Bradley Cooper Prestigefilme sind ihm nicht fremd, und sein neuester Film vermittelt bei vielen den Eindruck, dass er in der kommenden Preisverleihungssaison wieder in einige Gespräche verwickelt sein wird. In diesem Jahr übernimmt er die Hauptrolle und führt Regie Maestro, das sich um das Leben des gefeierten Komponisten Leonard Bernstein dreht. Das Biopic, das später in diesem Jahr auf Netflix veröffentlicht werden soll, hat viel Aufsehen erregt und, basierend auf dem Trailer, Cooper kommt für alle Oscars. Natürlich hatte zu diesem Zeitpunkt noch niemand den ganzen Film gesehen. Doch nun haben Kritiker das neueste Projekt des A-Prominenten gewürdigt und äußern leidenschaftliche Gedanken dazu.
Wenn es um diese spezielle Produktion geht, steht die Hauptrolle auf jeden Fall unter Druck. Er muss nicht nur den Geist eines der renommiertesten Künstler der Musikwelt verkörpern, sondern dieser Film markiert auch seine erste Regiearbeit seit der Oscar-Verleihung Ein Star ist geboren. Es scheint jedoch, dass der Schauspieler und Regisseur der Herausforderung mehr als gewachsen ist, wie Experten sahen Maestro Die Filmemacher, die an diesem Wochenende bei den Filmfestspielen von Venedig dabei waren, waren davon begeistert. Der Hollywood Reporter David Rooney lobte den Film dafür, dass er eine differenziertere Darstellung des Lebens des Musikers erzähle, als man erwarten würde:
Dies ist eine vielschichtige Auseinandersetzung mit einer Beziehung, die heute vielleicht stark vereinfacht wird als die eines verschlossenen schwulen Mannes und seines „Barts“, der seine Kraft durch den mitreißenden Einsatz der Musik des Subjekts verstärkt. Aber Cooper und sein Co-Drehbuchautor Josh Singer gehen tiefer, um eine einzigartige Verbindung darzustellen, die voller Konflikte und dennoch unzerbrechlich ist – selbst wenn sie zerbrochen ist.
Während Aspekte von Leonard Bernsteins Karriere in dem Film behandelt werden, ist der Kern des Films seine komplexe Beziehung zu seiner Frau, mit der er 27 Jahre lang verheiratet war, Felicia Montealegre. Diese Rolle spielt die Oscar-nominierte Carey Mulligan, und sie tut dies offenbar mit großer Wirkung. Viele würden wahrscheinlich sagen, dass dies oberflächlich betrachtet ein Fahrzeug für Bradley Cooper ist. Wenn Sie jedoch Ryan Lattanzino fragen IndieWirewürde er Ihnen wahrscheinlich sagen, dass dieser Film – der ihm am meisten gefiel – Mulligan gehört:
… „Maestro“ ist ein technischer Triumph, wenn es darum geht, alle Kästchen des Multihyphenateismus zu überprüfen – Cooper bringt sich auf allen kreativen Ebenen in das Projekt ein – aber dieses hübsch gemachte, auf den Oscar zugeschnittene Paket gehört tatsächlich einer ganz anderen Person, und das wäre so Carey Mulligan spielt Felicia Montealegre, Bernsteins Frau, mit der er fast vier Jahrzehnte lang verheiratet war. … Um die strahlende, in Costa Rica geborene Schauspielerin zu spielen, setzt Mulligan eine Art transatlantischen Akzent und später eine tiefe, abgenutzte innere Ernsthaftigkeit am Ende ihres Lebens an, das 1978 durch Krebs unterbrochen wurde. Mulligan ist wunderbar und niemals überwältigend oder Übertrieben, wenn es darum geht, eine Frau darzustellen, die ihre eigenen Ambitionen nie zugunsten ihres Mannes aufgibt – selbst wenn sie hinter den Kulissen seiner Größe stehen muss.
