35 Jahre nachdem die animierte Geschichte von Ariel, einer feuerhaarigen Sirene des Meeres, die sich in einen Prinzen verliebt, das Publikum begeisterte, dominierte ein Realverfilmung-Remake von „Die kleine Meerjungfrau“ die Kinokassen am Memorial Day-Wochenende. Die Disney-Veröffentlichung ist auf dem besten Weg, über die viertägigen Feiertage hinweg gewaltige 118 Millionen US-Dollar einzuspielen, wobei 96 Millionen US-Dollar davon über den Zeitraum von drei Tagen verteilt werden. Es handelt sich um die fünfthöchste Eröffnung am Memorial Day in der Geschichte.
Der Film wurde von vielen derselben Kinogänger begeistert, die sich 1988 zum ersten Mal in Ariel verliebten, als sie über die Kinoleinwand huschte, sowie von den Generationen von Fans, die zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Originals noch nicht am Leben waren, es aber dennoch waren Ich habe den Film von seinen verschiedenen Auftritten auf DVD, im Fernsehen und in den letzten Jahren auch im Streaming entwöhnt.
„Es ist ein Klassiker“, sagte Tony Chambers, Disneys Vertriebsleiter. „Wenn man viele Frauen oder Männer in meinem Alter fragt, sind ‚Die kleine Meerjungfrau‘ und ‚Die Schöne und das Biest‘ ihre liebsten Zeichentrickfilme. Es ist eine Geschichte, die sie in ihre jeweilige Kindheit zurückführt, und dieser Film ist für viele Menschen die perfekte Gelegenheit, diese Liebe an die nächste Generation weiterzugeben.“
Der Live-Action-Film „Kleine Meerjungfrau“ (und „Live-Action“ leistet hier einen großen Beitrag, wenn man bedenkt, wie viel CGI erforderlich ist, um Ariels Ozean zum Leben zu erwecken) wurde von Rob Marshall inszeniert und spielt Halle Bailey im Titel Charakter. Melissa McCarthy spielt Ursula, die bösartige Seehexe, die Ariels Stimme stiehlt, als Gegenleistung dafür, dass sie ihr Beine und die Chance gibt, mit dem verträumten Prinzen Eric (Jonah Hauer-King) zu knutschen. Javier Bardem, Awkwafina, Jacob Tremblay und Daveed Diggs runden das Ensemble ab.
All diese wässrige Magie war nicht billig. „Die kleine Meerjungfrau“ hat ein Produktionsbudget von 250 Millionen US-Dollar und muss daher weiterhin Zuschauer auf der ganzen Welt anlocken, um die Gewinnschwelle zu erreichen. International spielte der Film auf 51 Filmmärkten 68,3 Millionen US-Dollar ein.
In den USA waren 68 % des Publikums weiblich, während 25 % der Ticketkäufer im Alter zwischen 25 und 34 Jahren waren. Kinder machten 22 % des Publikums am Eröffnungswochenende aus.
Disney hatte Erfolg mit der Strategie, seine Lagerhäuser zu plündern und animierten Filmen wie „Aladdin“ (umgestaltet mit Will Smith als Dschinn), „Die Schöne und das Biest“ (mit Emma Watson als Belle) und anderen eine Live-Action-Variante zu verleihen „Der König der Löwen“ (ein Triumph der Greenscreen-Effekte, der kaum etwas mit echten Tieren in der Savanne zu tun hatte).
„Dies gibt Disney grünes Licht, seinen Tresor weiter zu schürfen“, sagt Paul Dergarabedian, leitender Medienanalyst bei Comscore. „Bei einer so großen Eröffnung denke ich, dass man weiterhin diese Live-Action-Neustarts sehen wird.“
Anderswo in den Multiplex-Kinos zeigte „Fast 28,7 Millionen US-Dollar während der viertägigen Feiertage, nachdem der Start bei schwachen 67 Millionen US-Dollar lag. In den USA hat der Film enttäuschende 113,6 Millionen US-Dollar eingespielt. Aber Dom und sein Road-Team werden im Ausland viel freundlicher aufgenommen: „Fast Es muss weiterhin Geld verdient werden, und zwar in großer Menge. Die Produktion des neuesten Kapitels kostete unglaubliche 340 Millionen US-Dollar.
Disneys „Guardians of the Galaxy, Bd. 3“ belegte mit 20 Millionen US-Dollar und geschätzten 25,3 Millionen US-Dollar für den viertägigen Urlaub den dritten Platz, womit sich die inländische Gesamtsumme auf beachtliche 300 Millionen US-Dollar erhöhte. „The Super Mario Bros. Movie“ von Universal und Illumination landete mit 6,3 Millionen US-Dollar am Wochenende und geschätzten 8,3 Millionen US-Dollar während der Feiertage auf dem vierten Platz. Im Inland hat der Film nach achtwöchigen Kinostarts gigantische 560,9 Millionen US-Dollar eingespielt. Eine Fortsetzung der Videospieladaption kann für Kinobesitzer nicht früh genug kommen.
Der Arthouse-Favorit „You Hurt My Feelings“, eine A24-Veröffentlichung, die das „Enough Said“-Team von Regisseurin Nicole Holofcener und Julia Louis-Dreyfuss wieder vereint, wird am Wochenende für 1,4 Millionen US-Dollar und über die Feiertage für 1,8 Millionen US-Dollar angeboten.
Nicht jedes Studio hatte Grund zum Feiern, als ein Trio neuer Veröffentlichungen bombardiert wurde. „The Machine“, eine Actionkomödie von Sony und Legendary mit Stand-up Bert Kreischer in der Hauptrolle, brach am Wochenende mit 4,9 Millionen US-Dollar und an den viertägigen Feiertagen mit 5,8 Millionen US-Dollar ein. „About My Father“, basierend auf der Lebensgeschichte eines anderen beliebten Komikers, Sebastian Maniscalco, stieß ebenfalls nicht auf großes Interesse. Die Veröffentlichung von Lionsgate brachte am Wochenende 4,3 Millionen US-Dollar und während der viertägigen Feiertage 5,3 Millionen US-Dollar ein. Und die Open Road- und Briarcliff-Veröffentlichung von Gerard Butlers neuestem Action-Opus „Kandahar“ brachte am Wochenende magere 2,4 Millionen US-Dollar und innerhalb von vier Tagen 3 Millionen US-Dollar ein.
An den Kinokassen war an diesem Wochenende die Kluft zwischen den Hits und den Flops klaffend.