Shrek ist einer der bekanntesten Charaktere in der Geschichte des Animationsfilms. Tatsächlich ist er mit Abstand einer der ikonischsten Charaktere in der Geschichte des Kinos. Mike Myers übernahm die Hauptfigur in einer Märchensatire, die damals als riskant galt und machte ihn zu einem tiefgründigen, einnehmenden und liebenswerten Kerl.
Shrek untergräbt die Klischees des Fantasy-Genres, indem er ein Oger ist, der schließlich heroisch wird, wenn er die Chance hat, eine schöne Prinzessin zu retten – die sich auch als Oger herausstellt. Hier sind zwanzig der lustigsten Zitate von Shrek.
Update 4. November 2021: Gerüchte über den fünften Teil der Shrek-Serie tauchen immer wieder auf, und es scheint, als ob der Platz des großen grünen Ogers in der Popkultur nicht so schnell aufgegeben wird. Shrek machte DreamWorks im Großen und Ganzen zu einem bekannten Namen, und zwei Jahrzehnte und vier Filme später sind sie so einflussreich wie eh und je.
Es ist ein ganzes Jahrzehnt her, seit Shrek Forever After, der jüngste Teil des Franchise, debütierte, aber die Fans sind immer bereit für witzigere Witze und trockene Witze von diesem glücklosen Helden der erfundenen Folklore.
Das Tolle an der Shrek Filme ist, dass sie mit Anspielungen gefüllt sind. Diese Anspielungen sind kleine Augenzwinkern an die Eltern im Publikum, die über die Köpfe der zuschauenden Kinder hinweggehen.
Ein gutes Beispiel dafür ist, als Shrek und Esel zum ersten Mal bei Lord Farquaads Schloss ankommen und Shrek bemerkt, wie groß und breit es ist. „Das muss Lord Farquaads Schloss sein. Glaubst du, er entschädigt vielleicht etwas?“ Vielleicht bezog er sich einfach auf seine Größe.
In der Eröffnungsszene von Shrek, kommt eine Gruppe von Dorfbewohnern zusammen, um den lokalen Oger zu töten. Einer von ihnen sagt, dass “es deine Knochen für sein Brot zermahlen wird”, aber Shrek selbst taucht auf, um ihn zu korrigieren.
Beiläufig sagt er: „Nun, eigentlich wäre das ein Riese. Nun, Oger – oh, sie sind viel schlimmer. Sie machen einen Anzug aus Ihrer frisch geschälten Haut! Sie rasieren deine Leber, quetschen dir das Gelee aus den Augen! Eigentlich schmeckt er ganz gut auf Toast.“
Auf halbem Weg Shrek 2, als Shrek sich in einen gutaussehenden Menschen und Donkey in einen edlen Hengst verwandelt hat, werden sie von der Far Far Away Polizei festgenommen. Donkey sagt den Polizisten, die ihn festnehmen, dass „niemand gesagt hat, dass ich das Recht habe zu schweigen!“, und Shrek witzelt: „Esel, du hast das Recht zu schweigen. Was Ihnen fehlt, ist die Kapazität.“
Als Shrek Lord Farquaad zum ersten Mal konfrontiert, während er Ritter vorspricht, um eine gewagte Suche für ihn durchzuführen, sagt der winzige Bösewicht: „Was ist das? Es ist scheußlich!” in Anspielung auf den riesigen, grünen Oger, der vor ihm stand.
Shrek scherzt zurück: „Nun, das ist nicht sehr nett. Es ist nur ein Esel“, in Anspielung auf seinen vierbeinigen Kumpel. Donkey ist so kindlich und naiv, dass er viele dieser rückständigen Beleidigungen nicht zu bemerken scheint.
