Krieg war schon immer ein schwieriges Thema, um es auf der großen Leinwand darzustellen, aber aussagekräftige Darstellungen der grausamsten Schlachten der Geschichte sind ein wertvolles Werkzeug, um dem Publikum zu helfen, die Schrecken des Krieges zu sehen und zu verstehen.
Fans auf der Social-Media-Plattform für Cineasten, Letterboxd, haben über ihre Einschaltquoten die sehenswerten Kriegsfilme der 2010er-Jahre ausgewählt. Zu den am höchsten bewerteten Filmen auf der Website gehören dunkle Komödien wie Jojo Hase und ausländische Meisterwerke wie Blüten in den Himmel werfen. Diese Kriegsfilme gelten zu diesem Zeitpunkt als Klassiker und sollten für Fans des Genres unverzichtbar sein.
10 Der Ernährer (2017) – 4.0
Regisseurin Nora Twomey Der Ernährer brillant verwendet die Perspektive seiner jungen Protagonistin Parvana, um zu veranschaulichen, wie schwierig es für Frauen ist, ihren Lebensunterhalt im kriegszerrütteten Afghanistan zu verdienen. Sie ist gezwungen, die titelgebende Ernährerin zu werden, nachdem ihr Vater im sowjetisch-afghanischen Krieg verletzt wurde.
Es ist sowohl faszinierend als auch herzzerreißend zu beobachten, wie die Protagonistin erkennt, wie herausfordernd es für ein junges Mädchen ist, die Verantwortung ihrer Eltern unter einem repressiven Regime zu übernehmen. Ihr Einfallsreichtum und ihr schnelles Denken halten sie kaum am Leben – das Publikum wird wahrscheinlich bis zum Ende mit ihrem Erfolg mitfiebern.
9 Sohn von Saul (2015) – 4.0
Sohn von Saulus schiebt das Publikum nach Auschwitz, wo ein Häftling gezwungen wird, die Leichen seiner Mitgefangenen durch Verbrennen zu beseitigen. Er findet sich in einer schrecklichen Lage wieder, als er einem kleinen Jungen dasselbe antun muss, kämpft aber darum, etwas gegen seine hoffnungslose Situation unternehmen zu können.
Der Film zeigt eine erschütternde Szene nach der anderen und gibt den Zuschauern kaum Zeit, jedes schreckliche Ereignis zu verarbeiten. Es ist eine schockierende, aber notwendige Erinnerung an die entsetzlichen Dinge, die die Opfer in einer der dunkelsten Zeiten der Geschichte ertragen mussten.
8 Der Wind steigt auf (2013) – 4.0
Regisseur Hayao Miyazaki Der Wind wird stärker ist ein Ghibli-Film, der mehr Aufmerksamkeit verdient. Das historische Drama zeichnet die Erfahrungen von Jiro Horikoshi während des Zweiten Weltkriegs auf, als der Flugzeugingenieur die Schönheit seiner Entwürfe mit der Grausamkeit, für die sie verwendet werden, in Einklang bringt.
Die kompromisslose Gegenüberstellung der aufrichtigen Liebe des Protagonisten zu seinem Handwerk mit den gewalttätigen Aktionen des japanischen Imperiums ist ein entscheidender Teil dessen, was den Animationsfilm so unvergesslich macht. Miyazaki verwebt meisterhaft eine intime und persönliche Geschichte mit der großen Brutalität des Krieges.
7 Hanagatami (2017) – 4.0
Hanagatami ist einer der besten Kriegsfilme aller Zeiten, in dem Regisseur Nobuhiko Obayashi eine bewegende Geschichte über gestohlene Jugend und die unversöhnliche Natur des Krieges erzählt. Basierend auf seiner eigenen Kindheit dreht sich der Film um Toshihikos Erfahrungen, als er in eine Kleinstadt zieht und aufregende Verbindungen zu neuen Freunden knüpft.
Die kühne Darstellung der verheerenden Auswirkungen des Zweiten Weltkriegs auf die unschuldige Jugend wird im Verlauf des Films nur noch verstärkt. Wenn die Zuschauer den Abspann erreichen, werden sie Zeuge, wie sich eine zutiefst persönliche Geschichte in eine Geschichte über die unvermeidlichen Folgen des Krieges für diejenigen verwandelt, die ihn durchleben müssen.
6 Mandarinen (2013) – 4.0
Das Beste und das Schlechteste der Menschheit im Krieg werden in Regisseur Zaza Urushadzes nachdenklich dargestellt Mandarinen. Der Film spielt während des Krieges in Abchasien 1992 und dreht sich um Ivo und Margus, die sich trotz des vor ihrer Tür tobenden Krieges entscheiden, zu bleiben, um ihre Mandarinen zu ernten. Zwei unerwartete Besucher verkomplizieren ihre Pläne und es dauert nicht lange, bis sie alle im Chaos verstrickt sind.
