NEW YORK (AP) – Sonya Yoncheva, eine Sopranistin an der Spitze ihres Berufs, Sorgen um klassische Musik.
„Mein Sohn, wenn ich ihn frage, sagt er immer: ‚Ich möchte wie Ronaldo sein.’ Und später, wenn ich mein Mädchen frage, wird sie sagen: ‚Ich möchte Lady Gaga und Beyoncé sein’“, erklärte die bulgarische Sängerin vor der Premiere der neuen Produktion von Giordanos „Fedora“ am Samstag an der Metropolitan Opera. „Sie assoziieren wirklich nichts mit den Künstlern der klassischen Musik. Zeiten ändern sich.”
Um Projekte zu gestalten und das Opernpublikum zu stärken, gründet Yoncheva ihr eigenes Plattenlabel.
Yoncheva ist seit 2013 Künstlerin bei Sony Classical und veröffentlicht „The Courtesan“ auf ihrem eigenen Label SY11 Productions, aufgenommen mit dem Dirigenten Marco Armiliato, dem Tenor Charles Castronovo und dem italienischen Orchestra dell’Opera Carlo Felice Genova. Es wird am 9. Februar bei Amazon veröffentlicht.
In einer Zeit schwindender Klassik-Verkäufe und -Veröffentlichungen konnte sie die Auswahl und sogar das Titelbild auswählen, was eine Zusammenarbeit bei Sony-Aufnahmen vorbehaltlich.
„Ich hatte nie wirklich die Gelegenheit, mein Projekt vom ersten bis zum letzten Schritt zu führen“, sagte sie. “Sie waren immer ein sehr gutes Team mit mir, aber ich habe mich nie frei gefühlt.”
In der ersten nahezu normalen Saison seit Ausbruch der Pandemie Yoncheva singt ab dem 28. Februar eine Wiederaufnahme von Bellinis „Norma“ an der Met, hat dann Rollendebüts als Maddalena di Coigny in Giordanos „Andrea Chénier“ am Mailänder Teatro alla Scala und als Cio-Cio-San in Puccinis „Madama Butterfly“. “ in der Wiener Staatsoper am 23. Juni.
„Sie ist eine unserer wichtigsten Künstlerinnen“, sagte Met-Geschäftsführer Peter Gelb. „Sie ist eine wunderbare Schauspielerin und eine großartige Sängerin. Sie ist die Art von Künstlerin, die die Met heutzutage mehr denn je braucht, da wir versuchen, die Oper für ein breiteres Publikum attraktiver zu machen. Es ist extrem herausfordernd, weil das Kernopernpublikum viel kleiner ist als früher.“
Am Weihnachtstag 1981 in Plovdiv, Bulgarien, geboren, besuchte Yoncheva 2007 William Christies „Jardin des Voix“ und zog in die Schweiz, um sich am Conservatoire de Musique de Genève einzuschreiben.
„Ich wollte in die Staaten kommen, aber ich habe es nie geschafft, ein Stipendium zu bekommen“, sagte sie. „Zu dieser Zeit betrug das Gehalt eines normalen Bulgaren 60 Dollar pro Monat. Wenn man das also mit dem vergleicht, was an einer Universität in den USA gezahlt werden muss, ist es einfach wahnsinnig teuer, also musste ich mich für Europa entscheiden. Jemand gab mir einen kleinen Umschlag mit dem Namen des Gymnasiums in Genf, und diese Person sagte mir: ‚Du solltest dorthin gehen‘, und ich sagte OK.“
2010 gewann sie als erste Frau Plácido Domingos Operalia-Wettbewerb und debütierte an der Met and Royal Opera (2013), der Wiener Staatsoper (2014), dem Mailänder Teatro alla Scala und Paris (2017).
Yoncheva spielte 2017 in Claus Guths Pariser Inszenierung von Puccinis „La Bohème“, die berüchtigterweise in ein Space Shuttle verlegt wurde.
„Das war so ein Albtraum“, sagte sie lachend, „aber viele Leute reden immer noch darüber.“
Bei Regisseuren ist sie anspruchsvoller geworden.
„Vielleicht haben sie ein Konzept, okay, aber ich möchte, dass sie daran glauben und ehrlich damit sind und mir erklären, warum“, sagte sie. „Ich muss daran glauben, und manchmal passiert es, dass sie es selbst nicht glauben und es dann tun, um zu provozieren.“
David McVicar inszeniert „Fedora“ in seiner 13. Met-Produktion – eine zukünftige Inszenierung von Ponchiellis „La Gioconda“ ist geplant – in einem ziemlich traditionellen Rahmen. Yoncheva gab am 15. Oktober ihr Rollendebüt an der Scala in einer Modern-Dress-Produktion unter der Regie von Mario Martone, und sie machte sich Sorgen, gehört zu werden.
„Der Regisseur hat entschieden, die ganze Bühne leer zu lassen. Ich und Roberto Alagna, wir haben die ganze Nacht gekämpft, um Punto Callas, Punto Caballé, Punto Tebaldi, Punto, ich weiß nicht, wen zu finden“, sagte Yoncheva und bezog sich dabei auf die sogenannten bevorzugten Bühnenplätze von Maria CallasMontserrat Caballé und Renata Tebaldi Jahrzehnte früher.
„Ich beendete die Produktion und sagte: ‚Oh mein Gott! Was werde ich an der Met machen?’ weil die Met vielleicht dreimal so groß ist wie die Scala“, sagte Yoncheva. „Ich rief sofort David an und sagte: ‚Bitte sagen Sie mir, dass es Mauern gibt.’ Und er sagte ja. Er zeigte mir Bilder, und ich war beruhigt.“
Ihre männliche Hauptrolle an der Met ist der Tenor Piotr Beczala. Sie arbeiten seit einem Jahrzehnt zusammen.
„Unsere Stimmen sind ziemlich ähnlich“, sagte Beczala. „Ich komme aus der Lyrik-Ecke und sie kommt aus der Lyrik-Ecke, kommt jetzt für ein bisschen mehr Spinto-Repertoire.“
Während die Met ihre Pläne fallen ließ, Yoncheva in John Coriglianos „Die Geister von Versailles“ und „Madama Butterfly“ zu präsentieren, hat sie sich einer Neuproduktion von Verdis „Un Ballo in Maschera (Ein Maskenball)“ und Wiederaufnahmen von Tschaikowskys „Pique Dame“ verpflichtet (Die Pik-Dame)“ und Cherubinis „Medea“ auf Italienisch.
Sie lebt mit ihrem Mann, dem Dirigenten Domingo Hindoyan, den sie in der Schule kennengelernt hat, in der Nähe von Genf. Sie werden vom 8-jährigen Sohn Mateo und der 3-jährigen Tochter Sofia auf Trab gehalten, während die ganze Familie für ihren längeren Aufenthalt nach New York reist.
Yonchevas Tochter sieht ihre Karriere etwas anders als das Opernpublikum.
„Ich frage sie, was Papa macht, und sie beginnt zu dirigieren“, sagte Yoncheva. „Und dann frage ich sie, was Mama macht, und sie sagt: ‚Oh, Mama, sie ist Elsa aus ‚Frozen‘ – weil ich wie eine Prinzessin gekleidet bin und singe.“