Wenn das Publikum an Verfilmungen von Märchen und Fantasy-Geschichten denkt, denken sie eher an Prinzessinnen, Magie und alte Flüche, nicht an Wolkenkratzer und Sportwagen. Das “moderne Märchen” hat sich jedoch als Subgenre herausgebildet, um zu zeigen, dass sich die Insignien eines Märchens genauso gut in die Gegenwart als in die Vergangenheit übertragen lassen. Aus Filmen wie verzaubert, die sich über die Disney-Formel lustig gemacht haben, zur psychologischen Dekonstruktion von Schwanensee in Schwarzer Schwan, diese Filme haben viel zu sagen, indem sie die Gegenwart mit einer märchenhaften Sensibilität mischen.
Während der Begriff “modernes Märchen” für manche wie ein Oxymoron klingen mag, haben viele klassische Geschichten in den letzten Jahren eine moderne Neuinterpretation erfahren. Einige von ihnen haben sogar Auszeichnungen als Heimkino erhalten, wie zum Beispiel einen Oscar. Mit ein bisschen Hilfe von IMDb, finden diejenigen, die in ihren modernen Königreichen etwas Magisches suchen, keinen Mangel an interessanten und fantasievollen Fantasien, um sie zu verzaubern und zu verzaubern.
10 Bosheit im Wunderland (5.9)
Irgendwo dreht sich Lewis Caroll im Grab um. Trotz der geringen Bewertung des Films gelingt es ihm, den Begriff “modernes Märchen” sehr wörtlich zu nehmen. Die Zuschauer finden in diesem Film keine sprechenden Tiere, lebenden Spielkarten oder goldenen Nachmittage, aber ein modernisiertes Alice im Wunderland das ist so verrückt wie ein Hutmacher.
Als eine amerikanische Jurastudentin in den Straßen Londons von einem Taxi angefahren wird, stürzt sie Hals über Kopf in eine wilde Nacht in einer bunten Unterwelt mit zwielichtigen und seltsamen Gestalten und Kriminellen. Dieser Film ist vielleicht nicht der am besten rezensierte Film, aber er ist einer, den die neugierigeren Typen ausprobieren möchten.
9 Penelope (6.7)
Penelope ist ein sehr ungewöhnlicher Film, aber zu sagen, dass die Prämisse nicht sowohl originell als auch märchenhaft ist, wäre unwahr. Dieser wahrhaft unterschätzte Fantasy-Film zeigt einen uralten Fluch, der durch die Zeitalter der Herren und Damen bis in die Neuzeit weitergegeben wurde. Eine interessante Möglichkeit, eine traditionelle Fantasy-Erzählung in eine modernere Umgebung einzuführen.
Von einem ererbten Zauberspruch mit der Nase eines Schweins verflucht, muss Penelope die wahre Liebe finden, um sie zu beenden. Während der Film die vertrauten Archetypen der verfluchten Prinzessin, Familiengeheimnisse und den Kuss der wahren Liebe behandelt, sind seine Methoden und Botschaften durch und durch modern und erfrischend für diejenigen, die in diesem Genre erfahren sind.
8 Verzaubert (7.0)
Wenn es um Märchen geht, kann man mit etwas von Disney nie etwas falsch machen. Da sie im Wesentlichen viele Stereotypen erfunden haben, die mit dem Genre verbunden sind, macht dies diese selbstbewusste Fantasy-Komödie umso reicher. Der Film verbringt fast zwei Stunden damit, sich über den märchenhaften Geschmack des Studios lustig zu machen.
Von animierten Musikstücken, bösen Königinnen, riesigen Drachen und singenden Prinzessinnen, Verzaubert verspottet eine Vielzahl von Klischees, die von der Walt Disney Company ikonisch gemacht wurden, und alle mit einem phänomenalen musikalischen Soundtrack. Einfach gesagt, es ist ein Märchen, das weiß, dass es ein Märchen ist.
7 Die Form des Wassers (7.3)
Obwohl es technisch im Jahr 1962 stattfindet, Die Form des Wassers ist eine lobende Erwähnung mehr als wert. Es kommt nicht jeden Tag vor, dass ein Fantasy-Film den besten Film bei den Oscars mit nach Hause nimmt, und diese unkonventionelle Liebesgeschichte war jede Unze Oscar-Gold wert. Eine seltsame Mischung aus Die Schöne und das Biest und Die kleine Meerjungfrau, Dieser Film ist ein Märchen, das man so schnell nicht vergessen wird.
Als eine Reinigungskraft in einer Regierungseinrichtung einen amphibischen Humanoiden entdeckt, der in einem Beobachtungstank tief unter der Erde gefangen gehalten wird, kommt es zu einer seltsamen, aber schönen Romanze, in der sowohl sie als auch ihr monströser Gefährte eine Liebessprache sprechen, die nur sie verstehen können. Überlassen Sie es Guillermo del Toro, Monster immer wieder schön zu machen.
6 Weiter (7.4)
Pixars Interpretation des Fantasy-Epos könnte als der goldene Schnitt zwischen Fantasy und Moderne angesehen werden. Weiter verbindet hervorragend bekannte Elemente aus traditionellen Schwerter-und-Hexerei-Geschichten mit moderner Grafik und Technologie. Die Suche von Ian und Barley, den Zauberspruch ihres Vaters zu vollenden, ist vergleichbar mit einem Verliese und Drachen Kampagne, aber mit so modernem Luxus wie Autos, Handys und Fast-Food-Restaurants.
