In dem Moment, in dem Cuarón beschließt, den One-Shot zu beenden, ist die Wirkung auf das Publikum sofort spürbar. Endlich dürfen wir den tiefen Atemzug nehmen, den die meisten unbewusst angehalten hatten, wir sind neu orientiert und für kurze Zeit in der Lage, uns zu orientieren. Da es im Weltraum nicht gerade viele Wegweiser oder Orientierungspunkte gibt, schneidet der Film geschickt auf die Erde zurück, wobei Stone im Vordergrund stürzt – weg von der zerstörten Raumfähre und jeder Hoffnung auf Rettung.
Doch was im Hype der ersten One-Shot-Sequenz oft untergeht, ist die Tatsache, dass der Film sofort in die Szene übergeht ein anderer eine, die sich ausschließlich auf Stone konzentriert. Während Kowalski sie über Funk verzweifelt anfleht, ihre Position zu melden, verstärken Cuarón und Lubezki ihre Angst, indem sie die Kamera an ihrem Helm befestigen, während sie unkontrolliert und mit schwindelerregender Geschwindigkeit taumelt. Während man bisher hauptsächlich auf das Spektakel setzte, werden wir nun in der intimsten Perspektive des Films zusammen mit ihr direkt in Stones Helm gedrängt. Jetzt im Schatten der Erde waren die meisten Zuschauer wahrscheinlich zu sehr in das Geschehen vertieft, um die dramatisch veränderte Beleuchtung überhaupt zu bemerken. Was sich einst am helllichten Tag wie eine beruhigende und banale Mission anfühlte, nimmt in den Tiefen des Weltraums eine viel unheimlichere Aura an, die nur durch Kowalskis Ankunft gemildert wird. Nachdem es ihnen gelungen ist, Stone zu finden und sich zusammenzureißen, kehren sie zum zerstörten Shuttle zurück, um eine Bestandsaufnahme ihrer Situation zu machen.
Obwohl „Gravity“ im weiteren Verlauf immer noch auf eine Fülle längerer Aufnahmen setzt, lässt sich nicht leugnen, dass diese frühen Aufnahmen den Ton angeben. Teils Achterbahnfahrt, teils IMAX-Dokumentation und teils Überlebensgeschichte: „Gravity“ hat es seinem Eröffnungsfilm zu verdanken, dass er für den Rest des kommenden Nervenkitzels sorgt.