Analyse der Oscar-Nominierungen: Blockbuster, gefeierte Indies, ein paar Überraschungen, Elvis & Marilyn beleben die meist vorhersehbare Liste


Ein Kommentator namens Brad antwortete auf eine Oscar-Vorhersage, die ich am Wochenende veröffentlicht hatte, und sagte: „Es gab eine Zeit, in der ich die Oscar-Nominierungen erwartete. Aber ich habe das Gefühl, dass die Zeit für die Oscar-Verleihung nicht gut war, und mit so vielen Preisverleihungen in diesen Tagen scheinen die Oscars nicht mehr so ​​besonders zu sein wie früher.“

Er hat Recht, genau wie Cate Blanchett, als sie sich während ihrer Dankesrede für den Critics Choice Award wünschte, dass das „Pferderennen der im Fernsehen übertragenen Preise“ beendet und alle zu Gewinnern erklärt werden. Es gibt so viel Lärm, so viele Vorläufergruppen vergeben Preise, dass die Oscar-Nominierungen heutzutage öfter wie ein Gummistempel aussehen, auch wenn es eindeutig der einzige wirklich begehrte Filmpreis bleibt. Mit 95 Jahren wird es immer noch die erste Zeile im Nachruf eines jeden Gewinners oder Nominierten sein.

Colin Farrell und Brendan Gleeson in „Die Banshees von Inisherin“

Suchscheinwerfer Bilder

Aber wenn wir uns die heutige Liste der Nominierten ansehen, insbesondere für den besten Film, können wir sagen, dass jeder von ihnen es tatsächlich ist überraschend? Wahnsinn? Schocker? Sind das nicht die Namen, die wir Experten gehört haben (und ja, ich gebe zu, einer von ihnen zu sein), Kritikergruppen, Preisberater, Studio-Handelsanzeigen und so weiter, die uns in den Sinn gekommen sind, seit die Saison am Ende ernsthaft begonnen hat? Sommer? Ein Reporter der Oscar-Saison für eine große Branche verdient seinen Lebensunterhalt mit „Breaking News“-Posts über jede einzelne Möglichkeit auf jede erdenkliche Weise möglicherweise nominiert werden, obwohl 90 % von ihnen es nie tun werden, aber hey, es ermutigt wahrscheinlich zu mehr Anzeigenkäufen. Unsere Kollegen bei Gold Derby haben eine ganze Website, die sich der Analyse jeder Kombination von Möglichkeiten widmet. Die Los Angeles Timeswie viele Großstadtzeitungen, hat einen speziellen Abschnitt, der der atemberaubenden Berichterstattung über die Vorbereitungen bis zu den Nominierungen und der Zeremonie selbst gewidmet ist.

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Es ist nicht mehr das Oscar-Rennen deines Vaters, Brad.

So kann Gibt es wirklich keine Überraschungen mehr? Nun, ein paar.

Felix Kammerer in „Ruhe an der Westfront“

Reiner Bajo/Netflix/Courtesy Everett Collection

Einige mögen überrascht sein, den deutschsprachigen Film von Netflix zu sehen, Im Westen nichts Neues für neun Oscars, darunter Bester Film, vielleicht sogar Netflix selbst, was deutlicher vorangetrieben wurde Bardo und Die Glaszwiebel: Ein Knives Out Mystery früher in der Saison (ersterer erhielt einen Kameranamen, letzterer nur adaptiertes Drehbuch). Dieser Film war sicherlich in der Mischung, aber keiner, den der Streamer zu den hochkarätigen Herbstfestivals mitgenommen hat. ich würde sagen Alle leise ist wirklich der einzige Film der 10 Nominierten, der die Idee der Academy-Mitglieder selbst war, genauso wie es die Idee der BAFTA-Wähler war, die ihn letzte Woche mit 14 Nominierungen überhäuften. Die Branche wurde einfach deshalb aufmerksam, weil in Sehen der Film, sie wussten, dass er das Zeug hatte. In Gesprächen mit jedem Oscar-Wähler, mit dem ich in den letzten Wochen gesprochen habe, war es überdeutlich klar, wer hätten gesehen, dass dies mehr als ein bloßer internationaler Film-Spitzenreiter war. Das wurde alles bestätigt, als die Shortlists letzten Monat herauskamen und es der Co-Leader war. Die einzige Überraschung für mich war, dass der Zweig der Regisseure seinen Edward Berger übersah (der einen Nominierungstitel für ein adaptiertes Drehbuch erhielt und außerdem als Regisseur für einen internationalen Film nominiert war, obwohl diese Zuschreibung an das Land geht).

