Die gefeierte „Capernaum“-Regisseurin Nadine Labaki wurde bei der zweiten Ausgabe des Red Sea Film Festival mit dem Variety International Filmmaker Award ausgezeichnet. Bei einem ausführlichen Gespräch mit Vielfalt‘s Senior Vice President of Global Content und Executive Editor Steven Gaydos, die libanesische Filmemacherin und Schauspielerin, sprach unter dem großen Applaus eines Publikums voller junger aufstrebender Filmemacherinnen über ihre Leidenschaft, Frauenstimmen zu erheben.
„Es ist wichtig, weil die Welt diese andere Vision der Welt braucht“, sagte sie über die Bedeutung der Schaffung von Möglichkeiten für Frauen im Film. „Es gibt viele Dinge, die wir zum Ausdruck bringen müssen, und wir müssen tief darüber sprechen. Dinge, die wir nicht mit Männern teilen, Dinge, die wir als Frauen fühlen. Es gibt so viel Ungesagtes und wie könnte man das besser sagen als im Kino?“
„Wir lernen, uns so sehr als Frauen zu zensieren. Es ist unsere gemeinsame Geschichte, unsere gemeinsamen verborgenen Codes, verborgenes Leiden, Frustrationen und Tabus. Wir haben so viel zu sagen und zu unterdrücken gelernt, weil wir so lange das perfekte Image für andere Menschen sein mussten“, überlegte sie, „egal aus welcher Kultur man kommt, in vielen verschiedenen Ländern, Frauen fühlen sich seit so langer Zeit schuldig, weil sie Frauen sind. Es findet offensichtlich eine Verschiebung statt und es ist sehr wichtig, dass wir darüber sprechen. Es gibt nichts Schöneres zu sehen als das, was gerade im Iran passiert, weibliche Helden, die nur schreien wollen, um sich auszudrücken und wer sie sind.“
Labaki sagte, die jüngsten sozialen und politischen Aufstände, wie der im Iran, erfüllten sie mit dringend benötigter Hoffnung. “Änderung kommt. Es mag heute nicht kommen, es kann dauern und es mag für viele Frauen einen hohen Preis geben, aber es ist schön zu sehen. Das Repräsentationssystem funktioniert nicht mehr, daher ist es interessant zu sehen, dass es in vielen Teilen der Welt einen Hunger gibt, es zu ändern.“
„Viele Aufstände sind gescheitert oder wurden unterdrückt“, fuhr sie fort, „aber es ändert nichts an dem, was wir innerlich fühlen, es ändert nichts an der Frustration, an der Tatsache, dass wir uns nach dieser Veränderung sehnen.“ Verliert sie jemals die Hoffnung? Nein, sagt sie kategorisch und betont, dass die Hoffnung sie davon abhält, eine Zynikerin zu werden, die glaubt, „nichts ist es wert, getan zu werden“.
„Es gibt ein Sprichwort, das ich liebe, ‚Gerechtigkeit kann nur erreicht werden, wenn die Menschen, die nicht betroffen sind, genauso besorgt sind wie die Menschen, die von Ungerechtigkeit betroffen sind.’ Für mich gibt mir das Hoffnung, ich möchte besorgt sein, auch wenn ich nicht betroffen bin. Ich möchte an mein Potenzial als Mensch glauben, ich möchte an meine Kraft glauben und wir müssen an unsere individuelle Kraft glauben, um wirklich etwas zu verändern.“
Die Regisseurin ist sich des inspirierenden Potenzials von Geschichten sehr bewusst und behauptet, das „Warum“ hinter einer Idee sei es, was sie dazu motiviere, Filme zu machen. „Es ist wichtig zu erfahren, was Sie herausfordert, was Sie begeistert. Ich habe sehr früh verstanden, dass ich das wahre Leben liebe, ich liebe Ehrlichkeit. Es langweilt mich, genau das zu tun, was ich auf Papier geschrieben habe. Ich möchte nicht nur das tun, was ich geschrieben habe, ich möchte es weiter vorantreiben, um diese erstaunlichen Unfälle festzuhalten. Es ist keine sehr strukturierte Arbeitsweise, es ist organisiertes Chaos.“
Und Natürlichkeit steht im Mittelpunkt von Labakis Vorliebe für die Arbeit mit Laiendarstellern. „Wenn man mit Laiendarstellern arbeitet, muss man sich an sie anpassen, an ihre Art zu sein. Bei professionellen Schauspielern ist es umgekehrt. Sie können sich anpassen. Es ist eine schöne Zusammenarbeit, weil Sie so verbunden sind mit dem, was sie durchgemacht haben, mit dem, was sie sind. Sie müssen wissen, dass Sie sie genau aufgrund dessen ausgewählt haben, wer sie sind.“
„Es ist eine Debatte, und es ist eine interessante Debatte“, sagte Labaki über die Dichotomie von Streaming und Kinostart. „Für mich ist das Kinoritual sehr wichtig und auch, dass diese Plattformen nicht miteinander konkurrieren. Diese Erfahrung in einem dunklen Raum zu machen und die Stimmung anderer Menschen zu spüren, ist eine kollektive, schöne Erfahrung. Es ist wichtig, dass wir dafür kämpfen. Offensichtlich ist es viel billiger, zu Hause auf der Couch zu bleiben, und da müssen wir umdenken, wie viel es kostet.“
Dennoch sieht Labaki das Potenzial und die Chancen des Streamings. „Ich denke, es gibt einen Weg [both avenues] sich ergänzen und nicht gegeneinander konkurrieren. Beides ist unerlässlich. Ich liebe es, diese Wahl nicht treffen zu müssen, nicht das Gefühl zu haben, meine Seele an den Teufel zu verkaufen, weil ich meinen Film nicht auf die große Leinwand gebracht habe. Ich glaube, man muss mit beiden Erfahrungen leben können.“
Der Filmemacher hat seit dem Oscar-nominierten „Capernaum“ von 2019 nicht mehr den Regiestuhl übernommen und sich stattdessen auf die Schauspielerei konzentriert. Auf die Frage nach einer Rückkehr in die Regie sagte sie: „Es gibt so viel zu sagen. Ich denke, wir können uns glücklich schätzen, Zeuge dieses Teils der Geschichte zu sein, Zeuge dieser Verschiebung zu sein. Es ist unmöglich, es zusammenzufassen, vielleicht schreibe ich deshalb noch nicht an meinem nächsten Film.“