Der Poster denn der harmlos benannte Film „The Coffee Table“ weist darauf hin, dass es sich um „einen grausamen Caye-Casas-Film“ handelt. Die einzigartige Bezeichnung ist angesichts der Kontroversen, die sie unter Horrorfans auslöst, sicherlich passend. Die komisch vage Logline für den spanischen Film – Frischgebackene Eltern kaufen einen Couchtisch, der ihr Leben für immer verändern wird – verbirgt sich ein Schock Vorfall das passiert schon früh. Dieser Vorfall ist nichts für schwache Nerven, und Regisseur und Co-Autor Casas möchte sich nicht nur auf die Kontroverse einlassen, sondern das willige Publikum auch auf eine emotionale Horrorreise ohne Monster oder Übernatürliches mitnehmen.
Ohne den zentralen Vorfall zu verraten, erklärte Casas seinen Film Vielfaltdarunter, wie sehr er das Publikum ansprechen wollte, der einzigartige Titel und wie er reagierte, als Stephen King seine Arbeit empfahl.
(Hinweis: Dieses Interview wurde aus Gründen der Richtigkeit per E-Mail zwischen den spanisch- und katalanischsprachigen Casas und dem englischsprachigen Autor geführt.)
Wie ist die Idee zu diesem Film entstanden?
Wir hatten die Idee jahrelang sehr klar. Ich liebe Genrefilme, aber nur wenige Filme machen mir wirklich Angst. Also fragte ich mich: „Was macht mir im Leben am meisten Angst?“ Und die Antwort war nicht: Geister, Monster oder Zombies. Was mir am meisten Angst macht, ist das wirkliche Leben, ein grausames Schicksal, das Pech, das jeder von uns haben kann, und die schrecklichen Dinge, die uns im Leben passieren können. Ich glaube, dass die Hölle existiert und dass es sich nicht um einen Ort mit Feuer und dem Teufel handelt. Die Hölle ist das, was wir leben können, wenn das Schicksal grausam ist. Die Idee war also klar, das Problem war, dass wir kein Geld hatten, wir hatten nur ein Haus, das uns ein Freund hinterlassen hatte, und zehn Tage Zeit, um es zu drehen. Aber wir wussten, dass das Drehbuch sehr kraftvoll war, jeder, der es las, war schockiert, sodass wir uns entschieden, zu filmen, obwohl wir weder Ressourcen noch Zeit noch Geld hatten.
Wer ist Ihrer Meinung nach das Publikum dieses Films? Gibt es Menschen, die damit nicht zurechtkommen würden?
Ich habe immer gedacht, dass sich der Film an ein Publikum richtet, das starke, extreme und unvergessliche Emotionen haben möchte. Das Horrorpublikum ist so. Ich gehöre zum Horrorpublikum und meine große Hoffnung ist es, ihnen Leid zuzufügen, eine schreckliche Zeit zu haben, mich zu hassen, aber vor allem, dass sie starke Gefühle empfinden. Mittlerweile werden viele Produktionen mit viel Geld gemacht, bei denen man nichts spürt, was immer das Gleiche ist, dass man sie zwei Tage nachdem man sie gesehen hat, vergisst. Ich denke, dass „The Coffee Table“ jedem, der es sieht, ein unvergessliches Erlebnis beschert, ob es ihm gefällt oder nicht. Tatsächlich ist es nicht jedermanns Sache, es gibt Menschen, die es nicht tolerieren, und das verstehe ich.
Wie waren bisher die Reaktionen des Publikums? Haben Sie Arbeitsniederlegungen gesehen?
