After School Tea Time sorgte für Aufsehen, als K-On! erstmals 2010 debütierte. Die Songs der Band erreichten mehrmals die Oricon-Charts, wobei die Band selbst in den frühen 2010er Jahren schnell zu einem bekannten Namen wurde. Der Erfolg des Anime hat die Popularität von After School Tea Time nur vorangetrieben und einen großen kulturellen Wandel in der Anime-Community bewirkt.
Sie sind jedoch nicht die einzige Anime-Band in der Stadt und werden auch nicht die letzte sein. Einige der anderen Bands haben vielleicht keine süßen und unbeschwerten Texte, aber sie haben mit ihrer Musik eine einzigartige Marke aufgebaut, die von eingängig und optimistisch bis hin zu gefühlvoll und herzzerreißend reicht, und finden sich eine treue Fangemeinde.
10 After School Tea Time begann einen Trend (K-On!)
Im Jahr 2010 erregte Kyoto Animation die Aufmerksamkeit der Anime-Fans mit seiner Anime-Adaption von K-On!, die den “Moe-Wahn” der 2010er Jahre ankurbelt. Der Anime konzentriert sich auf den Light Music Club, dessen Mitglieder eine Band bilden, After School Tea Time, um verschiedene Konzerte in der High School aufzuführen. Aufgrund des Erfolgs des Animes wurde After School Tea Time ein bekannter Name, mit ihrer ersten Single “Cagayake! Girls”, die 2010 den vierten Platz in den Oricon-Charts erreichte. Der Einfluss der Band setzte sich auch außerhalb der Anime-Community fort und trat in Kampagnen auf, die von der Präfekturregierung von Kyoto ins Leben gerufen wurden. Auch nachdem der Anime 2011 mit seinem Film endete, bleibt After School Tea Time eine kulturelle Ikone und eine ikonische Anime-Band.
9 Sanrio fügt Battle of the Bands eine eigene Note hinzu (Show By Rock!!)
Sanrio hat vor kurzem Anime für verschiedene Altersgruppen herausgebracht und ist dabei seiner süßen, gesunden Ästhetik treu geblieben. Im Jahr 2015 veröffentlichte Sanrio Show von Rock!!, ein Anime, der sich um niedliche anthropomorphe Charaktere in einem musikalischen Battle Royale dreht.
Plasmagica ist eine neue Band, die versucht, es in Midi City zu schaffen, ihr neuestes Mitglied ist der Protagonist des Anime, Cyan Hijirikawa. Ursprünglich aus der menschlichen Welt, wird Cyan in die mysteriöse Midi City gestoßen und lernt ihre neuen Bandkollegen kennen – Schlagzeuger Moa, Bassist Retoree und Leadgitarrist Chuchu. Ihre überraschend empfindungsfähige Gitarre Strawberry Heart wird ihr Wegweiser durch Midi City und ihre musikalische Mentorin. Show von Rock!!‘s Popularität brachte in den kommenden Jahren drei weitere Saisons hervor, die sich auf andere Bands in Midi City konzentrierten, aber Plasmagica ist bis heute eine beliebte Band.
8 ENOZ huldigt einer echten japanischen Rockband (The Melancholy Of Haruhi Suzumiya)
ENOZ begann ursprünglich als Parodie auf ZONE, eine japanische Rockband, und ist eine vierköpfige Band der North High School. Das Akronym leitet sich aus den Anfangsbuchstaben der Nachnamen der Mitglieder ab: Miyuki Enomoto, Takako Nakanishi, Mizuki Okajima und Mai Zaizen.
Nachdem zwei Bandmitglieder verletzt wurden, werden Haruhi und Yuki als Leadsänger bzw. Gitarrist ersetzt. Fans, die vielleicht nicht zugeschaut haben Die Melancholie der Haruhi Suzumiya erkennt vielleicht noch ihren ikonischen schwarzen Hasenanzug, den sie während des Kulturfestivals der Schule trägt. Dieses Outfit ist auch auf dem ENOZ-Album zu sehen, mit Haruhi und Yuki auf dem Cover.
7 Black Stones erhielten aufgrund der Popularität des Anime drei Alben (Nana)
Die Black Stones, auch bekannt als BLAST, sind eine prominente Musikgruppe aus Nana. Die Band wurde in einer kleinen Stadt gegründet und wurde bei den lokalen Teenagern immer beliebter. Zusammen mit ihrer Sängerin Nana Ozaki zogen Black Stones nach Tokio, um sich in der Musikindustrie zu etablieren.
Drei von Black Stones inspirierte Alben wurden während der Veröffentlichung veröffentlicht Nana‘s Laufzeit: zwei für die Live-Action-Filme und eine für den Anime. Die Alben verwendeten jedoch zwei verschiedene Sänger für den Gesang: Mika Nakashima für die Filme und Anna Tsuchiya für den Anime. Black Stones wird immer noch für seine raue, gefühlvolle Musik gelobt, selbst nach dem Ende des Anime und der unbestimmten Pause des Mangas.
6 Fünf Teenager schließen sich zusammen, um die Band ihrer Träume zu gründen (Beck: Mongolian Chop Squad)
Die meisten Anime-Fans kennen das Beck: Mongolisches Chop Squad, auch wenn sie den Anime noch nie gesehen haben. Seine zeitlose und berührende Handlung macht ihn zu einem festen Bestandteil unter anderen Musik-Animes.
