„Chappelles Show“ wird 20: Haben wir alle vergessen, wie brillant sie war?

Wann Chappelles Show vor 20 Jahren, am 22. Januar 2003, bei Comedy Central debütierte, wusste niemand, wer Dave Chappelle war, abgesehen von ein paar kurzen Auftritten in Robin Hood: Männer in Strumpfhosen, Con Air, und Blau Strähne im Jahr 1999.

Mainstream verband ihn nicht mit Stand-up, trotz seines allerersten Specials, Töte sie leise, Ausstrahlung auf HBO im Jahr 2000 und Sketch-Comedy-Serien wie SNL und sein “kantigerer Cousin” MadTV erreichte eine Flaute, als das Publikum in das neue Jahrtausend eintrat. Aber nach der ersten Folge und dem abschließenden Clayton Bigsby-Sketch, der das Konzept eines schwarz-weißen Rassisten vorstellte, waren die Zuschauer gezwungen, sich aufzusetzen und auf den Mann zu achten, der dafür verantwortlich war, dass sie so laut lachten.

Die Skizze ist nicht nur kantig, sondern zeigt auch die Dummheit des Rassismus als Idee, wie jeder anfällig dafür ist, rassistisch zu sein, und jongliert mit dem Thema, während er humorvoll bleibt. Es ist sehr schwierig, lustig zu sein und gleichzeitig Stoff zum Nachdenken zu hinterlassen, aber dies wurde zur bleibenden Signatur aller Großen Chappelles Show skizzieren.

Jahrzehnt definiert das Fernsehen

Nach ihrer Premiere war die Comedy-Serie ein Hit und wurde im Laufe der Staffel zur Hauptsendezeit im Fernsehen.

Skizzen wie „The Mad Real World“, „Wu Tang Financial“ und „R. Kellys „Piss on You“-Musikvideos wurden Teil des Lexikons der Popkultur. Es waren witzige Auseinandersetzungen mit aktuellen Ereignissen, mit humorvollen, zeitgenössischen Elementen, wie der Struktur des Reality-Fernsehens (und seiner einmaligen Einbeziehung schwarzer Teilnehmer), der Finanzierung mit einer Firma, der man vertrauen kann (wie RZA & GZA aus Wu-Tang), wie ebenso wie wir als Gesellschaft die Augen vor dem jetzt verurteilten Rattenfänger des R&B verschließen.

Als solche erregte die Show nicht nur die Aufmerksamkeit von Erwachsenen, sondern auch Teenager schalteten ein, und als es in die zweite Staffel kam, wurde Dave Chappelle ein bekannter Name. Die Leute kehrten zu seinem früheren HBO-Special zurück, das inzwischen zu einem Klassiker geworden ist und oft als seine bisher beste Stand-up-Routine gilt.

Comedy Central hatte ein Erfolgsrezept. Im Jahr 2004 versorgte die Show das Netzwerk mit isein größter Hit seit Süd Park debütierte im Jahr 1998. Dank des Komikers stieg die Einschaltquote des Senders in diesem Jahr um 28 Prozent. Das Publikum des Senders zur Hauptsendezeit erreichte während der zweiten Staffel durchschnittlich 821.000 Zuschauer und entwickelte sich in dieser Zeit zu einem der am schnellsten wachsenden Kabelnetzwerke in der Landschaft. Nach den Nachrichten, Chappells Show erhielt Emmy-Nominierungen für herausragende Varieté-, Musik- oder Comedy-Serien und herausragendes Schreiben für ein Varieté-, Musik- oder Comedy-Programm. Im selben Jahr die erste Staffel 2 Millionen DVD-Einheiten verkauftwas es zur meistverkauften DVD aller Zeiten während dieser Zeit machte.

Im selben Jahr sein Showtime-Special Für das, was es wert ist wurde veröffentlicht, und es ist seitdem beigetreten Töte sie leise laut vielen Kritikern als eine seiner bisher größten Stand-up-Routinen.