Dreieck der Traurigkeit

Woody Harrelson und „Triangle of Sadness“-Regisseur Ruben Östlund

Plattform Produktion

Wie es sich gehört, entschied sich die international ausgerichtete Regiebranche für einen Ausländer, aber es war Ruben Östlund für den Gewinner der Cannes Palme d’Or Dreieck der Traurigkeit, der auch Nominierungen für Bild und Originaldrehbuch für das englischsprachige Debüt des Schweden Östlund von Neon erhielt. Obwohl Frankreich mit seinem internationalen Filmbeitrag den Kürzeren zog, Heiliger Omer, dies ist eine weitere Feder in der Kappe für Cannes, nach Bong Joon Hos Südkorea-Phänomen, Parasit, ging den ganzen Weg von der Palme d’Or bis zum Gewinn der Oscars im Jahr 2020. Auch dieser Erfolg ist eigentlich nur den Wählern zu verdanken Sehen der Film, und dieser Cannes-Preis machte ihn zu einem Muss in dieser Saison. Es tut mir nur leid, dass die brillante Dolly De Leon eine Nominierung als Nebendarstellerin für ihre überragende Leistung darin verpasst hat.

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Brendan Fraser in „Der Wal“

A24 / Mit freundlicher Genehmigung der Everett Collection

Kritiker können sich das Putten zugute halten Alles überall auf einmal mit seinen 11 führenden Nominierungen, die von den Branchen Schauspieler, Regisseure, Autoren und Musik vorangetrieben werden, in den Spitzenreiterstatus. In den handwerklichen Bereichen war es jedoch relativ schwach, da nur Kostüme und Schnitte erwähnt wurden, sodass das Fehlen in Bereichen wie visuelle Effekte, Kamera, Produktionsdesign, Ton, Haare und Make-up für die Gesamtattraktivität der Academy von Bedeutung sein könnte. Es ist sicher ein Moloch und tatsächlich ein Meilenstein für die Oscars, da er im März herauskam und bei SXSW Premiere hatte, normalerweise nicht das Veröffentlichungsmuster für einen großen Oscar-Anwärter. Es half, dass es ein Kassenphänomen für A24 war, der der Indie-Liebling des Morgens war und auch drei Nominierungen erhielt Der Wal, eine Nominierung für den besten Schauspieler für Paul Mescal in einem weiteren kritischen Liebling Nach Sonne, und ein animierter Nom für Marcel die Muschel mit Schuhen an, Die beiden letztgenannten Filme haben sich auch stark für die Kritikerpreise eingesetzt.

Auszeichnungen des Filmfestivals von Palm Springs

Gabriel LaBelle in Steven Spielbergs „The Fabelmans“

Merie Weismiller Wallace/Universal Pictures und Amblin Entertainment

Niemand war überrascht über die große Liebe zu Filmen aus den Spezialabteilungen von Focus Features Teer, und Suchscheinwerfer mit Die Todesfeen von Inisherin oder mit Best Picture Aufmerksamkeit für Steven Spielbergs Die Fabelmans (sieben Namen) und MGM/UA’s Frauen reden, die alle auf den Herbstfestivals eine herausragende Rolle spielten, wobei die beiden letzteren auf Platz 1 bzw. 2 des oft vorausschauenden People’s Choice Award von Toronto landeten.

