Spiele, die auf Filmeigenschaften basieren, sind längst in Ungnade gefallen. Während sie Ende der 90er und Anfang bis Mitte der 2000er Jahre geradezu reichlich waren, führten der Aufstieg des mobilen Spielens und die sich ständig ändernde Aufmerksamkeit der Spieler dazu, dass Videospieladaptionen von Filmen in den 2010er Jahren an Popularität einbrachen.
Das soll nicht heißen, dass die Praxis komplett abgeschafft wurde; Spielzeug zum Leben Titel wie Disney Unendlichkeit sahen, dass viele Charaktere aus beliebten Filmen in digitale Räume übergingen, und einige filmlizenzierte Spiele haben es in den letzten Jahren geschafft, das Interesse des Mainstreams zu wecken, wenn auch nur wenige.
Der lokale Multiplayer war während der siebten Konsolengeneration so gut wie ausgestorben, aber Activisions 2010er Remake des beliebten N64-Shooters, GoldenEye 007, basierend auf dem James-Bond-Film mit Pierce Brosnan in der Hauptrolle, versuchte, wieder kompetitive Action auf die Wohnzimmercouch zu bringen. Leider wurde das Rehashing als vereinfacht verworfen Ruf der Pflicht Möchtegern, und seine Xbox 360-Konvertierung, die später in diesem Jahr debütierte, erging es bei Kritikern nicht viel besser.
Dennoch bleibt es eines der erfolgreichsten Bindung Spiele der 2010er Jahre. Viel kompetenter als der Mittelding Blutstein und dem universell geschwenkten bei weitem überlegen 007 Legenden, wer auf der Suche nach einem modernen James-Bond-Spiel ist, kann es nicht besser.
Toy Story 3 scheint keine großartige Videospieladaption zu sein; spielbasierte Pixar-Erlebnisse haben einen ziemlich guten Ruf und sind so abstrakt wie die dritte Spielzeuggeschichte Film ist einfach keine solide Grundlage für ein Videospiel.
Überraschend genug, Toy Story 3 auf der Xbox 360 war ein gut gestalteter und wunderbar fesselnder Action-Adventure-Titel. Es verzichtet auf viel Dramatik des Films und erzählt stattdessen eine eigene fantasievolle Geschichte, während alle Arten von Spielmechaniken miteinander vermischt werden, um etwas zu schaffen, das sich wunderbar lohnt.
Angefangen als eine Reihe von Graphic Novels, die schottischer Pilger Franchise wurde 2010 für die Kinoleinwand adaptiert, mit einem Videospiel-Tie-In im selben Jahr. Ein denkwürdiges Beat-em-Up mit erstaunlicher Pixelkunst, das 2014 aufgrund von Lizenzproblemen von allen Plattformen entfernt wurde und erst Anfang 2021 wiederbelebt wurde.
Fans der schottischer Pilger Franchise wird es lieben, aber ein Interesse an der Serie ist keine Voraussetzung, um zu spielen. Es ist ein wichtiger Akteur in der Indie-Pixel-Art-Renaissance der 2010er Jahre und Spieler können es endlich für moderne Konsolen aufnehmen.
2009 Batman: Arkham Asylum revolutionierte die Nahkampfmechanik in Videospielen und machte das Zerfleischen einer Bande von Plünderern mühelos und unbestreitbar sanft. Obwohl die Christopher Nolan-Trilogie zu dieser Zeit in aller Munde war, standen die Bemühungen von Rocksteady Studio leider in keiner Weise mit den Filmen in Verbindung.
Captain America: Supersoldat, wurde jedoch kurz vor dem Film 2011 veröffentlicht und ist Teil einer aufregenden Zeit für die damals aufstrebende MCU. Es reißt Akrhams Kampfsystem en gros ab und konnte sich nicht entziehen, als billige Kopie ausgelegt zu werden, aber diejenigen, die Batmans Ausflüge auf der PS3 und PS4 genossen haben, werden wahrscheinlich auch einen Kick davon bekommen.
Einfach eines der besten Survival-Horror-Spiele der 2010er Jahre, Außerirdischer: Isolation war eine atmosphärische und furchtbar angespannte Fahrt, die sich für Fans der Franchise wie ein wahr gewordener Traum anfühlte, besonders nach der Katastrophe, die war Außerirdische: Kolonialmarines, die ein Jahr zuvor debütierte.