Wackelige Brücken, die über einem bodenlosen Abgrund oder einem Lavafluss hängen, sind ein fester Bestandteil von Abenteuerfilmen. Diese Brücken finden Sie in jedem Großbild-Abenteuer von Indiana Jones und der Tempel des Schicksals zu Der Mann, der König werden würde. Da ist eine wackelige Brücke in Shrek der zum Turm führt, in dem Prinzessin Fiona untergebracht ist. Als Shrek einen verängstigten Esel dazu bringt, auf die Brücke zu gehen, hat er überhaupt keine Angst, weil er nur erleichtert ist, Esel beruhigt zu haben.
Zunächst versteht Donkey diese Analogie nicht. Als Shrek Donkey zum ersten Mal sagt, dass Oger wie Zwiebeln sind, denkt Donkey, dass er meint, dass sie stinken. Dann denkt er, er meint, sie bringen die Leute zum Weinen. In gewisser Weise hat er mit beiden Recht, aber sie sind auch Stereotypen von Ogern. Dann denkt Donkey, er meint, dass Oger braun werden, wenn sie im Sonnenlicht stehen.
Er entfernt sich immer weiter vom Punkt, also erklärt Shrek es ihm. Worauf Shrek wirklich hinaus will, ist, dass Oger emotionale Schichten haben. Sie sind komplexe Individuen, wie Donkey später herausfinden sollte, als er sah, wie sich Shrek verliebte und lernte, enge Freunde wie ihn zu schätzen.
Nachdem er die meiste Zeit seines Lebens in fast völliger Einsamkeit gelebt hat, ist Shrek zu einem Oger mit wenigen Worten geworden. Wenn er also auf einen übermäßig gesprächigen Esel trifft, kann er nicht anders, als mit ihm kurz zu sein.
Im Originalfilm von 2001 beauftragt Lord Farquaad das Paar, eine Prinzessin aus einem von Drachen bewachten Schloss zu retten, und während Shrek nur verblüfft ist, ist Donkey völlig verängstigt. Das Tier hört nicht auf, Shrek das Ohr abzureden, während sie nach Fiona suchen, was Shrek dazu veranlasst, seinen Ärger mit diesem urkomischen Zitat bekannt zu machen.
Die Shrek Filme sind in ihren Verweisen auf Märchentropen ziemlich meta. Zum Beispiel in Für immer Shrek, als die Titelfigur und Donkey draußen im Wald sind und einen schönen Stapel Waffeln sehen, ist Donkey aufgeregt, aber Shrek kann sehen, dass es offensichtlich eine Art Trick ist.
In einer alten Geschichte von Hans Christian Andersen würden die Charaktere blind auf einen solchen Trick hereinfallen, aber Shrek weist darauf hin, wie absurd und auf der Nase dieser Trick ist. Trotzdem ist Donkey dumm genug, darauf hereinzufallen – und seine Liebe zu Waffeln hat er bereits im ersten Film begründet.
Nachdem ich mich in den Anfangsmomenten des ersten an eine Bande von Dorfbewohnern geschlichen habe Shrek Film erinnert Shrek sie daran, wie bösartig Oger sein können, bevor er sich die Finger leckt und die Fackel eines Mannes auslöscht. Danach spricht er die Gruppe mit einem tiefen, gutturalen Gebrüll an, was die Gruppe in Panik versetzt.
Offenbar völlig fassungslos, schlägt Shrek dann sanft vor, dass sie hastig fliehen sollten, und flüstert: “Das ist der Teil, an dem Sie weglaufen.” Shrek hat offensichtlich Freude daran, die Stadtbewohner zu quälen, und dieses Zitat veranschaulicht seine oft ausdruckslose Lieferung.
Antonio Banderas’ Zorro-ähnliche Darstellung des alten Folklore-Charakters Der gestiefelte Kater wurde schnell genauso beliebt wie jeder andere aus dem ersten Film, als er sich Shrek und Donkey anschloss Shrek 2. Seine Technik, mit riesigen Augen bezaubernd auszusehen, um seine Gegner dazu zu bringen, ihre Wachsamkeit zu verlieren, bevor sie einen Angriff starten, ist narrensicher.
