Cannes Donkey Film Sensation „EO“ enthüllt Trailer, Regisseur Jerzy Skolimowski erklärt seinen geliebten tierischen Helden (EXKLUSIV) Beliebteste Pflichtlektüre Melden Sie sich für Variety-Newsletter an Mehr von unseren Marken


Es mag offiziell das Jahr des Tigers im chinesischen Tierkreiskalender sein, aber in der Welt des Films ist es definitiv das Jahr des kleinen Esels.

Das bescheidene Pferd kommt in Filmen wie Searchlights „The Banshees of Inisherin“ und sogar Neons „Triangle of Sadness“ vor, aber nirgendwo steht dieses treue Lasttier mehr im Rampenlicht als Janus Films und Sideshows „EO“ des legendären polnischen Regisseurs Jerzy Skolimowski.

Der Film – der sich den Preis der Jury von Cannes mit Félix Van Groeningen und Charlotte Vandermeerschs „Die acht Berge“ teilte – vermittelt eine Vision des modernen Europas durch das Prisma eines grauen Esels, EO, der von Tierschützern von seinem geliebten Zirkuskünstler weggerissen wird Eigentümer und ging im Dienste der Menschen von Hand zu Hand. Auf seinem Lebensweg begegnet EO allen möglichen Menschen und erlebt Freude und Schmerz, aber auch Katastrophen und unerwartete Glückseligkeit.

Skolimowski, ein bekennender Tierfreund, ließ sich von Robert Bressons Meisterwerk „Au Hasard Balthazar“ inspirieren, das er kurz nach seiner Veröffentlichung 1966 sah. „Das war die Lektion, die ich von Bresson gelernt habe“, sagt Skolimowski. „Dass ein tierischer Held einen noch mehr bewegen kann als ein menschlicher Held.“

Und tatsächlich ist der verletzliche EO ein unschuldiger Protagonist, was die Grausamkeiten, die er von Menschen erleidet, umso abscheulicher macht. Skolimowski warnt jedoch davor, dass er sechs Esel verwendet hat, um EO im Film darzustellen, und bei der Produktion wurde keiner verletzt.

„EO“ spielt auf dem London Film Festival, dem New York Film Festival und dem Mill Valley Film Festival. Es wird am 18. November in New York und am 2. Dezember in Los Angeles eröffnet.

Sehen Sie sich unten den offiziellen Trailer an und lesen Sie weiter Vielfalt Interview mit Skolimowski und seiner Co-Autorin und Co-Produzentin Ewa Piaskowska.

Was hat Sie an diesem Thema gereizt?

Skolimowski: Ich habe den Film von Robert Bresson ein Jahr nach seiner Entstehung gesehen, und 1966 veröffentlichte Cahiers du Cinema eine Liste der 10 besten Filme, die in diesem Jahr gedreht wurden. Bressons Film war die Nummer eins auf dieser Liste, und mein Film war der zweite auf der Liste. Ich war damals in Paris und hatte die Cahiers du Cinema gesehen [article] mit meinen eigenen Augen. Als ich sah, wer auf dem ersten Platz war, bin ich sofort ins Kino gegangen, um mir den Film anzusehen. Ich war sehr beeindruckt von dem Film. In einem Interview, das ich kurz nachdem ich den Film gesehen hatte, gab, erwähnte ich, dass dies die einzige Gelegenheit war, bei der mir am Ende des Films Tränen in die Augen traten. Das war die Lektion, die ich von Bresson gelernt habe: Dass ein tierischer Held einen noch mehr bewegen kann als ein menschlicher Held.

Warum haben Sie sich entschieden, EO zu anthropomorphisieren? Es gibt eine Reihe von Flashback-Szenen, die darauf hindeuten, dass er echte Gefühle hat und Erinnerungen an seinen ehemaligen Besitzer hegt.

Skolimowski: Wir wollten ein Tier als Held des Films haben. Dieser Film hängt mit meiner ablehnenden Haltung gegenüber linearem Geschichtenerzählen und Erzählungen zusammen, die 99 % der Filmerzählungen ausmachen. Es gibt eine Wiederholung eines bestimmten Erzählmusters dieser Geschichte: Zwei Menschen treffen sich, sie verlieben sich, fangen an, sich zu verabreden, sie sind sehr glücklich, dann passiert etwas und sie sind nicht mehr glücklich. Sie versuchen sich zu trennen, aber ihre Gefühle sind stärker als das Bedürfnis nach Trennung. Wir kennen diese Geschichten so gut, dass wir nach 10 Minuten Film im Kino wissen, was als nächstes passieren wird. Unsere Langeweile bei dieser Erzählung brachte uns dazu, alle Möglichkeiten zu erkunden, um verschiedene Wege zu finden, den Film zu erzählen, und wir dachten, ein Tier als Mittelpunkt der Geschichte zu haben, würde eine neue Möglichkeit bieten, dies zu tun.