Der Film scheut sich nicht davor, komplexe Themen wie Pazifismus und Vergebung anzusprechen. Es zeigt auf brillante Weise die Sinnlosigkeit selbst der humansten Taten inmitten eines grausamen Krieges. Er ist ebenso optimistisch wie nihilistisch – ein Widerspruch, der durch die Ironie seines Endes unterstrichen wird.
5 Swing Kids (2018) – 4.0
Regisseur Kang Hyung-chul vermittelt mit seinem Musikdrama eine überraschend optimistische Botschaft, Swing-Kinder. Ein nordkoreanischer Soldat entdeckt seine Liebe zum Stepptanz, nachdem er einen amerikanischen Offizier in einem Gefangenenlager getroffen hat, und das Paar hat eine lebhafte Show abgeliefert, die nur durch die seltsame Besetzung noch besser wird.
Es ist eine gewagte Ode an den Eskapismus in düsteren Zeiten. Mit seinem nostalgischen Soundtrack mit Hits von David Bowie und den Beatles kann das Publikum mit den charmanten Charakteren des Films tanzen, die trotz ihrer schlimmen Situation durchhalten.
4 Jojo Hase (2019) – 4.1
Regisseur Taika Waititi wird oft als „Anti-Hass-Satire“ bezeichnet Jojo Hase ist ein kühner Film, der die Geschichte eines 10-jährigen Hitlerjungen erzählt. Er muss seinen Glauben in Frage stellen, als er herausfindet, dass seine Mutter einem jungen jüdischen Mädchen hilft.
Jojo HaseDie besten Zitate von heben hervor, wie seine düsterkomödiantische Herangehensweise an das ernste Thema Nazismus einige knallharte Botschaften über blinden Nationalismus und Empathie vermittelt. Seine kontroverse Darstellung seines unschuldigen Protagonisten dient als perfekter Kommentar über die Möglichkeit von Veränderung und Menschlichkeit, insbesondere angesichts verheerender Brutalität.
3 1917 (2019) – 4.1
Zwei britische Soldaten erhalten eine entmutigende Aufgabe, die möglicherweise das Leben von Hunderten von Soldaten im Ersten Weltkrieg retten kann. 1917 folgt ihrer zermürbenden Reise an die Front und zeigt die schrecklichen Dinge, die sie auf ihrem Weg durchmachen.
Das von der Kritik gefeierte Meisterwerk von Regisseur Sam Mendes ist nicht nur für seine erschütternde Erzählung bekannt, sondern auch für seine unglaubliche Kinematografie und komplexen Versatzstücke. Die makellosen Techniken, die auf den Film angewendet werden, ergänzen perfekt seine zu Tränen rührende Geschichte und bieten dem Publikum eine packende und visuell atemberaubende Geschichte auf dem Höhepunkt des Ersten Weltkriegs.
2 Blüten in den Himmel werfen (2012) – 4.2
Blüten in den Himmel werfen ist einer der besten ausländischen Filme der 2010er Jahre, da sich Regisseur Nobuhiko Obayashi in diesem berührenden Film kompromisslos mit der dunklen Seite der japanischen Geschichte auseinandersetzt. Seine Protagonistin Endo Reiko gerät überfordert, als sie ein vom Krieg zerrüttetes Dorf besucht, das ebenfalls von einem massiven Erdbeben heimgesucht wurde.
Die Verwüstung des malerischen Dorfes ist fast zu schmerzhaft, um es zu sehen, besonders wenn man es mit der Schönheit des Feuerwerks kontrastiert, das zur Erinnerung an die Opfer des Krieges verwendet wurde. Seine intimere Geschichte, die eine zerbrochene Beziehung untersucht, ist die ideale Linse, um zu verstehen, wie schrecklich die Auswirkungen der beiden katastrophalen Ereignisse wirklich sind.
1 Incendies (2010) – 4.3
Wohl eines der kraftvollsten Werke von Regisseur Denis Villeneuve, Incensien erzählt die Geschichte zweier trauernder Zwillinge, Jeanne und Simon, die einen entscheidenden Teil des Lebens ihrer verstorbenen Mutter in einem Land im Nahen Osten erkunden. Sie erkennen schnell, dass die Dinge komplizierter sind, als sie zunächst scheinen, denn die feindselige Heimatstadt, die sie vorfinden, ist in einen gefährlichen Bürgerkrieg verwickelt.
Die schroffe Darstellung der durch den Krieg verursachten Schäden ist verstörend im Vergleich zu den Absichten der Protagonisten, die Reinheit der Liebe ihrer Mutter zu jagen. Die harte Realität, die sie ertragen müssen, ist unerwartet und unversöhnlich. Es ist ein einzigartiger Film, der die Zuschauer mit seiner wirkungsvollen Botschaft und grausamen Bildsprache schockieren wird, die das Publikum nicht so schnell vergessen wird.