Es funktionierte bei Shrek und Donkey, als sie ihn zum ersten Mal im Wald trafen, und es würde später mit ein paar anderen Leuten im Franchise funktionieren. Er erwies sich als so beliebt, dass er 2011 seinen eigenen Spin-off-Film bekam.
In Anlehnung an die Märchentraditionen, die sie inspirierten, Shrek Filme drehen sich normalerweise um Shrek und Donkey, die auf eine Art Suche gehen. In Shrek der dritte, diese Suche ist es, den Thronfolger von Fionas Vater zu finden, nachdem er gestorben ist.
Der Name des Jungen ist Arthur – oder „Artie“, wie er im Film genannt wird – und er wird von Justin Timberlake gespielt. Als Shrek in Arties Schule ankommt, um ihn nach Far Far Away zurückzubringen, um seinen Thron zu beanspruchen, nehmen die anderen Schüler an, dass er dort ist, um ihn zu essen – und sind dann tatsächlich enttäuscht, dass er es nicht ist.
Dieser ist vor allem denkwürdig, weil er zu einem weit verbreiteten Shrek meme, aber Mike Myers’ Darbietung der Linie ist genauso unvergesslich. Shrek wollte nicht einmal, dass Donkey in seinem Sumpf bleibt, und er entdeckt mitten in der Nacht, dass Lord Farquaad jedes Fantasiewesen in seinem ganzen Reich geschickt hat, um in Shreks Sumpf zu leben.
Dieser Typ wollte einfach nur in Ruhe gelassen werden, und jetzt war er gezwungen, sein Refugium mit Dutzenden anderer Menschen zu teilen. Nicht nur das, sondern sie wollten tatsächlich in seinem Haus wohnen, also beschloss er, etwas dagegen zu unternehmen.
Welche Bindungen Shrek zum ähnlich bahnbrechenden computeranimierten Film von Pixar Spielzeuggeschichte ist, dass sie sich beide um ein ikonisches Duo drehen, das sich zunächst nicht versteht, aber nach einem unglaublichen Abenteuer zusammen die besten Freunde werden. In Spielzeuggeschichte, dieses Duo ist Woody und Buzz. In Shrek, es sind Shrek und Esel.
Filmfans würden es schwer haben, sich für das bessere Paar zu entscheiden. Sie haben etwas andere Beziehungen. Während Buzz Woody genauso besorgt war wie Buzz, akzeptierte Donkey Shrek sofort, auch wenn Shrek sich zögerte, sich ihm zu öffnen.
Diese urkomische Zeile erscheint in Shrek 2 als der Titel-Oger auf dem Weg ist, Fiona davor zu bewahren, dazu gebracht zu werden, Prinz Charming zu heiraten. Als Teil seines galanten Plans, sie zu retten, muss er ein paar Klamotten von ein paar Typen stehlen. Aber er verspricht, ihnen die Kleider zurückzuzahlen – es sei denn, er kann sie nicht finden oder vergisst, dass er ihnen Kleider schuldet.
Der Witz ist natürlich das Shrek‘s Wort hier ist im Schlamm, in dem die Figur badet, nicht wert. Bei all der Aufregung um den Höhepunkt des Films wird er diese Typen wahrscheinlich vergessen, und er hat ihre Namen oder andere Informationen nicht aufgenommen, also wird es unmöglich sein, sie aufzuspüren, selbst wenn er sich daran erinnert.
In der ersten Shrek Film ist die Titelfigur nicht das, was Fiona erwartet wird, wenn sie in der vom Drachen bewachten Burg erwacht. Sie erwartet, dass ein gutaussehender Prinz kommt und sie küsst, und stattdessen bekommt sie einen Oger, der sie heftig schüttelt, um sie wachzurütteln.
