Lege der Musikindustriend Bob Dylan hat einige Meinungen zum Boom der Streaming-Dienste in den letzten Jahren. Im Gespräch mit der Wallstreet Journalteilte der Singer-Songwriter seine Überzeugung, dass die Hinwendung der Branche zum Streaming die Musik „zahnlos“ gemacht habe.
Dylan sagte:
Alles ist zu einfach. Nur ein Streichen mit Ringfinger, Mittelfinger, ein kleiner Klick, das ist alles was es braucht. Wir haben die Münze direkt in den Schlitz geworfen. Wir sind Pillenknacker, Würfelköpfe und Tagesausflügler, hängen ab, hängen ab, verschlingen blaue Teufel, schwarze Mollys, alles, was wir in die Finger bekommen können. Ganz zu schweigen von den Nasenbonbons und dem Gangesgras. Es ist alles zu einfach, zu demokratisch. Sie brauchen einen Sonnen-Röntgendetektor, nur um das Herz von jemandem zu finden, um zu sehen, ob er noch eines hat.
Warte ab, was?
Es scheint, dass Dylans Probleme zweierlei sind: Die Verbraucher haben es zu einfach eine zeitraubende Musik und die Musik selbst wird weniger emotional. Dylan selbst identifiziert sich zu Beginn des Interviews als Streamer und erklärt, dass er Musik hauptsächlich über Streaming-Dienste, Satellitenradio und (keuch) CDs hört.
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Unglücklicherweise für Dylan ist die Streaming-Ära trotz Vinyl scheinbar in vollem Gange ein Comeback machen als bevorzugtes Format bei Gen Z und Jahrtausende. Streaming war es laut Statista der lukrativste Weg Musik im Jahr 2021 mit großem Abstand zu konsumieren, wobei ihre Popularität um 2014 herum traditionellere Formate wie CDs und digitale Downloads zu überholen beginnt. Die Recording Industry Association of America sagt, dass Streaming dafür verantwortlich ist 83 % des Umsatzes der Musikindustrie im Jahr 2020. Streaming ist auch die billigste Art, Musik in der heutigen Zeit zu konsumieren, mit Spotify und Apple Musik, zwei der weltweit beliebtesten Streaming-Dienste, die 9,99 $ pro Monat bzw. 10,99 $ pro Monat kosten. Um es ganz klar zu sagen: Mehr Menschen hören Musik als je zuvor, und das ist wahrscheinlich nicht ganz schlimm.
Ob Musik im Streaming-Zeitalter weniger traurig oder, wie Dylan es ausdrückt, „zahnlos“ wird oder nicht – das ist völlig subjektiv. Es gibt etwas zu sagen über die Art und Weise, wie Streaming Musiklabels und Künstler gleichermaßen dazu zwingt, lieber auf Nummer sicher zu gehen, als an die Grenzen zu gehen, wie es äußere Einflüsse mögen Viralität auf TikTok und Bearbeitung nach der Veröffentlichung prägen die Art und Weise, wie Kunst entsteht. Diese Hyper-Produktion von Musik und das Streben nach einem Hit, der den Gaumen der breiten Öffentlichkeit erfreut, ist an und für sich ein zahnloser Ansatz.
Aber Dylans Argument, dass Musik schmerzlos wird, ist vielleicht nicht ganz richtig. Laut einer Studie aus dem Jahr 2018, über die die Musiknachrichtenagentur berichtete HeugabelMusik ist in den dreißig Jahren von 1985 bis 2015 möglicherweise nur trauriger geworden. BBC berichteten ähnliche Ergebnisse im Jahr 2019 und Äon berichteten ähnliche Ergebnisse im Jahr 2020. Werfen Sie anekdotisch einen Blick auf Olivia Rodrigos „Führerschein“. Die absolut herzzerreißende Ballade über eine Liebe, die schief gelaufen ist, war wohl eine der größten songs 2021 und ein Moloch im Streaming-Zeitalter da die Melodie seitdem 1,6 Milliarden Streams gesammelt hat (denken Sie daran, dass dies die Debütsingle einer relativ unbekannten Schauspielerin war, die zur Singer-Songwriterin wurde).
Vielleicht ist manche Musik zahnlos, manche nicht. Vielleicht ist manche Musik schmerzhaft, und manche ist schmerzlos. Vielleicht ist es klingt glatt auf einem Computer, und vielleicht klingt es auf Vinyl grobkörniger. Ob diese Dinge wahr sind, hängt vom Zuhörer ab und hängt nicht vollständig davon ab, wie die Musikindustrie auf technologische Fortschritte reagiert.