Haupttalent eingeführt

Chappelles Show hat mehr als nur eine Plattform für den Schöpfer, Bewertungen für das Netzwerk und zwei Nachahmerserien gegeben, Geist von Mencia und Schlüssel und Peele. Es stellte dem Publikum langjährige komödiantische Talente wie Charlie Murphy, Donnell Rawlings und Bill Burr vor, was jedem ihrer meteoritischen Aufstiege nach dem Ende der Show verhalf. Murphy war dafür bekannt, sich als Komiker und Schauspieler zu engagieren, obwohl er in Eddie einen ultra-berühmten Bruder hatte, und seine True Hollywood Stories-Segmente waren neben seiner Time Haters-Routine bahnbrechende Momente für seine Karriere.

Rawlings war auch als Zeithasser erfolgreich, wurde aber erst durch den World Series of Dice-Sketch aus Staffel 2, in dem Ashy Larry zum allerersten Mal zu sehen war, als Highlight-Kollaborateur bekannt. Seitdem hat er sich dem großen Pantheon der Chappelle Show-Charaktere wie Tyrone Biggums, Leonard Washington (beide gespielt von Dave), Negrodamus (Paul Mooney) und dem Robot Dancing Robot Guy (gespielt von Bühnenbildner Karl Lake) angeschlossen.

Bill Burr, der in den Sketchen „Guy’s Night Out“ und „Racial Draft“ auftrat, hat sich zu einem der größten Comedians der Generation entwickelt und wird als älterer Staatsmann des Stand-up-Spiels verehrt, mit Auftritten in Wandlung zum Bösen, Der Mandalorianerund seine eigene Zeichentrickserie F ist für Familie.

Der Komiker, Regisseur, Podcaster und Autor/Produzent der Sketch-Show Neal Brennan war Teil früherer Chappelle-Projekte und hat seitdem dazu beigetragen Bei Amy Schumer Die Tagesschau und startet seine eigene Stand-up-Karriere.

Revitalisiertes großes Talent

Die Show stellte nicht nur neue Talente vor, sondern revitalisierte auch einige ältere Namen und belebte ihre Karrieren neu, indem sie einer neuen Generation vorgestellt wurden. Als Charlie Murphy sich mit „True Hollywood Stories“ einen Namen machte, stellte er auch Prince und Rick James die Welt wieder vor, indem er Geschichten über ihre frühen Eskapaden und eine andere Seite ihrer Persönlichkeit erzählte. Prince war für viele großartige Dinge bekannt, aber nicht für seinen Scharfsinn im Basketball. Rick James war ein ikonischer Künstler, berühmt für „Mary Jane“ und ein Rockstar, anstatt „ein gewohnheitsmäßiger Line-Stepper“, wie Murphy ihn beschrieb.

Aber nach diesen Skizzen (mit beiden von Chappelle porträtierten Künstlern) manifestierte sich eine weitere Welle ihrer Karriere, als diese Darstellungen und das damit verbundene „Ich bin Rick James, Schlampe“ zu einem (überstrapazierten) Ausdruck in der Populärkultur wurden. „Kokain ist eine Höllendroge“, aber nach dem Sketch tourte er mit Teena Marie und gab am 29. Juni 2004 seinen letzten Auftritt bei den vierten jährlichen BET Awards, bevor er ein paar Monate später starb.

In der Zwischenzeit wurden Prince und Chappelle nach der berühmten Darstellung des letzteren echte Freunde. Der Künstler fand die Darstellung lustig, und als Chappelle später die Show verließ, sagte der Komiker weiter, er sei die einzige Person, mit der er sich identifizieren könne, und verstand, dass er nicht verrückt danach sei, wegzugehen. Die Skizze inspirierte den Künstler sogar dazu, ein Lied zu machen, “Das Frühstück kann warten“, ein Stück über die Pointe der True Hollywood Story.

Alle drei Männer, die an diesen Segmenten beteiligt waren, Murphy, James und Prince, sind leider gestorben, aber ihre Erinnerung lebt in ihrer Kunst und dieser Show weiter.

