Der International Classic Film Market (MIFC) des Lumière Festivals in Lyon, Frankreich, stellt historische Dokumentarfilme in den Mittelpunkt, untersucht das kubanische und schwedische Kino und präsentiert die Arbeit der Wim Wenders Foundation im Rahmen eines neu gestalteten Programms.
Mit der Überarbeitung des MIFC möchten die Organisatoren die Veranstaltung näher an den Branchenbedürfnissen positionieren, verbesserte Dienstleistungen anbieten und ein klareres Bild des sich ständig weiterentwickelnden Marktes für Kulturerbeinhalte vermitteln.
Die Änderung wird „den Markt so verändern, dass er weniger institutionell und mehr geschäftsorientiert ist“, sagt Gérald Duchaussoy, der die Programmierung und Koordination für das MIFC überwacht.
Der Markt, der vom 17. bis 20. Oktober stattfindet, beginnt mit einer Keynote von Claire Brunel und Hella Wenders, der Geschäftsführerin der Wim Wenders Foundation.
Die in Düsseldorf ansässige Organisation, die zum Zweck der Bewahrung, Pflege und Verbreitung von Wenders‘ Werken gegründet wurde, sei einzigartig und ihre Präsentation werde für MIFC-Teilnehmer eine sehr interessante Gelegenheit sein, zu erfahren, wie sie verwaltet wird und wie sie auf dem Markt agiert, sagt Duchaussoy .
Das Lumière Festival ehrt Wenders auch in diesem Jahr mit dem Lumière Award und würdigt sein filmisches und fotografisches Schaffen.
Die wichtigste neue Veranstaltung, die in diesem Jahr ihr Debüt feiert, ist das Re-Birth-Programm, das 12 Filme in zwei separaten Sitzungen präsentiert, die darauf abzielen, neue Geschäftsmöglichkeiten zu schaffen, indem sie Rechteinhaber historischer Inhalte sowie Käufer, Verkäufer, Verleiher, Programmierer, Labore, Verleger und andere zusammenbringen potenzielle Partner, die möglicherweise bei der Finanzierung von Restaurierungsprojekten helfen oder neue kommerzielle Perspektiven für klassische Titel bieten können.
Die erste Re-Birth-Sitzung präsentiert sechs neu restaurierte Filme, die für das Label Lumière Classics ausgewählt wurden und mit dem Ziel präsentiert werden, eine Ergänzung zum Vertrieb oder zur Ausstrahlung zu finden, beispielsweise durch neue Formate, Kanäle, Medien oder neue Gebiete.
Mit freundlicher Genehmigung von MIFC/Marfilmes
Die Auswahl umfasst Carlos Vilardebós portugiesischen Film „The Enchanted Isles“ aus dem Jahr 1965; René Vautiers Dokumentarfilm „Marée Noire et Colère Rouge“ von 1978; Yong-Gyu Yuns südkoreanisches Drama „A Hometown in Heart“ aus dem Jahr 1949; Juan Antonio Bardems spanischer neorealistischer Noir-Thriller „Tod eines Radfahrers“ aus dem Jahr 1955; Arvo Kruusements estnisches Drama „Eine Frau heizt die Sauna“ aus dem Jahr 1978; und Leopold Lindtberg 1953 Schweizer Nachkriegsdrama „Das Dorf“.
Das Lumière Classics-Label dient auch als „Brücke zwischen dem Festival und dem Markt“, sagt Duchaussoy und fügt hinzu, dass es den Filmen hilft, „neue Absatzmöglichkeiten zu finden, die sie vorher nicht hatten“.
In der zweiten Re-Birth-Sitzung werden sechs Projekte vorgestellt, die Unterstützung und Finanzierung für die Durchführung oder Fertigstellung von Restaurierungen sowie potenzielle Vertriebspartner suchen.