Außerirdischer: Isolation ist keine Verbindung mit 2012 Prometheus, aber es passt als Pseudo-Fortsetzung des Originals von 1979 in das Universum des Franchise. Die Spieler schlüpfen in die Rolle von Ripleys Tochter Amanda und besteigen die mysteriöse Raumstation Savastapol auf der Suche nach einem Abschluss von Ripleys Schicksal im Originalfilm. Elemente ausleihen von Überleben, Systemschock, und alles dazwischen, Außerirdischer: Isolation ist eines der besten Survival-Horror-Videospiele auf dem Markt und gilt als Klassiker der achten Generation.
In den späten 90er und frühen 2000er Jahren wurde die LEGO Franchise ist zum Dito der Videospielwelt geworden; in der Lage, sich an die Form von fast allem anzupassen. Der LEGO Spiele sind alles andere als vielseitig, obwohl eine genauere Betrachtung auffallende Ähnlichkeiten zeigt.
Im Jahr 2015, LEGO zog, um vom Wiederaufleben der Jurassic Park Franchise mit LEGO Jurassic World. Es war nicht eines der bemerkenswertesten LEGO Videospiel-Abenteuer, aber diejenigen, die Plattform-Collect-A-Thons lieben, können in der modernen Zeit nicht viel besser sein.
Obwohl es technisch gesehen keine Verbindung mit dem Action-Epos der Mitte der 2010er Jahre ist, Mad Max: Fury Road, die Veröffentlichung von Avalanche Studio’s Verrückter Max Spiel im Jahr 2015 kann kein Zufall sein. Es mag an der Intrige und Tiefe des Films gefehlt haben, aber es hat sicherlich die düsteren Umgebungen und viszeralen Kampfbegegnungen eingefangen.
2015 Verrückter Max ist ein Open-World-Titel, der Elemente des Fahrzeugkampfs mit Nahkampf-Kämpfen im Arkham-Stil mit großer Wirkung vermischt. Es ist vielleicht ein bisschen zu weitläufig und unfruchtbar, aber es zeigt hervorragend die zerlumpte und kaputte Welt, die in der Filmreihe zu sehen ist, auf der es basiert.
Bis 2016 wird die unveränderliche Formel der LEGO Spiele waren für viele langsam abgenutzt, aber LEGO Star Wars: Das Erwachen der Macht, eine Adaption des ersten von Disney produzierten Krieg der Sterne Film, arbeitete daran, das Rad neu zu erfinden, indem er seine Koop-Mechanik neu erfand und den ikonischen Humor der Serie verdoppelte.
Die Level sind abwechslungsreich und interessant, und die Vielzahl der Charaktere sorgt dafür, dass es selten langweilig wird. Der LEGO Spiele laufen auch im Jahr 2022 immer noch stark, und das liegt zum Teil an dem Erfolg dieses Ausflugs im Jahr 2016.
Während Autos war nur einer der vielen Hits von Pixar in den 2000er Jahren, es war nicht dazu bestimmt, als Franchise erfolgreich zu sein. Cars 2 wurde als eine der schlechtesten Veröffentlichungen des Studios gepannt, und Autos 3 ging es nicht viel besser.
Seltsamerweise waren die Spiele, auf denen sie basierten, überraschend kompetent. Cart-Racer mit ausgesprochen tiefer und facettenreicher Mechanik, sie stehen an zweiter Stelle Mario Kart 8 was die Spielbarkeit angeht. Cars 2 und Autos 3: Zum Sieg gefahren sind im Wesentlichen das gleiche Spiel, und beide könnten leicht den Juckreiz der Fans nach einem Arcade-Renntitel stillen, der nicht von Nintendo veröffentlicht wurde.
Abgesehen von der NES-Adaption aus der Mitte der 80er Jahre, die Freitag der 13 Franchise hat trotz seines unglaublichen Erbes nie eine richtige Videospieladaption erhalten. Das hat sich 2017 geändert, als Gun Media veröffentlicht wurde Freitag der 13.: Das Spiel.
Obwohl es eindeutig eine Hommage an eine der größten Slasher-Serien aller Zeiten war, wurde der Titel in einem schrecklich nicht optimierten Zustand veröffentlicht und von Kritikern und Spielern gleichermaßen verrissen. Glücklicherweise haben die Entwickler in den letzten vier Jahren daran gearbeitet, das Spiel zu reparieren und trotz der Probleme etwas Wertvolles zu entwickeln.