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Versteckt wie Ostereier in den prestigeträchtigsten Pariser Museen, zementiert eine einzigartige Gedenkfeier des Designers Yves Saint Laurent seinen Status unter den Großen der französischen Kulturgeschichte.
„Ich bin absolut eklektisch“, sagte der Designer einmal, und das beweist, wie gut seine Kleidung in Museen passt, die sehr unterschiedliche Epochen und künstlerische Stile abdecken.
In der Apollo-Galerie des Louvre fühlt sich neben den Kronen und Juwelen französischer Könige und Königinnen die fast absurd verschnörkelte “Versailles-Jacke”, die mit Blattgold und Bergkristallen bedeckt ist, perfekt zu Hause.
Der Louvre ist eines von sechs Museen, die an der einzigartigen Zusammenarbeit teilnehmen, um den 60. Jahrestag der ersten Modenschau des Designers im Alter von 26 Jahren zu feiern.
Fahren Sie quer durch die Stadt zum Centre Pompidou, Frankreichs Mekka für moderne Kunst, und Sie werden einen ganz anderen Saint Laurent sehen.
Kleider im abstrakten Stil von Piet Mondrian, Sonia Delaunay und US-Pop-Künstlern hängen neben den Porträts, die sie inspiriert haben.
Saint Laurent war dem Spiel oft voraus: Seine Mondrian-Kollektion wurde 1965 von den Kritikern begeistert, vier Jahre bevor der 1944 verstorbene niederländische Künstler seine erste Karriere-Retrospektive im Orangerie-Museum hatte.
„Genau in diesem Moment veränderte sich die Mode und wurde zu einer eigenständigen Kunst“, sagte Aurelie Samuel vom Yves Saint Laurent Museum, das einige seiner Zeichnungen im Rahmen der stadtweiten Ausstellung zeigt bis Mai.
Seine Kreationen wurden auch in die Museen Orsay, Picasso und Contemporary Art geschmuggelt.
‘Etwas anderes’
Es ist nicht das erste Mal, dass dem 2008 verstorbenen Saint Laurent die Imprimatur des Kunstbetriebs verliehen wird.
Bereits 1983, knapp zwei Jahrzehnte nach seiner ersten Ausstellung, war er der erste lebende Designer, der seine Arbeiten in einer großen Kunstinstitution präsentierte – im Metropolitan Museum in New York.
Das Petit Palais in Paris veranstaltete 2010 eine Karriere-Retrospektive.
„Das Haus hat schon so viele Jubiläen gefeiert. Ich wollte etwas anderes machen“, sagte Madison Cox, Präsidentin der Pierre-Berge-Yves-Saint-Laurent-Stiftung.
Viele der Einflüsse wurden damals von Saint Laurent deutlich gemacht – andere wurden ausgewählt, weil sie sich gut ergänzen.
Dazu gehören die Kleider, die er für den „Proust-Ball“ anfertigte, eine der dekadentesten gesellschaftlichen Veranstaltungen Frankreichs im letzten Jahrhundert, die von der Familie Rothschild anlässlich des 100. Geburtstags des Autors organisiert wurde.
Diese Kleider sind jetzt neben Meisterwerken der Belle Epoque von Monet, Degas und Renoir im obersten Stockwerk des Orsay-Museums ausgestellt.
„Es wäre langweilig gewesen, einfach einen leeren Platz zu finden, ein paar Kulissen hochzuwerfen und ihn mit seiner Kleidung zu füllen“, sagte Cox. “Es war wichtig, sie in permanente Sammlungen zu integrieren.”
(AFP)