Um einen wirklich großartigen historischen Dramafilm zu machen, müssen viele Dinge zusammenkommen, um eine Zeit und einen Ort authentisch nachzubilden und das Publikum in die Charaktere zu investieren.
Insbesondere die 1990er und frühen 2000er Jahre waren ein goldenes Zeitalter für das Genre der historischen Dramen und brachten viele epische Filme hervor, die später zahlreiche Auszeichnungen erhielten. Die große Expertengemeinschaft von Ranker ist wieder dabei, und dieses Mal haben sich Tausende eingemischt, um über ihre Auswahl für die besten historischen Dramafilme aller Zeiten abzustimmen.
10 Die Brücke am Kwai (1957)
Ursprünglich ein Buch, das auf den realen Erfahrungen seines Autors basierte, Die Brücke am Kwai erzählt die verzweifelte Geschichte britischer Kriegsgefangener, die im Zweiten Weltkrieg von den Japanern zum Bau der Burma-Eisenbahn gezwungen werden. Tausende alliierte Kriegsgefangene und einheimische Zivilisten starben während des Baus der Eisenbahn.
Der Film selbst folgt dem britischen Oberst Nicholson, der seine Männer dazu inspiriert, die Brücke als Denkmal für den britischen Einfallsreichtum ordnungsgemäß zu bauen, und der oft in Konflikt mit dem japanischen Kommandanten, Oberst Saito, gerät. Die Brücke am Kwai gewann sieben Oscars, darunter Bester Film, Beste Regie und Bester Hauptdarsteller.
9 Mutiges Herz (1995)
Nach den Heldentaten des legendären schottischen Kriegers William Wallace, Mutiges Herz spielte und wurde von Mel Gibson inszeniert. Obwohl der Film durch seine zahlreichen historischen Ungenauigkeiten getrübt wurde, wurde er vom Publikum und einigen Kritikern gut aufgenommen und lobte seine Regie und seine temperamentvolle Leistung von Mel Gibson sowie seine großen Versatzschlachten.
Der Film selbst gewann fünf Oscars, darunter Bester Film und Beste Regie. Seit seiner Veröffentlichung Mutiges Herz hat viel internationales Interesse an Schottland und der schottischen Geschichte geweckt. In der Tat, Tourismus Schottland berichtet, dass „von Besuchern von außerhalb Schottlands 15 % derjenigen, die es gesehen haben Mutiges Herz sagte, es habe ihre Entscheidung beeinflusst, das Land zu besuchen.”
8 Schwarzer Falke unten (2001)
Basierend auf der wahren Geschichte über die Schlacht von Mogadischu im Jahr 1993, als US-Streitkräfte versuchten, einen somalischen Warlord zu fangen, Schwarzer Falke unten bringt die erschreckende Realität moderner Großstadtkämpfe auf die große Leinwand. Unter der Regie des berühmten englischen Filmregisseurs Ridley Scott und mit einem All-Star-Ensemble vermenschlichte der Film die Erfahrung der amerikanischen „Boots on the Ground“-Truppen im Konflikt.
Während der Film anfangs für seine technische Authentizität gelobt wurde, insbesondere die Kampfszenen des Häuserkampfs, sind seitdem mehrere Ungenauigkeiten ans Licht gekommen, insbesondere bei der Darstellung der Somalis, einschließlich der Tatsache, dass keine echten somalischen Schauspieler zur Darstellung der Somalis verwendet wurden im Film, wie von der berichtet New York Times.
7 Gladiator (2000)
Der wohl beste Film über das antike Rom, Gladiator folgt dem halbhistorisch korrekten Charakter des römischen Generals Maximus, der gegen den despotischen römischen Kaiser Commodus kämpft. Der Film, der ebenfalls von Ridley Scott inszeniert wurde, gewann fünf Oscars, darunter Bester Regisseur und Bester Nebendarsteller, der erste Oscar für Joaquin Phoenix.
Besonders hervorzuheben ist die Eröffnungsschlacht des Films um Germania, in der Hunderte Statisten auf einem schlammigen Schlachtfeld aufeinanderprallten, während Ballisten und Feuerbälle über ihnen flogen. Gladiator löste eine Renaissance des Schwert-und-Sandalen-Genres aus. 2021 kündigte Ridley Scott an Gladiator 2 war in Arbeit, gem Reich.