Eine weitere Wiedereinführung erfolgte für den legendären Stand-up- und Comedy-Autor Paul Mooney, der dank seiner Negrodomus-Figur und den Segmenten „Ask Paul Mooney“ eine zweite Popularitätswelle erlebte. Seine Zeit in der Show machte den Komiker dem Mainstream-Publikum bekannt, da nur Leute, die Bescheid wussten, wussten, wie viel Mooney hinter den Kulissen zur Komödie beigetragen hatte und warum er genauso verehrt wurde wie vor seinem Tod.

Ehrliche Diskussionen

Im Geiste von Mooney (wahrscheinlich, warum er berufen wurde, an der Show teilzunehmen), suchte Chappelle nach ehrlichen Diskussionen auf der Grundlage aktueller Themen, die sich auf heikle Themen konzentrierten. Obwohl der Zweck jeder Sketch-Show darin besteht, das Publikum zum Lachen zu bringen, war Chappelle daran interessiert, mit Humor den Boden für kritisches Denken und den anschließenden Diskurs zu öffnen. Und genau das hat es zu seiner Zeit getan, im Gegensatz zu heute, wo die Leute behaupten, identitätskritische Sendungen und rassistische Kommentare könnten nicht produziert werden.

Es hat Situationen wie R. Kellys Sextape in einer Zeit in Frage gestellt, als niemand seine Handlungen so ernst nahm wie heute. Es untersuchte die Handlungen von George Bush und wie sich seine Handlungen als schwarzer Präsident widerspiegeln würden, Bedingungen vor Barack Obama. Es ging auch um Promi-Prozesse und wie das Justizsystem selbst für sehr erfolgreiche Schwarze anders ist als für ihre weißen Kollegen.

Schneller Vorlauf bis heute, R. Kelly ist im Gefängnis, Barack und die United States Space Force existieren jetzt (aber die Massenvernichtungswaffen nicht), und die Angeklagten werden mehr als schuldig behandelt als bestimmte Promis, die tatsächlich vor Gericht gestellt werden vor Gericht wegen ihrer Verbrechen (dh Michael Jackson und Robert Blake, Kyrie Irving und Woody Allen).

Es gibt keine Sendung im Fernsehen, die der Gesellschaft ein Vergrößerungsglas hochhält und was uns heutzutage als Nation plagt. Da ist kein Twilight-Zone mit Lebenslektionen bzw Chapelles Show um alles zum Lachen zu bringen. Es gibt jetzt nur noch unzählige Twitter-Threads und YouTuber, mit nur einem Bruchteil der Nuance (oder Produktionswert, was das angeht).

All dies droht in Vergessenheit zu geraten

Nachdem Chappelle die Show verlassen und das riesige Angebot von Comedy Central für eine neue Staffel berüchtigt abgelehnt hatte, sah er sich einer Fülle von Spott und Arglist für seine Entscheidung gegenüber. Nach seiner Rückkehr aus Südafrika ging es weiter Oprah und Im Schauspielstudio im Februar 2008, um Kontext für seine Abreise zu geben. Aber nach diesen Auftritten (und dem Netzwerk, das unvollendete Skizzen ausstrahlte, um als dritte Staffel seiner Show zu dienen), blieb der Komiker größtenteils aus dem Rampenlicht, bis ihm ein Netflix-Deal 20 Millionen Dollar für drei einzelne Specials anbot.

Die ersten beiden Specials—Tief im Herzen von Texas und Das Zeitalter des Spins– debütierte am 21. März 2017 auf dem Streamer. Texas wurde ursprünglich im April 2015 gedreht, während Drehen wurde im März 2016 gedreht. Sie waren das erste Special des Komikers seit 12 Jahren und wurden Das meistgesehene Special von Netflix in seiner Geschichte und gewann schließlich Grammy Awards. Zu diesem Zeitpunkt hatte Chappelle den Status eines der größten Komiker aller Zeiten erlangt. Es sah so aus, als würde der Komiker zu seinen Bedingungen zurückkehren und seine Ehrenrunde genießen, weil er an seiner Entscheidung festhielt, Hollywood für eine Weile zu verlassen.

