Das Jio MAMI Mumbai Film Festival setzt neue Akzente und belebt den Markt: „Wir kommen größer und mit einer erweiterten Vision zurück“ (EXKLUSIV). Am beliebtesten. Pflichtlektüre. Melden Sie sich für den Variety-Newsletter an. Mehr von unseren Marken


Das beliebte Jio MAMI Mumbai Film Festival kehrt nach dreijähriger COVID- und logistikbedingter Abwesenheit mit einem Hub, einem erneuerten Führungsteam und einer Vielzahl von Plänen zurück.

Hollywood- und Bollywood-Star Priyanka Chopra Jonas bleibt weiterhin Festivalvorsitzende, während sie gleichzeitig Medienveteranin und ehemalige ist Vielfalt Mitwirkende Anupama Chopra bleibt Festivalleiterin und unabhängige Produzentin Anu Rangachar (Locarno-Titel „Rapture“) leitet das internationale Programm. An ihrer Seite steht ein neues Team, darunter Deepti DCunha, die zuvor Cannes und Film Bazaar als künstlerische Leiterin beraten hat; ehemalige Content-Leiterin von Lionsgate India, Maitreyee Dasgupta, als Co-Direktorin; Produzentin Anupama Bose (Rotterdamer Titel „Joram“) als künstlerische Leiterin des ganzjährigen Jio MAMI-Programms; und Abhishek Kumar als Leiter Marketing, PR und Sponsoring.

Der Medienkonzern Jio des Milliardärs Mukesh Ambani bleibt Titelsponsor des Festivals, das von der Mumbai Academy of Moving Image (MAMI) betrieben wird. Das neue, glitzernde Nita Mukesh Ambani Cultural Center wird der Mittelpunkt des Festivals sein. Der Veranstaltungsort beherbergt drei Räume für darstellende Künste: das Grand Theatre mit 2.000 Sitzplätzen, das Studio Theatre mit 250 Sitzplätzen und den Cube mit 125 Sitzplätzen. PVR Inox, Indiens größte Multiplex-Kette, bleibt der wichtigste Partner für die Vorführungsorte.

„Wir sind nicht als kleines Festival zurückgekommen – tatsächlich kommen wir größer und mit einer erweiterten Vision zurück, weil wir, glaube ich, erkannt haben, dass die Leute auf ein Filmfestival gewartet haben“, sagte DCunha Vielfalt, und fügte hinzu, dass die Filmemacher nach einigen digitalen Ausgaben unbedingt danach sehnten, ihre Arbeiten auf der großen Leinwand zu zeigen. Mehrere Filme, die für die vergangenen digitalen Ausgaben des Festivals ausgewählt wurden, werden dieses Jahr auf der großen Leinwand gezeigt.

Mumbai, Indiens Finanzhauptstadt, ist die Heimat der hindisprachigen Bollywood-Industrie und neben Hyderabad und Chennai eines der drei wichtigsten Filmzentren des Landes. Der Knotenpunkt, der gut mit dem Rest der Stadt verbunden ist, erfüllt den Bedarf an einem zentralen Veranstaltungsort, der bei früheren Ausgaben fehlte. Es werden Podiumsdiskussionen stattfinden, unter anderem zu nachhaltiger Produktion sowie zu Gender und Kino. Es wird auch Standort für einen Markenmarktplatz sein.

Das Festival, das sich bisher auf die Entdeckung indischer Filme und Filmemacher konzentrierte, hat sich zu einem Festival entwickelt, das südasiatische Talente ins Rampenlicht stellt, was bedeutet, dass auch Filme aus Indiens Nachbarn gezeigt werden. „Wir glauben, dass südasiatische und südasiatische Diaspora-Filmemacher außergewöhnliche Arbeit leisten“, sagte DCunha. „Wir wollen frische südasiatische Talente entdecken und den Geist des unabhängigen Filmemachens fördern und unterstützen. Wir freuen uns darauf, eine Drehscheibe für südasiatische Filmemacher zu schaffen, um Kontakte zu Gleichgesinnten zu knüpfen und aufrechtzuerhalten und eine Gemeinschaft zu bilden.“

Bei den ausgewählten südasiatischen Filmen muss es sich um regionale Premieren handeln. „Wir bringen nicht nur die besten Geschichten und Macher aus der ganzen Welt nach Mumbai, sondern bieten auch eine hervorragende Plattform für Filmemacher, um zusammenzuarbeiten und das Geschäft des Filmemachens zu erkunden. Mit der diesjährigen Ausgabe möchte die Institution neue Talente fördern, indem sie den Wissensaustausch in den verschiedenen Aspekten des Filmemachens sowohl während des Festivals als auch im ganzjährigen Programm erleichtert“, sagte Dasgupta.

