Trotz all ihrer mysteriösen Drehungen und Wendungen stellt die Pilotin von „Mrs. Davis“ schnell fest, wie Simone und Wiley in der heutigen Zeit persönlich sind. Die zweite und dritte Episode bauen dann auf dieser Grundlage auf und werfen einen Rückblick auf die Kindheit der ehemaligen Liebenden und die Ereignisse, die dazu führten, dass sich ihre Wege überhaupt trennten. „Aber bei der Herstellung eines Piloten muss er auf jeden Fall charakterorientiert sein“, argumentierte Tara Hernandez. Sie lobte Betty Gilpins Leistung als Simone / Lizzie und erklärte:
„Sie muss eine kompetente Anführerin sein, das Publikum führen und sagen: ‚Ich weiß, das ist verrückt, aber folge mir. Es wird alles gut. Steig aufs Fahrrad oder aufs Pferd.’ Das hat uns ermöglicht, wirklich mutig und manchmal wirklich kühn und unverschämt zu sein und es wirklich zu versuchen. Das sind genau die Dinge, die wir mögen. Wir mögen Inhalte, die sich lohnen und verrückt und übertrieben sind. Es war auch ein etwas davon, nur unsere eigenen kreativen Wünsche zu befriedigen.”
„Ich denke, es gibt einen echten Hunger nach dem Unerwarteten“, fügte Damon Lindelof hinzu und bemerkte, dass er „genauso schuldig“ ist wie jeder andere, wenn er behauptet, er wolle originellere Geschichten, während er sich zu „bereits existierendem geistigem Eigentum oder Dingen, mit denen wir bereits vertraut sind“, hingezogen fühle. Tatsächlich basiert ein Großteil seiner früheren Arbeiten direkt auf etwas, das bereits existiert, sei es ein Roman, ein Comic, ein Franchise oder, im Fall von „Tomorrowland“, ein Freizeitparkland. Gleichzeitig kann Lindelof niemand ernsthaft vorwerfen, mit Projekten wie „Prometheus“ oder HBOs „Watchmen“-Serie auf Nummer sicher gegangen zu sein. Wenn überhaupt, scheint es, dass ihn die Ungebundenheit an eine geliebte IP umso bereitwilliger machte, „Mrs. Davis“ alle Vorsicht in den Wind zu schlagen.