Piaskowska: Und genauso wichtig ist unsere absolut aufrichtige Tierliebe, unsere Wertschätzung für die Natur. Wir haben ein Haus im Wald, in dem wir seit einigen Jahren leben. Wir hatten schon immer ein Tier an unserer Seite. Die Beziehung, die wir zu einem Wesen haben, das keine Sprache verwendet, in das man sich aber einfühlen kann, und sein psychologischer Raum und die Komplexität seiner Emotionen – es ist genauso wichtig wie das, was Jerzy gerade gesagt hat.

Skolimowski: Es ist ein besonderes Erlebnis. Wenn wir das Haus verlassen, sehen wir, anstatt Autos und Menschen auf der Straße zu passieren, Hasen, Füchse, Rehe im Wald. Es ist ein besonderes Geschenk. Wir können die Natur so erleben, wie sie ist, nicht wie sie von Menschen verändert wurde.

Piaskowska: Unser Hund, ein Deutscher Schäferhund – Buffon – spielt auch im Film mit.

Wie fanden Sie es, so eng und intensiv mit einer bestimmten Spezies zusammenzuarbeiten? Ich weiß, dass Esel sehr intelligent sind, aber sie sind ziemlich stur. Was waren die Herausforderungen?

Skolimowski: Die populäre Meinung [is] dass Esel stur und dumm sind, aber ich bin anderer Meinung. Hartnäckig? Ja, manchmal sehr stur. Aber nicht dumm. Ich fand sie extrem intelligente Tiere.

Piaskowska: Das Wichtigste für uns war, dem Tier kein Leid zuzufügen, also haben wir für jeden Ort, an dem wir gedreht haben, Tiere ausgewählt, die in der Nähe waren und von derselben Art waren. Es war wichtig, einen Mann und eine Frau zu haben, weil zwischen ihnen eine besondere Energie herrscht.

Skolimowski: Wir haben uns für die sardische Eselsrasse entschieden. Der Grund für die Wahl dieser bestimmten Rasse ist, dass sie in Italien sehr beliebt ist, und da es sich um eine Koproduktion zwischen Polen und Italien handelt, wussten wir, dass wir am Ende in Italien drehen würden, also mussten wir sicherstellen, dass wir eine haben ähnlicher Esel dort.

Wie viele Handler hatten Sie mit Ihnen arbeiten?

Skolimowski: Jeder Esel, der im Film auftauchte, hatte seinen eigenen Betreuer oder Betreuer, der ihn in speziellen Anhängern zum Set brachte, der ihn fütterte und vorbereitete, der ihm beibrachte, wie man von Punkt A nach Punkt B kommt. Sie waren dabei Kontakt mit Tierärzten, auch. Dadurch haben wir gesundheitliche Probleme mit den Tieren vermieden. Die ganze Zeit über hatten wir Tierärzte am Set, die sich um alle Tiere kümmerten.

Piaskowska: Sie sind unsere Stars. Das gesamte Set – alle Schauspieler und Crews – dreht sich um die Esel.

Halten Sie dies für eine pessimistische Geschichte über die Menschheit und den Umgang mit Tieren?

Skolimowski: Der ganze Film ist der Idee gewidmet, die Einstellung der Menschen zu Tieren zu ändern, um den Menschen tatsächlich bewusst zu machen, dass Tiere, wie Menschen, voller Gefühle und Empfindungen sind und nicht wie Objekte behandelt werden sollten. Sie brauchen Interesse und Feingefühl im Umgang, ein Gefühl von Sicherheit und Mitgefühl. Ich wollte ein sympathisches Gefühl zwischen den Zuschauern des Films und unserem Haupthelden, dem Esel, und anderen Tieren erzeugen.

Wir wollten die Geschichte nicht mit einem quasi-politischen Appell an den Kinobesucher belasten, Tierliebe zu zeigen. Wir wollten Menschen mit dem Tier verbinden und eine Verbindung zwischen den Menschen, die den Film sehen, und dem Tier herstellen. Und als ich dieses Ziel erreicht hatte, eine Verbindung zwischen Menschen, die den Film gesehen haben, und Tieren herzustellen, um diese Verbundenheit zu verstehen, wollte ich die Menschen, die den Film sehen, aufrütteln, damit sie tatsächlich über ihre Einstellung zu Tieren nachdenken können, wenn sie das Kino verlassen.



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