Als sie aus ihrem Schlaf erwacht und die Situation erfährt, erkennt sie, dass Shrek den Drachen nicht wirklich getötet hat, bevor er sie gerettet hat, wie er es sollte. Er versichert ihr jedoch, dass es auf seiner To-Do-Liste steht. Es ist gut, dass er den Drachen nicht getötet hat, denn dieser Drache wurde später Esels Frau und die Mutter seiner Kinder.
Nachdem Fiona die Liebe seines Lebens geheiratet und sich im fernen Königreich Far Far Away niedergelassen hat, spricht Fiona das Thema der Familiengründung an. Shrek scheint von der Idee nicht allzu begeistert zu sein, aber ihr Gespräch wird von einem Boten unterbrochen, was Shrek dazu veranlasst, dieses Zitat auszusprechen.
Tatsächlich liegt der Amphibienkönig Harold im Sterben. Diese Ereignisse setzen auf die Handlung des dritten Shrek Film in Bewegung, als Shrek damit beauftragt wird, Harlods Nachfolger aufzuspüren. Dies hilft natürlich nicht, den ohnehin schon mürrischen Modus von Shrek zu ändern.
Die große Wendung in Shrek Nach der Hälfte des Films wurde Fiona von einer Hexe als Oger verflucht, es sei denn, sie erhielt den Kuss der wahren Liebe. Es war also sinnvoll, diese Wendung in der Fortsetzung umzudrehen und Shrek einen Trank trinken zu lassen, der ihn in einen gutaussehenden Menschen verwandelt.
Als er in einer Scheune aufwacht und seine menschlichen Züge entdeckt – und dass Donkey jetzt ein majestätischer weißer Hengst ist – zählt er alles auf, was an seinem neuen Körper attraktiv ist. Als Oger hatte er eine Mopsnase, eine Glatze und einen prallen Hintern, daher war er überrascht, dass er eine entzückende Nase, einen dicken Haarschopf und ein “strafftes” Hinterteil hatte.
Nachdem sie von Lord Farquaad das Versprechen erhalten haben, alle Märchenwesen aus seinem Sumpf zu entfernen, wenn er Prinzessin Fiona rettet, reisen Shrek und Esel durch das Land auf der Suche nach dem Schloss, in dem sie eingesperrt ist.
Sie finden die Burg von einem Lavasee umgeben, der einen starken Schwefelgeruch verströmt. Donkey entscheidet, dass es sich tatsächlich um Shreks plötzliche Blähungen handelt und beschwert sich über den Geruch. Shrek, der absolut nichts vom Unsinn seines Partners hat, erwidert, indem er sagt: “Wenn ich es wäre, wärst du tot.”
Entsprechend CBR, nahm Mike Myers Shreks schottischen Akzent von der Stimme, die seine Mutter benutzte, wenn sie ihm als Kind Märchen vorlas – ist das nicht bezaubernd? Er nahm seine Zeilen für den ersten Film mit ein paar verschiedenen Akzenten auf, meist aus verschiedenen Regionen Kanadas, und sie fanden einfach keine passende Stimme.
Es hat das Studio tatsächlich Millionen Dollar gekostet, den Film immer wieder neu zu beleben, um ihn an die neuen Sprachaufnahmen anzupassen. Am Ende fand er den Akzent, der zum Charakter passte: Schottisch.
In der Einleitung zum ersten Shrek Film liest die Titelfigur aus einem Märchenbuch, das einen tapferen Ritter voraussagt, der auf eine epische Suche geht und die wahre Liebe entdeckt. Dann reißt er eine Seite aus dem Buch heraus, während er lacht und dieses Zitat ausspricht.
Dies setzt eines der am meisten memeded Film-Intros aller Zeiten fort. Shrek öffnet die Tür zu einem Nebengebäude und schlendert hinaus, während im Hintergrund Smash Mouths legendärer Song „Rockstar“ läuft. Dies gibt sofort den Ton für das gesamte Franchise an und machte Shrek zu einem liebenswerten und total urkomischen Charakter.