Die Band startete zunächst als BECK mit ihren fünf Mitgliedern: dem Leadgitarristen Ryusuke „Ray“ Minami, dem Bassgitarristen Yoshiyuki Taira, dem Rapper Tsunemi Chiba, dem Schlagzeuger Yuji „Saku“ Sakurai und dem Sänger Yukio „Koyuki“ Tanaka. Der Name stammt von Rays Hund, wurde aber als Rebranding in “Mongolian Chop Squad” geändert. Unabhängig von der Namensänderung ist die Band immer noch entschlossen, ihren Namen und ihre Musik in ganz Japan zu verbreiten.
5 Wurde schnell zum Liebling der Fans (gegeben)
Mit dem Erfolg des Anime im Jahr 2019 stieg die Popularität von Given als Band, da immer mehr Fans seine von Herzen kommende Musik lobten. Zu Givens Bandmitgliedern gehören der Sänger Mafuyu Sato, der Gitarrist Ritsuka Uenoyama, der Schlagzeuger Akihiko Kaji und der Bassist Haruki Nakayama.
Als Mafuyu zum ersten Mal der Band beitritt, wird Ritsuka sein Mentor und hilft ihm beim Gitarrenspiel. Ihre Romanze blüht allmählich auf, als Mafuyu seinen Bandkollegen näher kommt. Givens Musik – sowohl im Anime als auch im Film 2020 – berührte die Herzen der Anime-Fans weltweit. In nur zwei Jahren hat es sich als Favorit unter vielen etabliert.
4 Carole & Tuesday sorgten 2018 für Furore (Carole & Tuesday)
Shinichiro Watanabe verzauberte das Publikum erneut mit seinem musikalischen Meisterwerk 2018, Carole & Dienstag. Die Songs, die im gesamten Anime verwendet wurden, waren einzigartig und farbenfroh, aber keiner stach so heraus wie die Musik der Titelband.
Carole Stanley und Tuesday Simmons stammen aus zwei verschiedenen Welten, entwickeln aber eine Freundschaft, die auf ihrer tiefen Liebe zur Musik basiert. Seit der Kolonisierung des Mars kontrollieren KIs einen Großteil des menschlichen Lebens und der Interaktionen, insbesondere die Welt der Musik. Die Mädchen wollen die menschliche Note zurück in die Musik bringen und mit ihrem Gesang die Welt berühren. Was ist einzigartig an Carole & Dienstag ist die musikalische Komposition von FlyingDog, dem Musiklabel, das den Anime inspiriert hat. Auch verschiedene ausländische Künstler haben der einzigartigen Besetzung der Charaktere ihre Stimme geliehen.
3 Bakumatsu Rock, wo Rockbands Samurai treffen! (Samurai-Marmelade -Bakumatsu-Felsen-)
Bakumatsu Rock ist eine Band von Außenseitern, die durch ihre Liebe zur Rockmusik und dem Leadsänger Ryoma Sakamoto verbunden sind. Mit seinen Bandkollegen Shinsaku Takasugi und Kogoro Katsura bereisen sie das Japan des 19. Jahrhunderts, um sich in der Musikwelt einen Namen zu machen.
Ihr größtes Hindernis ist jedoch das Tokugawa-Shogunat, das Japan von als “inakzeptabel” erachteter Musik befreien will. Die Shinsengumi ist die einzige anerkannte Gruppe von Musikern, die “Heaven’s Songs” produziert, um die Öffentlichkeit einer Gehirnwäsche zu unterziehen. Es liegt an Bakumatsu Rock, diese erstickenden Barrieren zu durchbrechen und die Welt zu öffnen, um sich durch Musik frei auszudrücken.
2 Poppin’Party wurde geschaffen, um den Mädchen zu helfen, sich selbst zu finden (BanG Dream!)
Die BanG Traum! Anime erschien nur vier Jahre später auf der Bühne Liebesleben!s boomender Erfolg. Dieser Anime konzentriert sich jedoch auf verschiedene neue Girlbands, die sich in der Rockmusikszene einen Namen machen.
Die prominente Band ist Poppin’Party, eine fünfköpfige Band, die sich über die Musik verbunden hat, auf der Suche nach ihrem individuellen Funken. Im Gegensatz zu den Mitgliedern von μ’s, die zusammengekommen sind, um ihre Schule zu retten, üben die Poppin’Party-Mitglieder ihre Musik für bevorstehende Konzerte und Gelegenheiten, in Live-Häusern zu spielen. Sie vergöttern etabliertere lokale Bands wie Roselia und Afterglow. Vier Jahre nach der Ausstrahlung des Anime bleibt Poppin’Party eine beliebte Anime-Band.
1 Detroit Metal City ist ein Hinweis auf eine KISS-Single (Detroit Metal City)
Detroit Metal City ist eine Hommage an die gleichnamige Single von KISS: “Detroit Rock City”. Die Band debütierte in einer 12-teiligen OVA-Serie mit dem gleichen Namen, deren erste Episode 2008 ausgestrahlt wurde. Der kleine Musiker Soichi Negishi ist der Frontmann der Death-Metal-Band mit Johannes Krauser II als Künstlername. Wie Retsuko aus dem Aggretsuko Anime, Soichi ist leise und sanftmütig, hält aber intensive Mengen an Wut, die manchmal freigesetzt werden müssen.
Soichi und seine anderen Bandkollegen verstecken sich hinter dämonischen Persönlichkeiten, um ein chaotisches Image zu schaffen, das vom Schockwert lebt. Detroit Metal City ist ein Parodie-Anime mit einem kleinen, aber treuen Kult. Die Fans können nicht anders, als in Gelächter auszubrechen, während sie die übertriebenen Possen der Charaktere beobachten.