beispiele dafür, wie die etwas dissonanten Welten von Mode und Gaming aufeinandertreffen und etwas Unglaubliches schaffen. “Ich mochte Han Kjøbenhavn X Diablo IV Landebahnstücke Zum Beispiel, weil sie bis an die Grenzen gegangen sind. Ich denke der LOEWE X GHIBLI Einer war auch wirklich gut, weil Jonathan Anderson wirklich eine Leidenschaft für Ghibli-Filme hat und das spiegelt sich in der gesamten Sammlung wider. Es steckt voller Details und komplexer Ausführungen. Davon möchte ich mehr sehen.“
Für Spieleentwickler und Modemarken kann und sollte das Ethos von ARK/8 für zukünftige Kooperationen genutzt werden. Ich möchte mehr hochkarätige Laufstegteile, gehobenere Streetwear-Looks und weniger knallige, aufgebügelte One-Up-Pilze und Sweatshirts mit Reißverschluss sehen, die wie Samus‘ Power-Anzug aussehen sollen. Videospiele sind visuelle Wunderwerke voller Farbe und Kreativität – lassen Sie uns mehr Kleidung und Accessoires herstellen, die das zum Ausdruck bringen.