Dazu gehören Mauro Bologninis italienischer Film „Corruption“ aus dem Jahr 1963; Jacques Roziers französische Komödie „Du Côté d’Orouët“ aus dem Jahr 1970; Juris Podnieks‘ lettischer Dokumentarfilm aus der Sowjetzeit aus dem Jahr 1986 „Ist es leicht, jung zu sein?“; Fernando E. Solanas‘ argentinisches Drama „The Cloud“ aus dem Jahr 1998; und Carlos Serrano de Osmas spanischer Film „Die schwarze Meerjungfrau“ aus dem Jahr 1947.
Ebenfalls zur Auswahl gehören die ersten vier österreichischen und deutschen Fernsehfilme von Michael Hanecke, darunter die Titel „Die Rebellion“ und „Drei Wege zum See“ von 1976 sowie die Teile eins und zwei von „Die Lemminge“ von 1979.
Dokumentarfilme über Kulturerbe werden sich wie ein roter Faden durch mehrere Veranstaltungen während des MIFC ziehen, das auch das französische Jahr des Dokumentarfilms feiert.
Es sei eine Gelegenheit, „klassische Dokumentarfilme ins Rampenlicht zu rücken, da es sich um eine komplizierte Nische handelt“, erklärt Duchaussoy. „Es ist eine Nische in einer Nische.“
Während einige große klassische Dokumentarfilme weiterhin weit verbreitet sind, ist die Verbreitung vieler weniger bekannter Werke schwieriger. Für Rechteinhaber ist es eine Gelegenheit zu sehen, wie eine stärkere Verbreitung erreicht werden kann und wie ihre Titel erhalten, wiederhergestellt, zugänglich gemacht und verkauft werden können, damit sie wieder sichtbar sind, fügt Duchaussoy hinzu.
Die Dokumentarfilmschau wird einen Schwerpunkt auf Kuba und die Schule des Dokumentarfilms im kubanischen Kino legen, die mehr Dokumentarfilme als Drehbuchfilme aufweist, betont Duchaussoy.
Zu den kubanischen Filmen, die auf dem Markt gezeigt werden, gehören der Dokumentarfilm „Landrián“ von Ernesto Daranas aus dem Jahr 2022 über die zensierten Werke des verstorbenen kubanischen Regisseurs Nicolás Guillén Landrián sowie drei der restaurierten Kurzfilme des Filmemachers: „En un barrio viejo (1963), „Ociel del Toa“ (1965) und „Los del Baile“ (1965), die in Frankreich noch nie zu sehen waren.
Bei anderen Gesprächsrunden werden Dokumentarfilmklassiker und Feature-Repräsentanten von Unternehmen und Organisationen wie Les Films du Losange; Dokumentarfilm über den großen Bildschirm; Ciao-Filme; die Cinémathèque du Documentaire; und das Arsenal-Institut für Film und Videokunst in Deutschland.
Im Mittelpunkt steht das schwedische Kino mit einer Fallstudie zu aktuellen Themen des Kulturerbes im Land und einer Vorführung von Hasse Ekmans Mystery-Drama „Das Mädchen mit den Hyazinthen“ aus dem Jahr 1950.
In einem weiteren Länderschaufenster werden die Bemühungen zur Wiederherstellung und Bewahrung der senegalesischen Kinogeschichte untersucht.
Ein Panel zum möglichen Einsatz künstlicher Intelligenz im Kulturerbesektor wird mögliche zukünftige Möglichkeiten der Technologie diskutieren.
Darüber hinaus gibt es für Aussteller spezielle Marktvorführungen, darunter Satyajit Rays indischen Klassiker „Pather Panchali“ („Lied vom kleinen Weg“ aus dem Jahr 1955); Roziers Komödie „Maine Ocean“ von 1986; und Tsui Harks Hongkong-Thriller „Gefährliche Begegnungen der ersten Art“ aus dem Jahr 1980.
Zu den Änderungen auf dem Markt in diesem Jahr gehören auch ein vergrößertes MIFC-Dorf, mehr Stände und private Treffpunkte für Teilnehmer. An der MIFC nehmen Fachleute aus mehr als 500 Unternehmen und Organisationen teil, insgesamt sind 30 Länder vertreten.