Um die südasiatischen Filme für Aufsehen zu sorgen, eröffnet das Festival ab diesem Jahr ein Pressezentrum, das sowohl indische als auch internationale Journalisten beherbergen wird. „Wir stellen sicher, dass jeder Filmemacher, der zum Festival kommt, genau die richtige Art von PR und Medienberichterstattung erhält und wirklich die Gelegenheit bekommt, über den roten Teppich zu laufen und den Moment nach der Premiere seines Films zu besitzen“, sagte Kumar .

Die Hinzufügung des Drehkreuzes hat auch zu einer Wiederbelebung des Filmmarktes geführt, der einige Jahre lang an einem Vorstadtstandort existierte, bevor er eingestellt wurde. „Der Markt wird sich nur langsam entwickeln, weil wir wissen, dass wir genug Aufmerksamkeit für die südasiatischen Filme brauchen, bevor die internationalen Verleiher eingreifen und sie kaufen. Wir werden Festivaldirektoren und Programmierer anrufen, weil dies der direktere Weg zum internationalen Vertrieb ist als ein vollwertiger Markt wie Cannes“, sagte DCunha.

Der Markt strebt auch nach einem internationalen Vertrieb indischer Filme. Indien ist mit inländischen Inhalten gut versorgt und Hollywood-Filme machen nur 10 % des Marktes aus. Der weltweite Vertrieb von Arthouse-Kinos steckt noch in den Kinderschuhen und die Präsenz indischer Verleiher auf den wichtigsten internationalen Märkten ist minimal. Der MAMI-Markt zielt darauf ab, Verleiher aus ganz Indien zusammenzubringen, um internationale Filme zu erwerben.

„Die Idee besteht darin, auf jeden Fall die angesagtesten Titel aus der ganzen Welt zum Festival zu bringen, aber gleichzeitig sind wir uns der Tatsache bewusst, dass Festivals eine großartige Plattform für das Publikum sind, um unbekannte Talente und Filme zu entdecken Deshalb konzentrieren wir uns auch darauf, unbekannte Juwelen zum Festival zu bringen und unser Publikum zu überraschen“, sagte Rangachar.

In diesem Jahr werden einige der Schlüsselkomponenten des Festivals, wie das Young Critics Lab und der Books-to-Screen-Markt, im Vorfeld des Festivals stattfinden. Das ganzjährige Programm, das das ganze Jahr über Filme zeigt, sorgt dafür, dass MAMI bei den Zuschauern im Gedächtnis bleibt und ihnen gleichzeitig erstklassiges Kino bietet. „Die Programmvision würde sorgfältig kuratierte Filme und Filmemacher, einen tiefen Einblick in ihre Filmemacherprozesse und eine bewusste Auseinandersetzung mit weltweiten Best Practices umfassen, was zu einer Reichweite innerhalb der Community und der Zuschauer führen würde, um die Erstellung und das Geschäft einfacher zu machen und zu verbessern.“ , und ein kinobewussteres Publikum“, sagte Bose.

Wie in den vergangenen Jahren wird auch bei der Ausgabe 2023 die Teilnahme globaler Streamer erwartet. Netflix, Disney+ Hotstar und Prime Video haben ihren indischen Hauptsitz in Mumbai, ebenso wie die indischen Streamer JioCinema, ZEE5 und SonyLIV.

„Unser unermüdliches Engagement für unabhängige Filme und Filmemacher ist die treibende Kraft hinter dem Festival und wir können es kaum erwarten, das Festival in ein paar Monaten zu erleben. Hier treffen Kulturen aufeinander und Cineasten können unzählige Emotionen erleben, und wir freuen uns, ein Katalysator zu sein, der dies möglich macht“, sagte Chopra.

Das Festival findet vom 27. Oktober bis 27. November statt. 5.

Anupama Chopra, Deepti DCunha, Maitreyee Dasgupta, Anu Rangachar, Anupama Bose, Abhishek Kumar.
Mumbai Academy of Moving Image

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