Aber das dritte Special, Dave Chappelle: GleichmutSie kam Ende 2017 an und wurde von einem überraschenden vierten Special namens begleitet Dave Chappelle: Die Vogeloffenbarung. Obwohl beide Specials Grammy-Preise gewinnen würden; (Gleichmut gewann einen Emmy), Kritiker und Menschen in den sozialen Medien waren weniger begeistert davon, und Chappelle wurde wegen seiner Kommentare über Transgender-Männer und -Frauen mit Zorn aufgenommen.

Aber anstatt das Thema abzulehnen, würde der Comic diese Themen in einem fünften Netflix-Special verdoppeln, Stöcke & Steine, die dem Komiker einen weiteren Grammy und Emmy einbrachte. Es stieß jedoch auch auf gemischte Reaktionen, wobei einige seine Witze über die Abbruchkultur und die #MeToo-Bewegung hervorhoben.

Im Laufe der Zeit kommentierte er George Floyd in einer angerufenen Aufführung 8:46, dienen als Host auf SNLund Sprengen Sie ViacomCBS dafür, dass er ihm keinen Scheck für den Erwerb der Lizenz ausgestellt hat Chappelles Showwas zu seinen Gunsten ausging.

Während eines Auftritts im Hollywood Bowl wurde Chappelle auf der Bühne von jemandem angegriffen, der eine versteckte Waffe trug. Auf die Frage, warum er den Komiker, den Angreifer, ins Visier genommen habe sagte, „Ich identifiziere mich als bisexuell … und ich wollte, dass er weiß, was er auslöst. Ich wollte ihn wissen lassen, dass er das nächste Mal überlegen sollte, sein Material zuerst von Leuten laufen zu lassen, die davon betroffen sein könnten.“ Im Jahr 2023 wurde Chappelle zum Black Star Line Festival in Accra, Ghana, eingeladen, und viele fühlten sich in seiner Einladung widergespiegelt das neue Gesetz des Landes LGBTQ- oder intersexuelle Paare für fünf Jahre ins Gefängnis zu schicken. Als solcher wurde er während seines Gesprächs mit Chance the Rapper ausgebuht, nachdem er einen Kommentar abgegeben hatte, den der Rapper für richtig hielt falsch ausgelegt.

Chapelles vernichtende Kritik an der Nation stammt aus einer vergangenen Ära, und es ist keine Ära, die neu erstellt oder dupliziert werden kann, egal wie sehr Sie sich bemühen. Unabhängig von der Absicht wird der Komiker für seine Kontroversen bekannter als für seine Siege auf dem Höhepunkt seiner Karriere.

Als Comic gibt es einen angeborenen Teil von Ihnen, der die Grenzen erweitern und viszerale Reaktionen untersuchen möchte, aber wenn niemand bereit ist zuzuhören, dann wirkt es so, als ob Sie versuchen, nervös zu sein. Es steht mehr auf dem Spiel, als den Titel GOAT unter Gleichgesinnten und echten Stand-up-Fans zu behalten; Es gibt ein Vermächtnis zu berücksichtigen. Chappelles Show war ein Schiff im großen Meer der Kultur der 2000er Jahre. Es brachte eine ganze Generation von Teenagern hervor und führte dabei mehrere Karrieren an. Es prägte, was Comedy zu seiner Zeit war, und lieferte Sketche, die bis heute im Lexikon aller Amerikaner stehen. Es sollte an seinem 20-jährigen Jubiläum gefeiert werden, da seine Wirkung nie wieder dupliziert werden kann. Aber wenn Chappelle nicht aufpasst, kann es aufgrund seines Schöpfers auf der Liste der „problematischen“ Dinge landen, die wir nicht noch einmal besuchen sollten.