TOP GUN: MAVERICK, (alias TOP GUN 2), Tom Cruise, 2022. © Paramount Pictures / Courtesy Everett Collection

Tom Cruise in „Top Gun: Maverick“

Die herausragende Leistung für große Studio-Blockbuster muss jedoch für Oscar-Show-Produzenten ermutigend sein, die dringend Marketing-Hooks benötigen, um die Einschaltquoten zu steigern, aber war an diesem Punkt irgendjemand überrascht, dass Warner’s Elvis (acht Namen), Paramount’s Top-Gun: Maverick (sechs) und Disney/20th Century’s Avatar: Der Weg des Wassers (vier) haben den Schnitt für den besten Film gemacht? Alle wurden weithin vorhergesagt, obwohl die Regisseure für alle drei verpasst wurden, einschließlich einer weiteren Brüskierung für James Cameron nach der DGA-Liste der letzten Woche. Jemand erzählt den Regisseuren, dass globale Megahits an den Kinokassen nicht nur sich selbst inszenieren. Dies ist ein weiterer Grund, warum die Akademie erwägen sollte, die Anzahl der nominierten Regisseure auf 10 zu erhöhen, um mit den Regisseuren ihrer 10 Nominierten für den besten Film mitzuhalten oder zumindest eine faire Chance zu geben.

Es ist auch bemerkenswert, dass drei der Nominierten für den besten Film – Top Gun: Maverick, Elvis, alles auf einmalverantwortlich für 25 Nominierungen darunter — alle in der ersten Jahreshälfte eröffnet und ein viertes, Dreieck der Traurigkeit wurde im Mai in Cannes gesehen. Es ist allgemein bekannt, dass Sie Ihre ernsthaften Oscar-Anwärter erst am Tag der Arbeit enthüllen, wenn Sie auch aufhören, Weiß zu tragen.

Andrea Riseborough in „Für Leslie“

Für die meisten Menschen ist die Stimmt Überraschung des Morgens war die Nominierung als beste Hauptdarstellerin für die britische Schauspielerin Andrea Riseborough im Rennen um die Hauptdarstellerin für die praktisch Ungesehene Zu Leslie. Dies war ein winziger kleiner Indie-Film, der bei SXSW uraufgeführt wurde (großes Jahr für dieses Märzfest, das im Oscar-Gespräch nie eine Rolle spielt!) und dann bis zu seinem nominellen „Kinostart“ von Momentum Pictures verschwand, wo er weltweit berichtet wurde brutto von $27.000 und Wechselgeld. Wie ich vor ein paar Wochen in meiner Kolumne „Anmerkungen zur Staffel“ schrieb, wurde ich von einem Produzentenfreund, Steve Jaffe, kontaktiert, der nichts mit dem Film zu tun hatte und zusammen mit seiner Frau Susan Blakely so beeindruckt war, nachdem er ihn bei einer kleinen Vorführung für gesehen hatte Academy-Mitglieder, dass sie sich einer Aktivistenkampagne angeschlossen haben, um ihre Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen. Er wollte Empfehlungen, wen sie engagieren/bekommen könnten, um über den Film zu schreiben, und es war das erste Mal, dass er überhaupt in mein Bewusstsein kam.

Eine Freundin, Frances Fisher, folgte zufällig mit einem Text: „Ich habe gerade TO LESLIE gesehen. Omg! Andrea Riseborough ist gerade ganz oben auf meiner Liste als beste Schauspielerin gelandet!!!“ Mir wurde von der PR-Firma von Riseborough ein Link geschickt, den ich sofort ansah, weil ich spürte, dass etwas vor sich ging. Es ist eine atemberaubende Leistung, aber so ein steiler Anstieg, besonders zu diesem sehr späten Zeitpunkt im Rennen, um darauf aufmerksam zu machen. Nachdem ich über diese Guerilla-Oscar-Kampagne geschrieben habe, habe ich gehört, dass diese Kolumne an einige Mitglieder des Schauspieler-Zweigs herumgereicht wurde, als die Abstimmung begann, als Beispiel für die Aufmerksamkeit der Presse für ihre aufrichtigen Bemühungen, Aufmerksamkeit für einen Mitschauspieler zu gewinnen. Dies war eine reine „Kampagne“, wie ich sie seit Jahrzehnten gesehen habe, eine mit praktisch keinem Geld, außer um den Film auf der Aussichtsplattform des Digital Screening Room der Academy zu bekommen (im Allgemeinen kostete es 20.000 Dollar, was fast den gesamten Bruttobetrag des Films ausmacht). Es ist also gut zu wissen, dass in diesem Fall die Schauspielerabteilung der Akademie (die diejenigen, die die Nominierung vornehmen) Sie bewiesen hat kann Machen Sie einen Unterschied, ohne dass ein Studio oder Verleih Millionen in die Beeinflussung der Wähler investiert. Es ist wahrscheinlich die Ausnahme und nicht die Regel, aber es könnte zweifellos andere in Zukunft inspirieren.