Der gesamte Film könnte als Liebesbrief an alles, was mit Fantasy zu tun hat, betrachtet werden, unabhängig vom Märchenstatus. Aber es gibt viele Momente während des animierten Abenteuers, die ein Gefühl von warmer Vertrautheit vermitteln. Es ist einfach ein ideales Gleichgewicht der Tropen, das einen bestimmten Sweet Spot trifft.
5 Upgrade (7.5)
Die Fabel von Faust ist eine der ältesten aufgezeichneten Geschichten der Geschichte, aber man braucht nicht unbedingt ein Buch mit Riten, dunklen Ritualen und einem Deal mit dem Teufel, um ein faustisches Geschäft abzuschließen. Manchmal braucht man nur einen verzweifelten Mann, illegale Experimente und eine abtrünnige KI mit einer Axt zum Schleifen.
Aktualisierung gibt der Geschichte von Faust und Mephistopheles eine futuristische Note. Viele der Visuals und Metaphern des Films könnten jedoch von den Mitgliedern des modernen Publikums leicht widergespiegelt werden. Die Abhängigkeit von Technik, die ständige Notwendigkeit größerer und besserer Upgrades und die fragwürdige Moral bestimmter Verfahren im Namen der Wissenschaft sind mehr als nur ein paar teuflische Details, die der Film in hohem Maße verwendet.
4 Koraline (7.7)
Es gibt kaum bessere Handwerker des modernen Märchens als den legendären Neil Gaiman, und nirgendwo ist dieser besser vertreten als in Koraline. Dieser Stop-Motion-Fantasy-Film, der auf Gaimans ausgezeichnetem Buch basiert, umfasst ein paar Seiten von Alice im Wunderland und fügt gleichzeitig seinen dunklen Geschmack hinzu. Darin bietet dieses moderne Märchen Kindern eine erste echte Einführung in die Welt des Horrors und bietet gleichzeitig einen zuordenbaren Kinderprotagonisten.
Es ist nicht alles Gold, was glänzt, und wie Coraline bald feststellt, kann es manchmal sogar gefährlich werden. Mit seinen Geistern, Ghulen und Toren zu anderen Welten, Coraline ist ein Märchen, das weit entfernt ist von einem Ausflug in den Kaninchenbau. Aber das ist nicht unbedingt schlecht.
3 Edward mit den Scherenhänden (7.9)
Tim Burtons Gothic-Märchen über die Schöpfung eines Erfinders, der versucht, sich in die seltsame und ungewöhnliche Welt der pastellfarbenen Vorstadt einzufügen, ist einer der beliebtesten und emotionalsten Filme in der Filmografie des Regisseurs. Die exzellente Mischung aus dunkler Laune und einer fast traumartigen Nostalgie verleiht Burtons Film von 1994 ein wunderbar bittersüßes Gefühl, an das sich das Publikum gerne erinnert und zu dem es hingezogen wird.
Zusammen mit einer Wendung auf beiden Die Schöne und das Biest und Frankenstein Erzählungen, Edward mit den Scherenhänden webt eine nachvollziehbare Geschichte, die jeden anspricht, der Schwierigkeiten hat, sich anzupassen oder einen Ort oder ein Zugehörigkeitsgefühl zu finden. Richtig für die Herzen zu gehen ist ein todsicherer Weg, um zu machen Edward mit den Scherenhänden einen bleibenden Eindruck hinterlassen.
2 Schwarzer Schwan (8.0)
Stark inspiriert von der Geschichte der Schwanenprinzessin und der Schwanensee Ballett von Tschaikowsky, diese dunkle Fantasie ist eine Symphonie aus Albtraum-Brennstoff, während sich eine begabte Tänzerin durch die Reihen ihrer Ballettkompanie schlängelt und sich mit ihrer anspruchsvollen Mutter auseinandersetzt. Letztendlich durchläuft sie eine mehr als zermürbende Metamorphose, als sie sich mit einer jüngeren Rivalin anlegt.
Dieser Film beschäftigt sich mit den Themen Schatten, mentale Erschöpfung und Halluzinationen und ist ein verdrehter Psychothriller, den nicht einmal Märchenmagie vollständig erklären kann. Schwarzer Schwan gehört einfach zu den Filmen, die man als Zuschauer erlebt haben muss, um sie zu verstehen, aber ein wenig Recherche in der Originalgeschichte würde sicherlich auch nicht schaden.
1 Aufgeregt (8.6)
Temperamentvoll weg ist eine bemerkenswert schöne Fantasie, die traditionelle japanische Folklore mit einigen universellen Tropen und Ideen aus einer Vielzahl verschiedener Geschichten verbindet. Als Chihiro ihre moderne Welt hinter sich lässt, werden sie und ihre Familie bald in eine Welt voller Geister, Hexen, Drachen und anderer seltsamer und ungewöhnlicher Kreaturen gerissen, die sie ständig daran erinnern, dass sie so weit wie möglich von ihrer Welt entfernt ist .
Mit Notizen von Alice im Wunderland, Aschenputtel, König Midas, und mehr webt Hayo Miyazaki eine unglaubliche Geschichte, die dem Genre würdig ist. Temperamentvoll weg ist sehr märchenhaft, da es sich um Themen des Erwachsenwerdens und Weiterkommens handelt. Der Film hat wunderschöne Animationen, eine zeitlose Geschichte und eine emotionale Darbietung, die bei den Zuschauern noch lange nach dem Abspann verweilen wird.