Die Reaktion der Leute war unglaublich. Ich war mit dem Film auf vielen Festivals, in vielen Ländern, und die Leute reagieren immer schockiert, sie können nicht glauben, was sie sehen. Manche verlassen den Raum, sie halten es nicht aus, aber es wird auch darüber gelacht. Schwarzer Humor, das makaberste Lachen, andere haben ein schlechtes Lachen, aber die meisten haben eine sehr schlechte Zeit, Anspannung, Angst. Es macht sehr viel Spaß, die Gesichter des Publikums zu sehen. In Mexiko wurde ich beleidigt, während ich den Film sah. Es war ein Witz, aber sie beleidigten mich, weil ich sie gefoltert hatte – obwohl mir dasselbe Publikum später beim Macabre Festival den Publikumspreis verlieh.
Wir sind der Horrorfilm mit den meisten Auszeichnungen weltweit im Jahr 2023 (mehr als 40 Auszeichnungen), und es ist unglaublich, dafür belohnt zu werden, diese Emotionen zu erzeugen. Aber ich werde Ihnen das Stärkste erklären, was mir beim Publikum passiert ist, etwas sehr Stärkstes beim wunderbaren TIFF-Festival in Rumänien. Es waren ungefähr tausend Leute im Raum, ein riesiges, volles Kino. Als der Film zu Ende war, führten wir die Frage-und-Antwort-Runde durch, und eine Zuschauerin sagte, sie sei schockiert, weil ihr fast dasselbe passiert sei wie der Protagonistin des Films. Danach dankte sie mir dafür, dass ich so mutig war, solche Tragödien zu erklären, weil sie passieren, und es passierte ihr, und schließlich sagte sie, dass es als Katharsis gedient habe und sie mit sich selbst zufriedener nach Hause gegangen sei. Es machte tausend Menschen sprachlos.
Haben Sie als Filmemacher versucht, Empathie für einen der Charaktere zu zeigen oder die Ereignisse einfach neutral darzustellen?
Alle Charaktere haben etwas Persönliches, sie alle haben etwas von mir. Mit diesen Charakteren wollte ich vermitteln, wie sich unser Leben in einer Sekunde verändern kann, dass wir die echte Hölle erleben können und dass wir keine Monster, Zombies oder ähnliches brauchen, um in der Hölle zu leben. Jeder soll die Charaktere so beurteilen, wie er möchte, ich nicht, sie kommen aus meinem Kopf und es gibt niemanden, der mir am besten gefällt. Wichtig ist, dass nur der Protagonist und das Publikum wissen, was passiert ist, und das macht die Spannung unerträglich, es lässt das Publikum genauso leiden wie den Protagonisten, und das funktioniert wie eine Zeitbombe.
Wie haben Sie entschieden, wie viel von dem Schlüsselereignis des Films Sie auf der Leinwand zeigen wollten?
Mir war klar, dass ich keinen Gore-Film machen wollte, und mir war klar, dass Vorstellungskraft eine wichtige Waffe ist, über die das Publikum verfügt. Warum bestimmte Dinge zeigen, wenn es Ihrer Meinung nach schlimmer sein könnte? Man muss den Verstand des Betrachters anregen, manchmal ist weniger mehr, und manchmal ist es stärker, sich vorzustellen, was passiert, als es zu sehen. Es war ganz klar, dass einige Szenen außerhalb des Bildes gedreht werden würden, damit man sie so wenig wie möglich sehen konnte. Das Publikum weiß bereits, dass das, was passiert ist, schrecklich ist.
In einigen dunklen Momenten wird unbeschwerte Musik gespielt. Was war die Inspiration hinter dieser Gegenüberstellung?
Widersprüchlich sein. Wenn eine große Tragödie passiert, ist es manchmal besser, nicht die typische Gruselmusik zu spielen und stattdessen ein Kinderlied zu spielen, wie in diesem Fall. Es ist verstörender, und mit der Komponistin des OST, Bambikina, war uns klar, dass wir nicht den typischen Horrorfilm-Soundtrack machen wollten, weil dies kein typischer Horrorfilm ist. Es ist anders als alles, und der Soundtrack musste es auch sein.
Hatten Sie beim Schreiben des Films immer das Ende im Hinterkopf?