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In Bezug auf Brüskierungen, wenn wir sie so nennen dürfen, war ich sehr traurig, beide zu sehen Der Frauenkönig und Bis trotz sehr aktiver Kampagnen völlig ausgeschlossen, insbesondere für ihre jeweiligen Stars Viola Davis und Danielle Deadwyler. Vielleicht entweder die SAG-Nominierten Deadwyler, erstaunlich als Mamie Till-Mobley, und Davis mit dem Blut, Schweiß und Tränen ihrer Leistung Frau König wurden vielleicht durch Riseboroughs Aufstieg im späten Inning in einem überaus wettbewerbsfähigen Rennen der Hauptdarstellerin ausgeknockt. Aber was für eine Schande für sie. Oscar kann auf mysteriöse Weise arbeiten.

Jamie Lee Curtis

Ich muss sagen, dass ich mich persönlich sehr darüber gefreut habe, dass Jamie Lee Curtis, eine meiner Favoriten, ihre allererste Oscar-Nominierung als Nebendarstellerin für ihre schräge Leistung in erhielt Alles überall auf einmal. Interessant zu bemerken: Sie folgt ihrem verstorbenen Vater und ihrer verstorbenen Mutter in die Oscar-Geschichte, da ihnen jetzt alle drei eine Nominierung gutgeschrieben haben. Tony Curtis war 1958 für den besten Schauspieler nominiert Die Trotzigen, und Janet Leigh war in den 1960er Jahren als Nebendarstellerin angetreten Psycho. Es ist eine sehr kurze Liste von anderen Familien, die dies getan haben, wobei Eltern und Kinder Schauspielnominierungen erhielten: die Fondas mit Henry, Jane und Peter; die Redgraves mit Michael, Vanessa und Lynn; Bruce Dern, Diane Ladd und Laura Dern; und die Hustons mit Walter, John und Anjelica. Herzlichen Glückwunsch an Jamie Lee!

Auf der hellen Seite endlich zwei Schauspieler noch nie Elvis Presley und Marilyn Monroe, die in ihren viel gefeierten Lebzeiten nominiert wurden, gehen endlich zu den Oscars. Wer hätte das gedacht? Die vielleicht berühmtesten toten Stars aller Zeiten, größer sogar im Tod als im Leben und ewig unsterblich dank des Films, werden von Austin Butler vertreten, der als Hauptdarsteller in nominiert wurde Elvis, und Ana de Armas für die Hauptdarstellerin in Blond, alles im selben Jahr.

Elvis Presley und Marilyn Monroe

Getty Images

Insgesamt, Überraschungen oder nicht, ist es trotz der Enttäuschungen eine sehr gute Liste. Blanchett, Ke Huy Quan und Angela Bassett werden in ihren individuellen Schauspielrennen stark bevorzugt, zumindest bis der alles sagende SAG am 26. Februar wiegt, während Bester Schauspieler ein Nagelbeißer sein wird. Alles überall reitet auf einer Welle der Dynamik und ist wahrscheinlich deshalb ein Spitzenreiter für das beste Bild, aber das Rennen um das beste Bild ist aufgrund des gewichteten Wahlsystems, das die Akademie anwendet, viel mehr unberechenbar als Sie vielleicht denken. Ich sehe zwei oder drei Szenarien, wie es weitergehen könnte, und eines davon beinhaltet Top-Gun: Maverick.

Vielleicht, Brad, ist das Oscar-Rennen nicht so vorhersehbar, wie Sie vielleicht denken.

Fortsetzung folgt. Die Oscars werden am 12. März live auf ABC präsentiert.



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