Nolan demonstrierte dies auf dem Weg dorthin Erinnerung mit der Auflösung der Sammy-Jankis-Geschichte. Am Ende seiner Erzählung erkennt Leonard, dass er vergessen hat, mit wem er spricht. Schließlich erfahren wir, dass Leonard sich falsch an die Jankis-Geschichte erinnert; dass er es mit seinem eigenen Leben kombiniert hat, um sich einen Sinn für Gerechtigkeit zu verschaffen. Aber die Tragödie von Leonards Selbsttäuschung kommt besser in der Panik zum Ausdruck, in der Pearce seinen Körper anspannt und zum Telefon ruckt. Dies lässt sich besser durch die Schwarz-Weiß-Fotografie wiedergeben, bei der die Beleuchtung Grautöne hervorhebt, was darauf hindeutet, dass die Wahrheit nicht so einfach ist, wie sie scheint.
Das menschliche Herz von Nolans Kino
Nolans neuester Film Oppenheimer ist voller denkwürdiger Momente, aber keiner ist so beeindruckend wie die Rede, die die Titelfigur (Cillian Murphy) hält, nachdem die von ihm und den Wissenschaftlern von Los Alamos gebaute Bombe über Nagasaki und Hiroshima abgeworfen wurde. Die Kamera folgt Oppenheimer, während er durch eine stampfende und jubelnde Menge geht und nach Fassung sucht, bevor er das Podium erreicht. Jede jingoistische Bemerkung, die er ausspucken kann, erntet weiteren schreienden Applaus, bis der Ton plötzlich ausfällt und nur noch Murphys ungeschminkter Ton übrig bleibt.
Man könnte meinen, dass diese Entscheidung die Bedeutung von Oppenheimers Worten nur verstärken würde, tatsächlich hat sie jedoch den gegenteiligen Effekt. Die konkreten Dinge, die er sagt, spielen keine Rolle. Es sind leere Prahlereien, kriegerische Hetze, die der Bedeutung der Bombe nicht gerecht werden. Stattdessen lenkt das Sounddesign die Aufmerksamkeit auf das eigentliche Anliegen der Szene: die Last der Menschheit. Während Oppenheimer spricht, zittert und verschwimmt der Hintergrund, wodurch Murphys bröckelnde und gebrechliche Gestalt hervorgehoben wird. Eine Explosion von Weiß erhellt den Raum, hüllt Murphys hageres Gesicht in Licht und Schatten und übertönt seine bis dahin so auffälligen blauen Augen. Noch bevor Oppenheimers POV sieht, wie die Haut von den Gesichtern der Feiernden im Publikum schmilzt oder verkohlte Körper zu seinen Füßen liegen, verstehen wir den extremen menschlichen Preis dieses Augenblicks.
Die Oppenheimer-Rede ist eine überraschend menschliche Szene eines Regisseurs, der manchmal kühl und intellektuell wirken kann. Filme wie Interstellar, BeginnUnd Grundsatz haben Nolans Ruf als Filmemacher im Sinne Stanley Kubricks begründet, der mehr an technischem Bombast und Rätselhandlungen als an menschlichen Verbindungen interessiert ist. Aber Nolans wirrer Dialog lässt etwas anderes vermuten. Nehmen Dünkirchen, der kleinste Film seiner Blockbuster-Ära. Kritiker könnten argumentieren, dass Nolans Beharren auf mehrschichtigen Zeitplänen von einer recht einfachen Handlung über die Rettung britischer Soldaten vom Titelstrand ablenkt.
Der Film ist jedoch nicht besonders an der Handlungsmechanik interessiert. Stattdessen konzentriert es sich auf die menschlichen Erfahrungen der beteiligten Personen. Durch die Verschränkung der drei Zeitlinien erhalten wir das volle Gewicht von Tommys (Fionn Whitehead) Fluchtversuchen vom Strand, von Dawson (Mark Rylance), der den Kanal überquert, um die Soldaten zu retten, und von dem Piloten mit dem Rufzeichen Fortis 1 (Tom Hardy). Bereitstellung von Luftunterstützung. Jeder einzelne dieser Charaktere hat eine Bedeutung, egal wie unbedeutend sie für die eigentliche Mechanik der Evakuierung ist, einfach weil es sich um Menschen handelt.
Dünkirchen Dies gelingt ihm durch die Minimierung des Dialogs, wodurch die meisten Zeilen von Hardy angesichts des Geräuschs seiner Spitfire-Maschine unverständlich werden. Sogar die wichtigsten Worte des Films, Winston Churchills Rede „Wir werden sie an den Stränden bekämpfen“, werden von einem murmelnden Tommy vorgetragen, der von Zimmers hochfliegender Partitur fast übertönt wird. Es funktioniert jedoch, weil wir diese Worte nicht mit Bombast bellen müssen, wie es Gary Oldman in seiner Rolle als Churchill getan hat Die dunkelste Stunde das selbe Jahr. Stattdessen müssen wir die Traurigkeit in Hardys Augen sehen, als sein Pilot sein Flugzeug hinter den feindlichen Linien landet, die Erleichterung auf Alex‘ (Harry Styles) Gesicht, als ihm ein Zivilist ein Bier reicht, die traurige Anerkennung, die Dawson und sein Sohn (Tom Glynn) teilen. Carney).