Auch die Arbeit des Regisseurs davor und dahinter wird gelobt. Was Ersteres angeht, wurde viel über seine Entscheidung gesagt, in der Rolle des Leonard Bernstein eine Nasenprothese zu tragen. Einige beschuldigten ihn Teilnahme an „Jew Face“ durch jüdische Organisationen Und Bernsteins eigene Kinder haben ihn verteidigt. Stephanie Zacharek lieferte in ihrer eigenen begeisterten Rezension eine vielschichtige Sicht auf die Gegenreaktion Zeit:
Cooper war sowohl Regisseur als auch Hauptdarsteller des Films, der bereits einige Kontroversen über die Nasenprothese ausgelöst hat, die er für die Rolle trug. (Bernstein war Jude; Cooper nicht.) Einige haben Coopers Wahl als antisemitisch angesehen, obwohl Bernsteins Kinder und die Anti-Defamation League sie verteidigt haben. Auf der ruhigeren Seite des Arguments stehen diejenigen, die einen fantastischen Hupen einfach wahnsinnig attraktiv finden. Coopers Nase ist vollkommen in Ordnung, aber Bernstein hatte eine tolle, markante, sexy Nase. Wenn Sie einen Charakter spielen, der sowohl auf Männer als auch auf Frauen äußerst verführerisch wirkt, warum sollten Sie dann nicht eines seiner herausragendsten Merkmale hervorheben?
Während viele offenbar von Maestro angetan sind, sind nicht alle davon völlig beeindruckt. Vanity Fairs Richard Lawson lobte die Leistungen der beiden Hauptdarsteller und verwies auf das Engagement des Films, sich direkt mit Leonard Bernsteins Queerness auseinanderzusetzen. Dennoch glaubt Lawson, dass der Film uneinheitlich wird, da er versucht, verschiedene Facetten im Leben von Bernstein und Felicia Montealegre in Einklang zu bringen:
Maestros Auslassungen und selektive Einbeziehungen, sein Wechsel zwischen epischer Romantik und impressionistischem Künstlerporträt machen es schwierig, den Film zu fassen. Bernsteins launenhafter Charakter – seine blauen Fugen und sein hartnäckiges Ego, seine Großzügigkeit in Seele und Geist, die leuchtende Leistung seines Geistes – werden mehr zum Ausdruck gebracht als gefühlt, trotz so viel wunderschöner Musik und Bilder, die ihn umgeben. Wir bekommen eine Skizze einer Ehe und eine schwächere Skizze des Weges eines Künstlers, aber keiner ist so vollständig entwickelt, wie man es von einem so leidenschaftlich investierten und überschwänglichen Film erwarten würde. Cooper, ein lebenslanger Bernstein-Fan, der eine Menge Recherche betrieben und dann die seiner Meinung nach wichtigsten Teile der Geschichte herausgesucht hat, kann sich nicht genug auf eine Aufgabe konzentrieren.
Natürlich ist dies auch ein Film über Musik, und es hört sich so an, als ob ihm dies auf jeden Fall gelingt. Frist Der Journalist Peter Hammond, der den Film insgesamt lobte, fand nur freundliche Worte für die Art und Weise, wie das Werk des preisgekrönten Komponisten genutzt wird:
Zu den vielen musikalischen Höhepunkten gehört eines, das in einer Londoner Kathedrale spielt, wo Bernstein ein intensives klassisches Stück dirigiert. Es ist äußerst spannend zu sehen, wie Cooper die ganze Körperlichkeit und Intensität verkörpert, die dieser Mann in sein musikalisches Werk gesteckt hat, wirklich großartig, und Cooper, der schon als kleiner Junge vom Dirigieren besessen war, brachte klar und deutlich alles zum Ausdruck, was er über Bernsteins Herz und Seele gelernt hatte in diese Aufführung ein. Die Musik und die Art und Weise, wie sie durchgehend verwendet wird, ist selbst ein Starspieler, sicherlich ein Grund, diesen Film in einer Kinoumgebung mit modernsten Soundsystemen zu sehen, auch wenn er irgendwann auf Netflix gestreamt wird. Die Tonmischung und andere Produktionsaspekte sind erstklassig.
Basierend auf diesen Kritiken scheint Bradley Cooper also einen weiteren Kinohit in der Hand zu haben. Wenn das alles ein Hinweis ist, dann ist es sehr wahrscheinlich, dass er und Carey Mulligan in den nächsten Monaten um einige wichtige Auszeichnungen konkurrieren werden. Unabhängig davon, was dort passiert, scheint es jedoch einfach so zu sein, dass Coopers Fähigkeiten als Filmemacher wachsen, und das ist eine aufregende Aussicht für jeden, der seine Arbeit genossen hat oder einfach nur Filme liebt.
Maestro wird am 22. November im Rahmen des Programms von eine limitierte Kinoveröffentlichung haben 2023 neue Filmveröffentlichungen und wird mit a streambar sein Netflix-Abonnement ab 20. Dezember.