Ja immer. Aber etwas Merkwürdiges geschah. Während der Dreharbeiten habe ich mir ein anderes Ende ausgedacht, makaberer, verdrehter, spektakulärer … einzigartig, das das Publikum völlig in den Bann ziehen würde. Aber ich konnte es nicht drehen, weil ich weder Geld noch Zeit hatte. Ich hoffe, dass ich, wenn ein Remake des Films gemacht wird, ihn drehen kann. Ein Remake mit mehr Ressourcen wäre der Knaller, und mit diesem Ende wäre es mit Sicherheit eines der düstersten Enden in der Geschichte des Kinos!
Was war die Inspiration für die einfache Bezeichnung des Films „The Coffee Table“?
Alle Horrorfilme haben kraftvolle, dunkle und gruselige Namen. Ich wollte einen erschreckenden Film machen, aber mit einem harmlosen, lächerlichen, alltäglichen Namen … „The Coffee Table“ und auf Spanisch „La Mesita Del Comedor“. Im Ernst, ist so ein Film so verstörend? Die Antwort ist ja. Ich wollte auch den Zuschauer täuschen, ich werde mir diesen Film mit diesem albernen Namen ansehen, und wham! Sie sind sprachlos. Außerdem ist klar, dass der Couchtisch der Hauptprotagonist des Films ist … finden Sie nicht auch?
Möchten Sie sich in Zukunft mehr auf Horrorfilme und düstere Dramen konzentrieren?
Ich habe mehrere Projekte, für die ich Geld suche. Ich habe einen sehr erschreckenden, unerträglichen, brutalen, aber auch philosophischen Film, der die Köpfe des Horrorpublikums zum Explodieren bringen würde. Es trägt den Titel „Dreams“ und ist brutal. Ich habe andere, die unglaubliche schwarze Komödien sind, so dass die Leute Spaß daran haben, über den Tod zu lachen, wie zum Beispiel einen Film namens „Bad Death“. Ein weiterer grausamer und makaberer Horror mit dem Titel „Welcome“, ein weiterer über eine wirklich verstörende Fernsehsendung mit dem Titel „Luciferio“. Aber ich habe auch Filme, die nicht zu 100 % dem Genre entsprechen, wie „Nothing Co“ (eine meiner Lieblingsgeschichten) oder „Mom’s Wish“, eine originelle und andere Komödie. Ich mag fast alle Genres, aber es macht mir viel Spaß, Horror zu schreiben. Jetzt kommt es darauf an, eine Finanzierung zu finden, damit sie existiert und die Öffentlichkeit Spaß hat … Gibt es jemanden, der Interesse hat?
Stephen King getwittert dass er den Film liebte. Was bedeutet es, wenn ein Horrormeister Ihre Arbeit lobt?
Es gibt nur einen König des Terrors, und das ist Stephen King. Was kann ich noch sagen? Dass der König Ihren Film seinem Publikum empfiehlt, dass er sagt, dass es das Düsterste ist, was er je gesehen hat … Es ist so aufregend, es ist eines dieser Dinge, die ich meinen Enkelkindern erklären werde (obwohl ich keine Kinder habe). Es ist eines dieser Dinge, von denen man glaubt, dass sie niemals passieren werden, und das passiert auch. Der König hat einen unabhängigen spanischen Film empfohlen, der in 10 Tagen im Haus eines Freundes und mit einem lächerlichen Budget gedreht wurde. Und nicht nur der König hat es getan, sondern auch Lehrer [director] Mick Garris, der den Film an Stephen King geschickt hat, weil er ihn liebte. Es ist ein Orgasmus. Ich werde Ihnen nicht sagen, dass ich masturbiert habe, als ich den Tweet des Königs gesehen habe, in dem er über meinen Film sprach (oder?), aber ich werde mit einem Lächeln im Gesicht sterben, wenn ich nur daran denke.
„The Coffee Table“ ist jetzt auf VOD verfügbar. Sehen Sie sich den Trailer unten an.