6 Ruhm (1989)
Mit einer talentierten Besetzung, darunter Matthew Broderick, Denzel Washington, Cary Elwes und Morgan Freeman, Ruhm erzählt die Geschichte des 54. Massachusetts Infantry Regiment, einer schwarzen amerikanischen Einheit in der Unionsarmee während des amerikanischen Bürgerkriegs. Die Leistung von Denzel Washington wurde besonders gelobt und brachte ihm sogar einen Oscar als bester Nebendarsteller ein.
Der Film war auch insofern von Bedeutung, als er der erste war, der die übersehene Geschichte der schwarzen amerikanischen Truppen und ihrer Heldentaten erzählte, da frühere Filme nur weiße Soldaten gezeigt hatten, die im Bürgerkrieg kämpften.
5 Grabstein (1993)
Der treffend benannte Grabstein folgt den Heldentaten der Earp-Brüder und ihres Freundes Doc Holiday, insbesondere der Schießerei im OK Corral rund um die Wild-West-Stadt Tombstone. Im Gegensatz zu früheren Westernfilmen über die Schießerei im OK Corral versuchte dieser Film, die berühmte Schießerei in den authentischsten Begriffen darzustellen, einschließlich des Ortes, der verwendeten Waffen, der Kostüme und des Timings.
Der Film ist seitdem zu einem Kultklassiker geworden, insbesondere Val Kilmers beeindruckende Leistung als Doc Holliday, der in diesem Jahr bei den Oscars notorisch brüskiert wurde.
4 Apollo 13 (1995)
Nach der Geschichte der gefährlichen Reise der Apollo 13-Reise der NASA zum Mond im Jahr 1970, Apoll 13 dramatisiert die massive Anstrengung, die Astronauten nach Hause zu bringen, nachdem ihr Raumschiff beschädigt wurde. Der Film selbst mit Tom Hanks, Kevin Bacon und Bill Paxton war ein kommerzieller Erfolg, der auch von Kritikern viel Lob erhielt und für neun Oscars nominiert wurde.
Apoll 13 wurde besonders für seine Liebe zum Detail und sein Engagement für eine authentische Darstellung der Raumfahrt und ihrer inhärenten Gefahren hervorgehoben.
3 Der letzte der Mohikaner (1992)
Der Film, der den Schauspieler Daniel Day-Lewis auf die Weltbühne katapultierte, Der letzte der Mohikaner basiert auf dem berühmten gleichnamigen historischen Roman aus dem 19. Jahrhundert. Die Geschichte selbst folgt „Hawkeye“, gespielt von Day-Lewis, und seiner Mohikaner-Adoptivfamilie, die Mitte des 17. Jahrhunderts am Franzosen- und Indianerkrieg teilnimmt.
Der letzte der Mohikaner ist besonders bekannt für seine authentische Darstellung der irregulären Kriegsführung des 18. Jahrhunderts im Hinterland des Bundesstaates New York. Der Film wurde auch von Trevor Jones, Randy Edelman und dem schottischen Singer-Songwriter Dougie MacLean für seine fesselnde Musik gelobt.
2 Der Pianist (2002)
Basierend auf der erschütternden wahren Geschichte des berühmten polnischen Pianisten Władysław Szpilman während des Zweiten Weltkriegs und der brutalen Besetzung Polens durch die Nazis, Der Pianist folgt Szpilman, der sich zwei Jahre lang im Warschauer Ghetto versteckt, wo er von Wilm Hosenfeld, einem sympathischen deutschen Offizier, unterstützt wird.
Der Film gewann viele Auszeichnungen, darunter die Cannes Palme d’Or und die Academy Awards für den besten Regisseur und den besten Schauspieler. Zeit Magazin bemerkte, der Film sei „roh [and] unerschütterlich” und dass es bewundert wird “für seine harte Objektivität und seine Weigerung, unsere Tränen und unser Mitgefühl zu suchen”.
1 Der Soldat Ryan (1998)
Bringt dem Publikum die harten Realitäten des Kampfes näher wie nie zuvor, Der Soldat James Ryan bot einen authentischen Einblick in den Wagemut und Heldenmut der Alliierten während des Feldzugs in der Normandie im Zweiten Weltkrieg. Der Film folgt einer Gruppe von Rangern der US-Armee, die sich hinter die feindlichen Linien aufmachen, um den letzten überlebenden Bruder von vier zu retten.
Der Soldat James Ryan erhielt bei seiner Veröffentlichung sowohl vom Publikum als auch von Kritikern viel Beifall und gewann fünf Oscars. Der Film war besonders bekannt für seinen Realismus und seine Liebe zum Detail in seinen Kampfszenen, insbesondere in seiner mittlerweile berühmten Eröffnungssequenz des Angriffs auf Omaha Beach während des D-Day.